The Unadorned Revolution of 1917: Odsłanianie kronik filmowych, które nie były pokazywane światu od 100 lat

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

W ostatnich latach bardzo często nagłaśniano mało znane fakty dotyczące artystów, którzy pracowali w Rosji w ubiegłym stuleciu. Tak więc od prawie stu lat imię pierwotnego mistrza Iwan Aleksiejewicz Władimirow był w szeregach znanych artystów szkoły malarstwa socrealizmu. I dopiero stosunkowo niedawno otwarta została zupełnie inna opowieść o malarzu batalistycznym, reporterze i autorze serii szkiców dokumentalnych z lat 1917-1918.

Na drogach chwały i zapomnienia

Jako syn angielskiego artysty Iwan od wczesnego dzieciństwa uzależnił się od malarstwa i z powodzeniem ukończył wileńską szkołę rysunkową, a także Akademię Sztuk Pięknych w Petersburgu.

Sława artysty przebiła się trzykrotnie. Po raz pierwszy, już jako absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, wybrał niebezpieczną pracę artystycznego korespondenta wojennego. A kiedy musiał pojechać na Kaukaz i przeprowadzić całą serię „kaukaskich raportów” o operacjach wojskowych na terenach górskich. Po powrocie do Petersburga otrzymał kilka złotych i srebrnych medali, a także tytuł artysty pierwszej klasy.

Podczas wojny rosyjsko-japońskiej, a następnie I wojny światowej artysta był w czołówce i pracował nad szkicami działań wojennych, które przyniosły mistrzowi prawdziwą sławę jako artysta-reporter. Portretował codzienność bez upiększeń i patosu. Jej bohaterami byli - dzielni wojownicy, nieszczęśliwi cywile, torturowani więźniowie, żołnierze walczących stron.

Po raz drugi chwałę artysty oddano już pod panowaniem sowieckim, kiedy z entuzjazmem malował bolszewików i ich przywódców. Zaliczany do plejady mistrzów socrealizmu, odznaczony orderem i medalami za zasługi dla młodego państwa Sowietów. W tym czasie napisał epickie płótno „Lenin i Stalin w Razliwie”.

A ostatni raz zaczęli mówić o Iwanie Aleksiejewiczu niedawno. Po opublikowaniu jego tajnych albumów z zupełnie innymi szkicami i rysunkami, które przedstawiały to, co faktycznie działo się na ulicach Piotrogrodu po rewolucji i podczas wojny domowej. W tym czasie zdarzyło mu się pracować w komendzie miejskiej policji i wiele nieestetycznych momentów „nowego” życia musiał zobaczyć na własne oczy.

Prace Władimira są wyjątkowe, ponieważ udało mu się obiektywnie uchwycić zarówno przednią, jak i „przypadkową” stronę rewolucji, wojnę domową, zachowanie ludzi obdarzonych nawet odrobiną władzy. To codzienność wydarzeń rewolucyjnych bez żadnych upiększeń.

„Nowe” prace, które zostały zaprezentowane publiczności, ukazywały wydarzenia tamtych burzliwych lat w innym tonie - nie w pretensjonalnej oficjalności, jak przez wiele lat widziano twórczość artysty, ale w szczerze groteskowej formie. Po raz pierwszy zobaczyli w całej okazałości deprawację władzy sowieckiej na twarzy pijanych czerwonogwardzistów; wandali miażdżący Pałac Zimowy; oburzający chłopi, zabierający majątek obszarnikom; Radziecka młodzież niszcząca zabytki. Jak również inne brzydkie aspekty reżimu, który doszedł do władzy.

Szczególnym tematem spisków Iwana Aleksiejewicza był głód w Piotrogrodzie podczas rewolucji i wojny domowej. Kobiety próbujące zagłuszyć głód filiżanką wrzącej wody, starcy pogardliwie kopiący na śmietnikach i żołnierze Armii Czerwonej rabujący chłopów i zabierający żywność z Czerwonego Krzyża.

Zmarł Władimirow w wieku 78 lat w 1947 roku. Ale piętno artysty półoficjalnego, wiernie służącego nowej władzy, pozostało z nim do końca XX wieku. I dopiero teraz ta opinia jest korygowana.

Ekspozycja poświęcona 100. rocznicy wydarzeń rewolucyjnych 1917 r

Iwan Władimirow, który cieszył się honorem i szacunkiem władz podczas wszystkich przewrotów rewolucyjnych, został niezasłużenie zapomniany przez prawie sto lat. Ale w zeszłym roku, z okazji setnej rocznicy Rewolucji Październikowej, przypomnieli o nim i zorganizowali wystawę jego prac w Muzeum Historii Współczesnej Rosji. Na wystawie znalazło się ponad pięćdziesiąt prac graficznych i malarskich artysty, które zostały zebrane z magazynów muzeów i tajnych kolekcji.

Założeniem wystawy było niezwykłe wydarzenie: pojawiła się seria akwarelowych szkiców i szkiców artysty z amerykańskich kolekcji. To radykalnie zmieniło ideę artysty i jego prawdziwe dzieło.

Wcześniej, studiując twórczość artysty, eksperci zawsze byli zaskoczeni, że taki artysta jak Vladimirsky widział tylko pozytywne aspekty tego, co dzieje się w kraju. A prace, które wyszły na jaw, w których pokazał wady nowego rządu i rewolucyjnych przywódców od nieestetycznej strony, wyjaśniły i wykropkowały wszystkie „i”.

Zdjęcia retro Iona Dik-Dichesku, wykonana w rewolucyjnym Piotrogrodzie w 1917 roku, jest dziś prawdziwą rzadkością.