Wideo: On żyje i świeci: emocjonalne instalacje rzeźbiarskie Mihoko Ogaki
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Rzeźbiarz Mihoko Ogaki (Mihoko Ogaki), w celu eksploracji kosmosu, który jego zdaniem drzemie w każdym człowieku, tworzy dość upiorne instalacje w ramach cyklu o nazwie "Droga Mleczna - Oddech" (Droga Mleczna - Oddech). Przy pomocy oślepiających diod LED pochylona postać eksploduje na tysiąc gwiazd.
Sądząc po nazwie cyklu rzeźbiarskiego, można przypuszczać, że Ogaki rysuje paralelę między wiecznym przepływem Drogi Mlecznej – galaktyki, w której żyjemy – a procesem ludzkiego oddychania. Makabryczną głębię tej idei nadaje fakt, że postacie, których przedstawia Ogaki, wydają się być na ostatnich nogach - jedni wyglądają na po prostu starych i przesłodzonych, inni wyraźnie wiją się w agonii.
Umierający ludzie, których rzeźbi Ogaki, zajmują w ramach wystawy własne pokoje. Jeśli włączysz w nim światło, będą wydawać się tylko realistycznymi rzeźbami, ni mniej, ni więcej. Warto ją wyłączyć – a widz dostrzeże obłędną iluminację, która jest istotą projektu. Paradoksalnie śmierć w ciemności, według Ogakiego, otwiera „drogę do gwiazd”.
W przeciwieństwie do innych japońskich rzeźbiarzy, których prace znają już czytelnicy Kulturologia.ru - na przykład Hirotoshi Ito i duet Paramodel- Mihoko Ogaki nie żartuje ze swoim widzem, ale zachowuje niezwykle poważny wyraz twarzy. Według niektórych krytyków jego prace „nadają nagie ludzkie emocje w formę fizyczną”. Obecność Ogakiego w tym samym pomieszczeniu ze świecącym pół-martwym może powodować dyskomfort u widza; nie zrozumiesz, czy rzeźbiarz chce coś przekazać za pomocą efektu szoku, czy po prostu stara się być zapamiętany z całej siły.
Zalecana:
Święci głupcy w Rosji i w innych kulturach: święci zepchnięci na margines lub szaleńcy
W starym powiedzeniu, że „w Rosji kocha się świętych głupców”, świętych szaleńców stopniowo zastępowali „głupcy”. Jest to jednak z gruntu błędne. Zjawisko głupoty, rozpowszechnione w starożytności w naszym kraju, pełniło ważną funkcję społeczną i duchową. Co ciekawe, poza Rosją i Bizancjum w historii jest niewiele przykładów tego typu, jednak w różnych kulturach zdarzały się czasem szokujące marginalizacje, które starały się zwrócić uwagę na normy społeczne czy religijne, publicznie je łamiąc
Naukowe instalacje rzeźbiarskie Andreasa Nicholasa Fischera
Łącząc sztukę współczesną i naukę, Andreas Nicholas Fischer tworzy misterne rzeźbiarskie pejzaże, odtwarzając w nich informacje naukowe. Rzeźbiarskie prace artysty mogą z powodzeniem służyć jako pomoce wizualne, ponieważ są wizualnymi nośnikami pewnych danych statystycznych
Motyle ze śmieci i innych bzdur. Instalacje rzeźbiarskie Michelle Stitzlein
Sztuka współczesna sprawia, że ludzie dostrzegają piękno w zwyczajności i podziwiają najbardziej pozornie codzienne rzeczy. Albo nawet śmieci, które znalazły się na śmietniku lub w złomie. Tak więc młoda artystka Michelle Stitzlein zamiast wyrzucać niepotrzebne części z zepsutych sprzętów AGD, samochodu, roweru, starych zepsutych zegarków, kawałków drutów i zwojów drutu, zamienia wszystkie te śmieci… w piękne, niezwykłe motyle
Instalacje rzeźbiarskie z różnych śmieci. Dzieła Sayaki Ganz
Połamane plastikowe wieszaki, pogięte widelce i łyżki, zużyte plastikowe naczynia… Kto trzyma takie śmieci, jeśli trzeba je od razu wysłać do śmietnika? A kto go wyrzuca, artysta Sayaka Ganz, którego instalacje rzeźbiarskie składają się właśnie z takich śmieci, może zapytać z takim samym oszołomieniem
„Dobry, zły, Belle”: rzeźbiarskie mini-instalacje na temat życia młodzieży
Barnaby Barford jest wykwalifikowanym rzemieślnikiem, ale woli pracować z gotowym materiałem. Wykorzystując zwykłe, masowo produkowane figurki i nowoczesne mini dekoracje, artysta zamienia je w zabawne, hałaśliwe, czasem ironiczne sceny narracyjne. W swojej najnowszej serii The Good, The Bad, The Belle mistrz bada koncepcję współczesnej młodzieży poprzez fast food, lekkomyślne zachowanie, młodzieńcze zainteresowania i preferencje