Wideo: Historia jednego portretu Sierowa: jak los „dziewczyny oświetlonej słońcem”
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Valentin Serov był najsłynniejszym i najmodniejszym portrecistą przełomu XIX-XX wieku. i często pisał na zamówienie. Ale miał ulubione modele, z którymi pracował z własnej woli. Jedną z nich była kuzynka artysty Maria Simonowicz, wyszła za mąż ze Lwowa. Sierow namalował jej 8 portretów, ale jeden z nich jest prawdziwym arcydziełem. „Dziewczyna w słońcu” przeżył swojego twórcę i przeszedł do historii malarstwa światowego. Twarz tej dziewczyny jest znana wielu, ale niewiele osób wie, jak rozwinął się jej los.
Sierow napisał „Dziewczynę w słońcu” w wieku 23 lat. W 1888 przebywał w majątku Domotkanowo ze swoim przyjacielem Władimirem Dervizem. Ożenił się z jedną ze swoich kuzynek – Nadieżdą, a drugą siostrą – Marią – i został modelem, którego portret artysta postanowił namalować.
Maria Simonovich wspominała, jak pozowała Serovowi: „Po długich poszukiwaniach w ogrodzie, aby wybrać miejsce, w końcu zatrzymaliśmy się pod drzewem, gdzie w ziemi wkopano drewnianą ławkę. Siedząca na nim osoba była oświetlona tym letnim światłem, grającym z listowia, potrząsana cichym wiatrem, światłem, które z łatwością prześlizgiwało się po jego twarzy… Chętnie napisał model, który, jak sądzę, najbardziej go usatysfakcjonował, jako model idealny w sensie niemęczenia, utrzymywania pozy i ekspresji… Musiałam ciągle myśleć o czymś przyjemnym, żeby nie złamać przyjętego kiedyś wyrażenia… Ciężko pracowaliśmy, obaj jednakowo porywali: on - udane pisanie, a ja - waga mojego zadania… Na początku czwartego miesiąca nagle poczułem się niecierpliwy; często artysta, chcąc osiągnąć coś jeszcze doskonalszego, psuje to, co jest. Bałem się tego i dlatego uciekłem z czystym sumieniem, że uciekłem do Petersburga pod pretekstem studiów rzeźbiarskich w szkole Stieglitz.
W 1890 roku w Paryżu Maria Jakowlewna poślubiła psychiatrę Salomona Lwowa. Był emigrantem politycznym, a Maria pozostała z mężem za granicą. Często przyjeżdżała do Rosji i zawsze odwiedzała swoją siostrę w Domotkanowie. Podczas jednej z tych wizyt w 1895 r. Sierow namalował jej kolejny portret, który stał się ósmym i ostatnim z rzędu, i podarował go Marii.
W 1911 Serov zmarł na atak dławicy piersiowej w wieku 46 lat. Igor Grabar, przyjaciel artysty, przypomniał sobie, jak na krótko przed śmiercią Sierow wszedł do galerii i długo stał przy tym zdjęciu, a potem powiedział: spalił. A ja sam się zastanawiam, czy to zrobiłem. Potem trochę oszalałem. Czasami jest to konieczne - nie, nie, trochę tak i zaszalej. W przeciwnym razie nic z tego nie wyjdzie”.
W 1936 roku w liście do siostry Maria Jakowlewna opowiedziała ciekawą historię związaną z „Dziewczyną w słońcu”. Pewnego razu odwiedził go i jej męża rosyjski inżynier, który przebywał na wakacjach w Paryżu. Widząc kalendarz z tym portretem na ścianie, przyznał, że ten nieznajomy 30 lat temu stał się jego pierwszą miłością: codziennie chodził do Galerii Trietiakowskiej, aby podziwiać portret. On oczywiście nie rozpoznał tej samej dziewczyny w 71-letniej pani domu. Był bardzo zaskoczony tym spotkaniem, przyznał, że jej oczy są takie same jak na portrecie i pożegnał się z Marią: „Dziękuję za oczy”.
W 1939 roku zmarł mąż Marii Jakowlewny, a wkrótce rozpoczęła się II wojna światowa. Jej synowie zostali zmobilizowani i została sama w Paryżu. Jej pamiętnik zawiera następujące wpisy: „1943, czerwiec. Mam 78 lat, ale nadal żyję, chociaż czuję, że śmierć jest tu, blisko, strzeże dogodnego momentu. Moim największym pragnieniem jest przyjechać do Rosji, jeśli nie żyć, to przynajmniej popatrzeć na wszystkich, którzy mnie rozumieją i … umrzeć wśród was, aby zostali pochowani zgodnie z rosyjską tradycją i leżeli we własnym grunt. 1944, maj. Za miesiąc mam 80 lat. Rosjanie, te zwycięstwa nad Niemcami dają siłę wszystkim ludziom i nadzieję na uwolnienie się od znienawidzonego jarzma. Moje pragnienie i przekonanie: skoro Sierow jest artystą rosyjskim, jego prace należą do Rosjan, do ich ojczyzny. Dlatego bardzo proszę mojego syna Andrieja o wykonanie niezbędnych zamówień i przekazanie Galerii Trietiakowskiej mojego portretu, który nadal ma”.
Maria Jakowlewna dożyła 90 lat i zmarła w Paryżu w 1955 r. Jej ostatni portret Sierowa, namalowany w 1895 r., pozostał we Francji: syn Marii, mikrobiolog, laureat Nagrody Nobla Andre Michel Lwów, po śmierci matki przeniósł obraz do paryskiego Muzeum d'Orsay.
Artysta nie odczuwał tak ciepłych uczuć do wszystkich swoich modelek, jak do Marii Simonovich: dlaczego rosyjska szlachta bała się zamawiać portrety u Sierowa
Zalecana:
Od Sierowa do Nabokowa: 8 utalentowanych rodziców słynnych rosyjskich pisarzy i artystów
Historia zna wiele przypadków, kiedy całe dynastie aktorskie, reżyserskie i muzyczne wywodziły się od jednego przodka. Spadkobiercy muszą udowodnić swoją wartość i prawo do robienia tego, co kochają. W literaturze i sztuce dzieci mogą prześcignąć swoich rodziców. A czasem muszą bronić swojego prawa do samostanowienia w zawodzie. A wtedy syn matematyka może zostać utalentowanym poetą, a córka architekta - założycielem nowego stylu w sztuce
Jak rewolucja podzieliła rodzinę i zmieniła życie dynastii artysty Sierowa
Wielu znanych rosyjskich artystów nie miało nic przeciwko założeniu własnej dynastii. Innym nawet się udało. Tak więc Valentin Serov, „autor” tylko sześciorga dzieci (inni artyści mieli więcej), stał się przodkiem rodziny ściśle związanej ze sztuką. To prawda, że po rewolucji ich życie potoczyło się inaczej
Historia jednego portretu: Varvara Ikskul – baronowa, która pracowała jako siostra miłosierdzia
W Galerii Tretiakowskiej można zobaczyć słynny portret Ilji Repina, który przedstawia młodą piękność, baronową Varvarę Ikskul von Hildenbandt. Oprócz jej imienia wielu nie wie nic więcej. Ale los tej niezwykłej i bezinteresownej kobiety zasługuje na nie mniejszą uwagę niż sam portret: baronowa poświęciła całe swoje życie na pomoc innym ludziom, zajmowała się działalnością charytatywną, publikowała książki dla ubogich, pracowała jako pielęgniarka na froncie i w wieku 70 lat została zmuszona do odejścia
Zbuntowany duch Walentyna Sierowa: artysta, który odważył się zaprosić cesarzową do poprawienia portretu Mikołaja II
Niezrównane portrety Walentyna Sierowa (1865-1911) są jak lustro odzwierciedlające prawdziwą osobowość bohatera płótna, w którym można zobaczyć przeszłość, poznać teraźniejszość, a nawet spojrzeć w przyszłość. Sierow nigdy nie uważał się za malarza dworskiego, jednak stworzył kilka godnych portretów członków rodziny królewskiej. Ale pewnego razu, gdy poproszono go o stworzenie kolejnego portretu rosyjskiego cesarza Mikołaja II, Sierow odpowiedział: „Już nie pracuję w tym domu”
Niezwykły los „Portretu Adele Bloch-Bauer” - jednego z najdroższych obrazów Gustava Klimta
Historię obrazu, znanego całemu światu jako „Złota Adele” lub „Austriacka Mona Lisa”, można nazwać kryminałem. Powodem jego powstania była zemsta męża za romans z żoną artysty Gustava Klimta, obraz pozostał nienaruszony podczas II wojny światowej, a w okresie powojennym stał się „Portret Adele Bloch-Bauer” temat waśni między Austrią a USA