Extra Dimension: Wire Sketches autorstwa Davida Oliveira

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Na pierwszy rzut oka wydaje się, że ktoś po prostu malował piórem, kreślił atrament na zdjęciach lub ćwiczył szybkie szkice w swoim szkicowniku. Ale w rzeczywistości są to prawdziwe trójwymiarowe rzeźby. Portugalski artysta David Oliveira wygina i skręca drut, aż przybierze kształt ludzkiej postaci lub przedmiotu.

Trzydziestotrzyletni artysta David Oliveira urodził się w Lizbonie, gdzie uzyskał wyższe wykształcenie artystyczne na Wydziale Rzeźby, a następnie obronił pracę magisterską o specjalności anatomia plastyczna. Podobno Oliveira jest jedną z nielicznych szczęśliwców, dla których wybór edukacji stał się stuprocentowym trafieniem. Ma niesamowitą zdolność przekształcania tak nieustępliwego i bezlitosnego materiału, jak sztywny metalowy drut, w nieważkie, ale pełne ekspresji figury.

Według rzeźbiarza wiedza zdobyta na uniwersytecie bardzo ułatwia mu pracę: „Aby „narysować” przedmiot, muszę wiedzieć i rozumieć, jak on działa. Znajomość anatomii odgrywa tu bardzo ważną rolę, ponieważ ludzka skóra rozciąga się i przybiera kształt tego, co jest pod spodem.” „Struktura pozostaje niezmieniona” – dodaje rzeźbiarz – „trudnością zadania jest znalezienie korespondencji między przedstawionym przedmiotem a rezultatem pracy”.

Co ciekawe, przezroczyste, bezcielesne postacie Oliveiry to nie tylko technika defamiliaryzacji, która jest szeroko stosowana w sztukach wizualnych i literaturze, ale raczej próba ukazania otaczającej rzeczywistości tak, jak ją faktycznie postrzega artysta. „Żyjemy w świecie, który jest ulotny, jak sen lub wspomnienie”, wyjaśnia David, „dzieła sztuki muszą uwzględniać naturę rzeczy”.

Niektóre z jego prac dosłownie unoszą się w powietrzu, zawieszone pod sufitem na niewidzialnych nitkach. Pogmatwane, nerwowe kontury czasami tworzą rodzaj efektu stereo - wydaje się, że rzeźba zaraz zacznie się poruszać. Sztuka Oliveiry charakteryzuje się przemyślaną eksploracją interakcji linii i przestrzeni. Tym ostatnim artysta przypisuje szczególną rolę, ponieważ jego trójwymiarowe rzeźby wskazują jedynie na objętość, praktycznie nie wypełniając jej materialnie. Ponadto obfitość pustej przestrzeni niejako angażuje zwiedzającego wystawę w tworzenie pełnego obrazu. David przekonuje, że „widz odgrywa w tym procesie bardzo ważną rolę, ponieważ aby zobaczyć, musi wypełnić luki osobistymi wspomnieniami, łącząc rzeźbę z własnym doświadczeniem życiowym”.

Chociaż twórczość Oliveiry jest szczególnie artystyczna i ekspresyjna, nie jest on pierwszym, który tworzy rzeźby z drutu. Wśród artystów działających w tym samym gatunku są znani już czytelnikom Chris Moss, David Zalben i Gavin Worth.