Wideo: Posępni sekciarze w białych prześcieradłach: wystawa Moby „Niewinni”
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Ludzie w śmiesznych lub przerażających maskach, owinięci białymi szatami, na tle złowieszczych krajobrazów – to podsumowanie nowej wystawy słynnego fotografa Moby'ego w Los Angeles. Tak, dokładnie. Znany fotograf.
W przypływie nostalgii za dobrymi latami dziewięćdziesiątymi każdy miłośnik muzyki natychmiast wymieni kilka wielkich nazwisk: Kurta Cobaina, Tupaca, Alanisa Morissette i Richarda Melville Halla. Chociaż to drugie jest nadal mało prawdopodobne, bo pan Hall występował pod pseudonimem. Ale taki, który nadal służy jako emblemat dla całej muzyki elektronicznej, techno i breakbeatu, które zostały wyprodukowane w tej dekadzie. Moby.
Od pierwszego spektakularnego sukcesu w 1991 roku, DJ, piosenkarz, kompozytor i multiinstrumentalista Moby koncertował po całym świecie, gromadząc stadiony pełne wiernych fanów i sprzedając ponad dwadzieścia milionów albumów.
Ostatnią rzeczą, za którą możesz winić Hollisa, jest bezczynność. Od ponad 20 lat pisze muzykę dla radia, filmu i telewizji, regularnie koncertuje, współpracuje z różnymi organizacjami charytatywnymi i ruchami, a nawet pisze eseje, które publikuje jako wkładki do pudełek po albumach.
Ale niewiele osób wie, że równolegle do swojej głównej działalności, Moby znajduje czas na przymierzenie się do roli artysty, a raczej fotografa. W 2011 roku jego fotografie z cyklu „Zniszczone” zostały wystawione w kilku galeriach i wydane jako książka towarzysząca albumowi o tej samej nazwie. Jej głównym tematem było życie muzyka w trasie: tłumy fanów, sale koncertowe, pejzaże miejskie, pokoje hotelowe i garderoby.
Ale nowa wystawa Moby'ego, która niedawno odbyła się w Los Angeles, to zupełnie inna historia. W serii „Niewinni” jest znacznie mniej reportażu (choć fascynacja krajobrazem antropogenicznym jest nadal widoczna) i znacznie bardziej inscenizowana psychodelia. Chociaż sam Moby woli słowo „duchowość”.
Obrazy przedstawiają zamaskowane postacie w postapokaliptycznym świecie i szczycą się bogatą kolekcją białych szat, złowrogich krajobrazów i absurdalnych historii.
Akcja rozgrywa się w południowej Kalifornii i według legendy Moby'ego ludzie, którzy przeżyli apokalipsę, która nadeszła w 2012 roku, próbują przystosować się do nowych realiów.
Ludzie w białych prześcieradłach i maskach na Halloween są członkami sekty Niewinnych, którzy widzą koniec świata jako sprawiedliwą karę za ludzkie grzechy. „Widać, że my sami przynieśliśmy sobie kłopoty, a teraz musimy ukrywać się na znak wstydu przed tym, kim jesteśmy i kim byliśmy” – tak Moby formułuje niemy manifest swoich bohaterów.
A skoro mowa o latach dziewięćdziesiątych, muzyce i fotografii, nie można nie wspomnieć o sesji zdjęciowej Craiga McDeana z pięknym i nieuchwytnym Thomem Yorke'em.
Zalecana:
Jak Rzymianie, Wikingowie i inne starożytne ludy wybrały białych niewolników
W filmach XX wieku często można zobaczyć spisek z zakupem niewolnika przez jakiegoś starożytnego kupca lub arystokratę. Coś w stylu „rzadka piękność!” Z pewnością zabrzmi, a zbliżenie pokazuje spojrzenie spod grubo kolorowych rzęs. Dopiero teraz niewolnicy prezentowani jako piękności na wielu prawdziwych targowiskach niewolników w przeszłości nie przeszliby selekcji. W końcu dla niewolników postawiono pewne wymagania
Powrót do ZSRR: 15 czarno-białych fotografii „ojca fotoreportażu” Henri Cartier-Bressona z ZSRR w 1972 roku
Henri Cartier-Bresson jest francuskim fotografem i ojcem założycielem fotoreportażu. Po prostu nie sposób wyobrazić sobie bez niej fotografii XX wieku. Jego czarno-białe fotografie są oddechem, historią, rytmem i atmosferą całej epoki. Nie bez powodu stały się prawdziwą encyklopedią wiedzy dla setek współczesnych fotografów
Romans paryskich ulic na czarno-białych fotografiach fotografa zakochanego w tym mieście
Witryny sklepowe, nasyp, prześcieradła na sznurach, ukryte twarze, karuzele, ludzie, którzy zasnęli na ulicy - w obiektywie fotografa całe życie. Isis Biedermanas zwykł mawiać o Paryżu na swoich fotografiach: „To nie jest Paryż współczesny i nie stary, ale po prostu mój”. Miasto, które mogłoby się w sobie zakochać
Córka kupca, przyjaciółka Lenina i groźba białych oficerów: dlaczego Barbara Jakowlewa została zastrzelona przez jej towarzyszy broni
W 1918 r. Włodzimierz Iljicz Lenin osobiście mianował na czele Piotrogrodzkiego Komitetu Nadzwyczajnego Warwarę Jakowlewę, córkę moskiewskiego kupca i przyjaciółkę Nadieżdy Krupskiej. Na swoim stanowisku odpowiedzialnym za oczyszczanie, według oddzielnych źródeł, osobiście zabiła ponad sto osób. Bez wahania złożyła podpisy pod listami egzekucji, wykazując nie do pozazdroszczenia okrucieństwo. Ale w 1937 roku Jakowlewa poniosła los własnych ofiar, z wyjątkowych powodów, nawet dla osoby o podobnej reputacji
Milion, milion, milion białych kapeluszy. Wystawa retrospektywna Akio Hirata
Przyzwyczailiśmy się do tego, że na wystawach i pokazach mody prezentowane są nowe, nowo pojawiające się elementy garderoby, które w najbliższym czasie mają dopiero stać się modą. Ale w Tokio niedawno otwarto wystawę retrospektywną japońskiego projektanta mody Akio Hirata (Akio Hirata), której koncepcję stworzyło studio artystyczne Nendo