2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Seria zabawnych fotografii utrzymanych w minimalistycznym stylu pozwala na świeże spojrzenie na tak tradycyjny kierunek w sztukach wizualnych jak martwa natura. Oryginalne kompozycje złożone z najzwyklejszych przedmiotów ukazują widzowi inną, artystyczną stronę rzeczy.
David Brandon Gittin (David Brandon Geting) Jest fotografem, który poprzez swoje barwne i lakoniczne prace zaprasza widza do spojrzenia na najzwyklejsze przedmioty pod innym kątem, do dostrzeżenia estetycznego piękna w pozornie prostych rzeczach. Kolorowe, ale lakoniczne martwe natury przedstawiają naczynia, jedzenie, materiały budowlane i inne nieoczekiwane przedmioty w całej okazałości.
Dawid urodził się i wychował na przedmieściach Betlejem w Pensylwanii. Młody fotograf ma licencjat z fotografii w Szkole Sztuk Pięknych. Obecnie David Brandon Gittin (David Brandon Geting) mieszka i pracuje na Brooklynie w Nowym Jorku.
„Wciąż dieta” - kolejna ciekawa seria martwych natur włoskiego fotografa Dana Bannino (Dan Bannino).
Zalecana:
Nienaganne „lekkie martwe natury”, które podbiły rodzinę Medyceuszy i całe Włochy: Giovanna Garzoni
Do początku XX wieku sztuka była w całości własnością mężczyzn – tak myśleliśmy. Coraz częściej jednak dowiadujemy się o wielkich artystach z przeszłości. I choć nie tworzyli monumentalnych obrazów, dokonali własnych rewolucji w malarstwie, często wyprzedzając swoje czasy. Taka była Giovanna Garzoni, która w XVI wieku podbiła Włochy swoimi nienagannymi „lekkimi martwymi naturami” i ilustracjami botanicznymi
Melancholia nagich ciał: poetyckie martwe natury francuskiego fotografa
Nie tylko nagie ciała, ale bezgraniczna melancholia w pozach, doskonałość ciała i odzwierciedlenie baroku w kompozycjach – fotografie Oliviera Valsecchi łączą poezję nagości i wyrafinowanie kompozycji, odnajdując tę proporcję proporcji każdego elementu, w której erotyzm zamienia się w dzieło sztuki
Martwa natura: gotyckie martwe natury autorstwa fotografa Kevina Best
Fotograf Kevin Best pochodzi z Paddington, przedmieścia słonecznego Sydney, ale jego zainteresowania kryją się w ciemności i tajemnicy. „Moje główne pasje to martwa natura i surrealizm” – mówi Best; tutaj wystarczy pamiętać, że rosyjskie słowo „martwa natura” oznacza dosłownie „martwą naturę”
Cisza i doskonałość: dramatyczne piękno natury w stylu minimalizmu
Sztuka współczesna nie jest tym, co widzimy, ale tym, co czujemy, ponieważ każdy ma własne postrzeganie otaczającego go świata. Monochromatyczna praca George'a Digalakisa jest tego doskonałym przykładem. Jego obrazy to nieme opowieści, w których przyroda spowita ciszą, spokojem i pacyfikacją przemawia bardziej wymownie niż jakiekolwiek słowa
Czarno-białe pejzaże w stylu minimalizmu, czyli prostoty doprowadzone do perfekcji
„Minimalizm – prostota, doprowadzona do perfekcji…” – tak można powiedzieć o twórczości Josefa Hoflehnera, której głównym tematem jest spokój, uspokojenie i absolutna harmonia. Jego prace można podziwiać w nieskończoność, ciesząc się monochromatycznym światem ciszy i spokoju, gdzie każdy obraz jest jak sprytny trik iluzjonisty – każdy widzi to, co chce, ale intryga jest wszędzie