Spisu treści:

Dlaczego dzieci w sztuce średniowiecznej wyglądają na dorosłe i przerażające?
Dlaczego dzieci w sztuce średniowiecznej wyglądają na dorosłe i przerażające?

Wideo: Dlaczego dzieci w sztuce średniowiecznej wyglądają na dorosłe i przerażające?

Wideo: Dlaczego dzieci w sztuce średniowiecznej wyglądają na dorosłe i przerażające?
Wideo: Staraya Ladoga (Old Ladoga). The First Capital of Ancient Russia. Founded in 753. Live - YouTube 2024, Kwiecień
Anonim
Image
Image

Niemowlęta w sztuce średniowiecznej mają jedną wspólną cechę: nie są jak dzieci. Zamiast tego przypominają miniaturowe wersje mężczyzn i kobiet w średnim wieku, czasami z cofniętą linią włosów i mocnymi ciałami. Obrazy dziwnych, przedwcześnie starszych dzieci pojawiły się w średniowieczu i renesansie, kiedy ten trend (na szczęście) zaczął zanikać. Co stało się głównym powodem tak dziwnego wizerunku dzieci na starych obrazach – w dalszej części artykułu.

Sztuka jest pełna symboliki - a te przerażające dzieci, które wyglądają, jakby chciały sprzedać czyjąś duszę diabłu, nie są wyjątkiem. Być może współczesnemu widzowi takie obrazy mogą wydawać się dziwne, ale ówcześni artyści mieli na ten temat własne poglądy. Jak się okazało, nie obyło się bez teologii chrześcijańskiej, medycyny średniowiecznej i przestarzałej teorii dzieciństwa.

1. Jezus

Simone Martini: Madonna z Dzieciątkiem, ok. 1930 1326 rok. / Zdjęcie: pinterest.com
Simone Martini: Madonna z Dzieciątkiem, ok. 1930 1326 rok. / Zdjęcie: pinterest.com

Przedstawiając Jezusa Chrystusa, najczęściej przedstawiane niemowlę w sztuce średniowiecznej, artyści opierali się na dominujących wierzeniach chrześcijańskich. W tamtym czasie Kościół wierzył, że Chrystus był w istocie doskonale ukształtowaną i niezmienną osobą przez całe życie.

Oznaczało to, że dziecko Chrystusa musiało pojawić się w dorosłej postaci, ponieważ nie musiało się zmieniać z wiekiem. Kościół nie chciał, aby Chrystus był przedstawiany jako dziecko. Zamiast tego woleli niewielkiego, wystarczająco starego mężczyznę.

2. Kościół chrześcijański

Duccio di Buoninsegna: Madonna Krevole, 1282-84 / Zdjęcie: wikioo.org
Duccio di Buoninsegna: Madonna Krevole, 1282-84 / Zdjęcie: wikioo.org

W średniowieczu portrety prywatne należały do rzadkości. Większość obrazów z dziećmi powstała na zamówienie kościoła chrześcijańskiego, co oznaczało, że wątki ograniczały się zazwyczaj do kilku biblijnych dzieci, w tym Jezusa w niemowlęctwie.

Ponieważ Jezus był jednym z najczęściej przedstawianych niemowląt, inne niemowlęta w sztuce średniowiecznej w naturalny sposób zaczęły dzielić jego cechy dojrzałej osoby w ciele dziecka.

3. Teoria homunkulusa

Błogosławiony obraz Matki Boskiej i Dzieciątka. / Zdjęcie: google.com
Błogosławiony obraz Matki Boskiej i Dzieciątka. / Zdjęcie: google.com

Tendencja średniowiecznych artystów do przedstawiania dzieci o rysach dorosłych wywodziła się po części z teorii homunkulusa, co oznacza „mały człowiek”. Według wierzeń homunkulus to w pełni ukształtowana myśl ludzka, która istniała przed poczęciem. Pomysł pojawił się po raz pierwszy, gdy alchemik Paracelsus użył tego terminu w swoich instrukcjach dotyczących stworzenia dziecka bez zapłodnienia lub ciąży.

Teoria homunkulusa rozprzestrzeniła się na inne dyscypliny, w tym teologię, naukę o reprodukcji i sztukę.

4. Sztuka średniowieczna była ekspresjonistyczna

Lippo Memmi: Madonna z Dzieciątkiem. / Zdjęcie: clevelandart.org
Lippo Memmi: Madonna z Dzieciątkiem. / Zdjęcie: clevelandart.org

Podczas gdy artyści renesansowi koncentrowali się na realizmie, artyści średniowieczni byli bardziej zainteresowani ekspresjonizmem. Profesor historii sztuki Matthew Everett powiedział kiedyś, że dziwność, jaką widzimy w sztuce średniowiecznej, wynika z braku zainteresowania naturalizmem i że malarze skłaniają się bardziej ku konwencji ekspresjonistycznej.

Średniowieczni artyści nie dbali o to, czy dzieci w ich pracach wyglądają jak prawdziwe dzieci. Artyści tamtej epoki byli przywiązani do konwencji, a style malarskie były w dużej mierze jednolite. W wielu przypadkach konwencje te opierały się bardziej na symbolice religijnej niż na prawdziwym życiu. Kościół miał pewne standardy przedstawiania Chrystusa w dzieciństwie, więc większość artystów trzymała się tej tradycji.

5. Dziwne koncepcje dotyczące dzieciństwa

Giotto di Bondone: Madonna z Dzieciątkiem. / Zdjęcie: wordpress.com
Giotto di Bondone: Madonna z Dzieciątkiem. / Zdjęcie: wordpress.com

Średniowieczni naukowcy i filozofowie postrzegali małe dzieci inaczej niż większość współczesnych rodziców. Do XVIII wieku nauki chrześcijańskie opisywały dzieci jako małych, upośledzonych dorosłych, których trzeba było wychowywać z zachowaniem ścisłej dyscypliny i lekcji moralnych.

Francuski historyk Philippe Arieu zasugerował, że średniowieczne dzieci można uważać za pełnoprawnych dorosłych od siódmego roku życia. Kościół uważał siedem lat za „wiek rozsądku” – wiek, w którym dziecko będzie odpowiedzialne za grzechy. Ponieważ dzieci od najmłodszych lat były postrzegane jako mali dorośli, w związku z tym były przedstawiane jako takie.

6. Średniowieczne uprzedzenia i wierzenia

Giotto di Bondone: Madonna z Dzieciątkiem, 1320-1330 / Zdjęcie: walmart.com
Giotto di Bondone: Madonna z Dzieciątkiem, 1320-1330 / Zdjęcie: walmart.com

Bycie rodzicem w średniowieczu nie było łatwe. Zgony dzieci zdarzały się regularnie. Według niektórych szacunków około dwudziestu procent dzieci nie dożyło pierwszych urodzin, dwanaście procent było w wieku od jednego do czterech lat, a sześć procent miało od pięciu do dziewięciu lat. Przedstawianie dzieci jako silnych, zdrowych, podobnych do dorosłych dzieci może uosabiać nadzieje rodziców na dzieci, które przetrwają do dorosłości.

7. Przykład do naśladowania

Cimabue: Madonna z Dzieciątkiem, 1283-1284 / Zdjęcie: allpainters.ru
Cimabue: Madonna z Dzieciątkiem, 1283-1284 / Zdjęcie: allpainters.ru

Niektórzy eksperci twierdzą, że średniowieczni artyści przedstawiali niemowlęta o cechach dorosłych z korzyścią dla prawdziwych dzieci, które mogą zobaczyć ich prace. Silne, dojrzałe postacie przedstawione na obrazach służyły za wzór dla średniowiecznych dzieci, które patrząc na nie musiały dążyć do tego, by stać się jak dorosłe, silne i silne jak dorosłe dzieci na obrazie.

8. Pomysły reprodukcyjne

Pietro Cavallini: Narodziny Dziewicy. / Zdjęcie: google.com
Pietro Cavallini: Narodziny Dziewicy. / Zdjęcie: google.com

Homunkulus był ściśle związany z teorią preformizmu. Zgodnie z tą średniowieczną szkołą myślenia, życie ludzkie nie powstało z genetycznych składników obojga rodziców. Zamiast tego u jednego z rodziców przed poczęciem istniała w pełni ukształtowana jednostka. Niektórzy teoretycy uważali, że w pełni rozwinięty człowiek istnieje w kobiecie i wymaga męskiego nasienia, aby je aktywować w jakiś chemiczny sposób. Inni twierdzili, że dziecko istnieje w nasieniu i zostało zagnieżdżone w macicy. Oznaczało to, że każde dziecko mogło być uważane za homunkulusa, jak dziecko Chrystusa, a zatem mogło być również przedstawiane jako osoba dorosła.

9. Bądź dorosły od urodzenia

Juan Pantoja de la Cruz: Infantka Anna. / Zdjęcie: kulturpool.at
Juan Pantoja de la Cruz: Infantka Anna. / Zdjęcie: kulturpool.at

Jezus nie był jedynym dzieckiem przedstawianym za pomocą symboliki. Artyści średniowieczni i renesansowi również przedstawiali dzieci rodziny królewskiej jako dorosłych, nawet w bardzo młodym wieku. W takich portretach nie skupiano się na dzieciństwie, ale na narzucanych im arystokratycznych ambicjach. Już jako dzieci wzywano ich osoby publiczne do prezentowania cech, których potrzebowali jako przyszłych przywódców.

10. Zmiana

Andrea Mantegna: Madonna i śpiące dziecko. / Zdjęcie: counterlightsrantsandblather1.blogspot.com
Andrea Mantegna: Madonna i śpiące dziecko. / Zdjęcie: counterlightsrantsandblather1.blogspot.com

W okresie renesansu gospodarki zaczęły się zmieniać, a w miastach całej Europy pojawiła się dobrze prosperująca klasa średnia. Zwykli ludzie mogli sobie wreszcie pozwolić na zamawianie portretów – przywilej, który wcześniej należał do kościoła i arystokracji.

Nowa klasa średnia chciała portretów swoich dzieci, ale zdecydowanie sprzeciwiała się przedstawianiu jej jako starych ludzi. W efekcie artyści stopniowo zaczęli odchodzić od narzuconej wcześniej średniowiecznej symboliki, a dzieci na obrazach stały się znacznie ładniejsze.

11. Nowa percepcja i poglądy na portret

Portret Jeana Eya: Suzanne de Bourbon jako dziecko, ok. 1930 r. 1500 / Zdjęcie: thefreelancehistorywriter.com
Portret Jeana Eya: Suzanne de Bourbon jako dziecko, ok. 1930 r. 1500 / Zdjęcie: thefreelancehistorywriter.com

Myśliciele renesansu pomogli zmienić stosunek społeczeństwa do dzieci. Zamiast traktować ich jak małych dorosłych, ludzie zaczęli doceniać młodych mężczyzn za ich oczywistą niewinność. Dzieci nie były już postrzegane jako niedoskonałe istoty wymagające korekty. Zamiast tego byli postrzegani jako niewinni ludzie, którzy nic nie wiedzieli o grzechu. Rodzice zaczęli doceniać dzieciństwo jako osobną fazę, oddzieloną od dorosłości.

12. Style artystyczne zmieniły się wraz z postrzeganiem Jezusa

Rafael Santi: Madonna Tempi, 1507. / Zdjęcie: wordpress.com
Rafael Santi: Madonna Tempi, 1507. / Zdjęcie: wordpress.com

W okresie renesansu, kiedy społeczeństwo zaczęło podziwiać dzieci i ich wrodzoną niewinność, Kościół zaczął również czcić dzieciństwo Chrystusa. Dzieła sztuki tej epoki podkreślały naturalne cnoty Jezusa. Teologowie i artyści zaczęli zwracać mniejszą uwagę na pobożność Dzieciątka Chrystus, a więcej na jego niewinność i brak grzechu. Te nowe idee skłoniły artystów do przedstawiania niemowlęcia Chrystusa z większą liczbą dziecięcych cech.

13. Renesans

Bernardino Licinio: Portret Arrigo Licinio i jego rodziny. / Zdjęcie: pinterest.ru
Bernardino Licinio: Portret Arrigo Licinio i jego rodziny. / Zdjęcie: pinterest.ru

Renesans wstrząsnął światem sztuki i zniszczył konwencje, które wcześniej powstrzymywały artystów, otwierając nowe zainteresowanie realizmem i naturalizmem. Artyści zaczęli się rozglądać i przedstawiać to, co zaobserwowali. Zerwali ze starymi konwencjami i malowali dzieci tak, jak je widzieli, co doprowadziło do pojawienia się w sztuce dzieci realistycznych.

14. Rewolucja w świecie sztuki

Matthias Stom: Święta Rodzina. / Zdjęcie: laurabenedict.com
Matthias Stom: Święta Rodzina. / Zdjęcie: laurabenedict.com

Renesans nie zrewolucjonizował sztuki z dnia na dzień. Style zmieniały się z biegiem czasu, ale te zmiany powoli, ale szeroko rozprzestrzeniły się w świecie sztuki. Artystyczne przedstawienia niemowląt stopniowo zaczęły mniej przypominać starców, ale niezwykle muskularne dzieci nadal pozostały w renesansie. Na przestrzeni wieków artyści porzucali średniowieczne style na rzecz renesansowego realizmu.

Przeczytaj także o Dlaczego Ewangelia o dzieciństwie Jezusa wielu szokuje?, a także odrażające dogmaty religijne.

Zalecana: