Wideo: Zdjęcie jako podstawa do robótek ręcznych: oryginalne dzieło Melissy Zexter
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Połączenie tak dawnego kobiecego rzemiosła, jakim jest rękodzieło, z nowoczesną fotografią to oryginalna i odważna decyzja. Melissa Zexter nie bała się nieporozumień ze strony koneserów pierwszego i fanów drugiego i zabrała się do pracy. Jej zdaniem teksturowanie powierzchni obrazu tworzy nowe wymiary i nadaje różne znaczenia dla interpretacji obrazu.
Artysta dorastał w Bristolu (USA). Dom, w którym się urodziła, został zbudowany w 1868 roku i niegdyś służył jako rezydencja generała Lafayette. Rodzice Melissy są z zawodu handlarzami antykami, zamienili dom prawie w magazyn muzealny: antyczne meble, hafty, dywany … „Moja mama robiła dla nas swetry, haftowane poduszki, malowane ściany … Myślę, że pośrednio wpłynęło to na mój wybór zawodu i, oczywiście, że byłem tak przesiąknięty haftem”- mówi artysta.
Artysta nie od razu doszedł do zastosowania technologii hybrydowej. „Miałam doświadczenie w fotografii”, mówi Melissa, „ale zawsze bardziej fascynował mnie proces tworzenia czegoś własnymi rękami: czy to rysunek, czy mozaika… W 1999 roku dość przypadkowo próbowałam połączyć haft z fotograf. Impulsem do tego była lekcja czerpanego papieru - tej techniki nauczył mnie znajomy artysta, gdy oboje byliśmy na konferencji artystycznej. Pokazał mi, jak haftować na takim papierze - wcześniej nie miałem takiego doświadczenia”. Wkrótce artysta zdecydował się przejść na fotografie, wykorzystując je jako tło do stworzenia nowego poziomu artystycznego. „Naprawdę porwał mnie medytacyjny proces szycia”, opowiada artystka, „ciekawie było dla mnie obserwowanie przemian fotografii, interakcji przedstawionych przedmiotów z haftem”.
„Wątek działa jak łącznik między osobą na zdjęciu a mną, czyli miejscem uchwyconym na zdjęciu. Jeśli weźmiemy pod uwagę fotografię jako przedmiot z przeszłości, to takie wątki nabierają prawdziwie metaforycznego znaczenia. Dają obrazowi coś, co czyni go dla mnie wyjątkowym. Połączenie dwóch środowisk pozwala mi na wizualną interakcję z osobą lub miejscem”- mówi artysta.
Singapurska artystka Izziyana Suhaimi, podobnie jak Melissa Zexter, również stosuje technikę hybrydową. Nie tylko pisze modne akwarele, ale także zdobi je haftem. W ten sposób trendy mody na jej rysunkach można nie tylko zobaczyć, ale także dotknąć.
Zalecana:
Dlaczego wygodnie jest kupować towary dla kreatywności i robótek ręcznych w Chinach?
Chińskie produkty należą do najpopularniejszych na rynku. Można je znaleźć dosłownie wszędzie. Jeśli się rozejrzysz, na pewno zobaczysz co najmniej jeden lub dwa produkty wyprodukowane lub zmontowane w Chinach. Produkty kreatywne nie są wyjątkiem
Morskie organy (Morske orgulje) – oryginalne dzieło chorwackiego architekta
Artysta i architekt Nikola Bašić (Nikola Bašić) zasłynął dzięki unikalnym organom morskim (Morske orgulje), zainstalowanym na nabrzeżu chorwackiego miasta Zadar. Konstrukcja to seria specjalnych lamp, które grają „muzykę fal i wiatru”
Svetlana Druzhinina i Anatoly Mukasey: tradycje rodzinne jako podstawa szczęśliwego małżeństwa
Svetlana Druzhinina i Anatoly Mukasey spotkali się w młodości, aby wspólnie żyć długo i szczęśliwie. Sami małżonkowie żartują, że nie mieli szans na rozstanie, bo za siłę więzi ich małżeństwa odpowiadali prawdziwi oficerowie wywiadu sowieckiego: po ślubie rodzice Anatolija Mukaseya uczyli nowożeńców kultury relacji rodzinnych opartej na tradycjach ich rodzina
Portrety z kasety. Oryginalne dzieło artysty iRI5
Mądry kot Matroskin powiedział: „aby sprzedać coś niepotrzebnego, musisz kupić coś niepotrzebnego”. Ale jeśli w domu jest już coś niepotrzebnego, można to kreatywnie przetworzyć, aby uzyskać coś pięknego, oryginalnego - i niezbędnego nie tylko autorowi, ale także wszystkim innym ręcznie robionym kochankom. Czyli ktoś przetwarza ubrania lub meble, ktoś przetwarza plastikowe butelki i części z uszkodzonych komputerów, ekspresów do kawy i zegarków, a amerykański artysta działający pod pseudonimem iRI5 pracuje z
Zbroja rycerska z XVI wieku jako dzieło sztuki: dzieło rusznikarza-wirtuoza
Średniowieczne zbroje rycerskie można dziś oglądać w różnych muzeach na całym świecie, ale historia praktycznie nie przyniosła do dziś nazwisk mistrzów handlu bronią. Prawdziwym wirtuozem monety był Włoch Filippo Negroli. Udało mu się zamienić hełmy, tarcze i zbroje w wykwintną biżuterię, którą rycerze obnosili przy szczególnie uroczystych okazjach