Wideo: Moda na plastik: futurystyczna fotografia modowa Tomasa
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Gdybyś tylko wiedziała z jakich bzdur możesz stworzyć modną kolekcję. Zdjęcia modowe nowojorczyka Thomasa po raz kolejny udowadniają, że można ubrać się we wszystko: plastikowe torby, plastikowe butelki, jednorazowe widelce, słomki do picia. A to wszystko wygląda jak twórczość szalonych ludzi, potem jak kreacje znanych projektantów. Seria fotografii „Plastikowe fantastyczne” – o przyszłości plastikowych ubrań i czapek.
Fotograf samouk Tomaas już dawno przeniósł się z Hamburga do Nowego Jorku – miasta, w którym z jednej strony panuje twórcza atmosfera, az drugiej przetrwają tylko najzdolniejsi artyści. Uwielbia fotografować wydarzenia i uważa się przede wszystkim za fotoreportera. Co skłoniło Thomasa do pracy nad studyjną fotografią mody?
Fotografowanie mody wymaga ciekawej koncepcji i dobrego towarzystwa, mówi Thomaas. Jego zespół postanowił zaskoczyć publiczność plastikowymi ubraniami i akcesoriami. Dlaczego właśnie od niego? Im dłużej trwała burza mózgów, tym bardziej jej uczestnicy przekonywali się, że nie ma plastiku – ani tu, ani tam. Plastik jest wszechobecnym symbolem społeczeństwa konsumpcyjnego. I, jak się okazało, doskonały materiał na przedmioty couture.
Zalecana:
Średniowieczna blogerka modowa przez 40 lat opowiadała o ubraniach: Jak wyglądał pierwszy magazyn o modzie
Blogowanie modowe wcale nie jest nowoczesnym wynalazkiem. Pomysł ten po raz pierwszy zrealizowano dawno temu, w XVI wieku, a autorem nie była kobieta. Niemiecki księgowy, który pracował dla wpływowych bankierów, miał po prostu obsesję na punkcie pięknych ubrań. W tamtych czasach nie było jeszcze możliwe zrobienie selfie i opublikowanie go na Instagramie, więc średniowieczny fashionista zmuszony był zatrudnić artystów, którzy dokładnie nagrywali jego stroje. 137 takich szkiców ze szczegółowymi opisami zostało opracowanych w pracy „Klaidungsb ü c
Jak Gucci stał się główną marką modową naszych czasów: The Mad Revolution autorstwa Alessandro Michele
Ten pomysłowy Włoch odciął Jaredowi Leto głowę, zwrócił mężczyznom barokowe falbany i wyhaftował kobiecy układ rozrodczy na letnich sukienkach. Jako dyrektor kreatywny Gucci, Alessandro Michele rzucił blask ze statku nowoczesności, dając początek erze wolności, zmian i dzikiej wyobraźni. Każda z jego kolekcji budzi tyle samo podziwu, co oszołomienie i odrzucenie
Portret artysty w wieku dojrzałym: Fotografia modowa Sequoia Ziff
W dzisiejszych czasach, gdy każdy sekundant jest dumnym posiadaczem, jeśli nie „lustrzanek Nikona”, to przynajmniej Instagrama, trudno powiedzieć, co tak naprawdę znaczy być fotografem. Być może przede wszystkim profesjonalistę od amatora wyróżnia pełne poświęcenie i gruntowna znajomość swojego rzemiosła. Z tego punktu widzenia fotograf Sequoia Ziff z Los Angeles to prawdziwy profesjonalista w swojej dziedzinie
Sto lat do przodu: fotografia modowa Stevena Kleina
Jak wyglądają kobiety mody w wieku 119 lat i co noszą? 37-letnia modelka Amber Valletta cofnęła się w czasie, przedstawiając ten sam wiek co zeszłego wieku, zakochana w modzie i równie szczupła w wieku 30, 60 czy 100 lat. Każda dekada naznaczona była nowym zdjęciem, nowym makijażem i nowym kostiumem - zgodnie z ówczesną modą. Podpisy pod fotografiami modowymi krótko opowiadają o tym, co dzieje się na świecie i życiu bohaterki, a w dużo bardziej szczegółowy sposób, w co ubrana jest modelka. Pierwszy SN
Sztuka cyfrowa: futurystyczna kreatywność Adama Martinakisa
W erze cyfrowej grafika komputerowa stała się równie powszechnym sposobem wyrażania siebie jak pędzle, farby i płótna. Współczesny ateński artysta Adam Martinakis jest jednym z zagorzałych zwolenników sztuki wirtualnej, jego prace są jasne, oryginalne i według samego mistrza balansują na granicy „postfantazji futuryzmu i abstrakcyjnej symboliki”