Wideo: Rzeźby geometryczne autorstwa Merit Rasmussen
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Nawet nie wiedząc nic o osobowości Merete Rasmussen, można śmiało powiedzieć, że jej ulubionymi przedmiotami w szkole były lekcje pracy i geometrii. Nasza bohaterka potrafiła połączyć wiedzę zdobytą od każdego z nich w swoich glinianych rzeźbach, reprezentujących abstrakcyjne formy geometryczne.
„Pracuję z abstrakcyjnymi formami rzeźbiarskimi” – mówi o swojej pracy Merit Rasmussen. - Interesuje mnie pomysł stworzenia jednej ciągłej powierzchni z jedną krawędzią lub linią przechodzącą przez cały obiekt. Czyste i czyste kształty, miękkie płynne linie kontrastujące z ostrymi krawędziami, wklęsłe i zakrzywione powierzchnie - to rzeczy, które bardzo mnie przyciągają i są ucieleśniane w moich pracach w różnych odmianach”.
Rzeźby Merit Rasmussen są wykonywane ręcznie. Jej ulubionym materiałem jest ceramika, którą autorka wybrała ze względu na jej walory. Merit przyznaje, że uwielbia kwestionować materiał i własne umiejętności, tworząc misterne kształty. Lubi też, jak kruche rzeźby podczas rzeźbienia i suszenia nabierają siły i siły po wypaleniu.
Rzeźbiarz już podczas tworzenia jednego dzieła wymyśla pomysły na przyszłe prace. Ponadto inspiracje czerpie z naturalnych form, a także w pracach architektów i projektantów. Aby precyzyjnie zwrócić uwagę widza na kształt rzeźby, Merit Rasmussen celowo wykorzystuje matowe powierzchnie i monochromatyczne kolory.
Merit Rasmussen urodziła się w Danii, ale wychowała się w Szwecji. W 2000 roku wróciła do Danii, by studiować w Design School Kolding, a po ukończeniu studiów w 2005 roku przeniosła się do Londynu, gdzie rzeźbiarka mieszka i pracuje do dziś.
Zalecana:
Geometryczne graffiti Brazylijczyka Matta W. Moore
Czy można nazwać sztukę, no, przynajmniej jakimś jej przejawem, różnymi geometrycznymi kształtami namalowanymi na ścianach domów? Kwadraty łączące się z trójkątami, rombami, trapezami, gwiazdami, równoległościanami, stożkami – to wszystko, co rysuje brazylijski artysta Matt W. Moore sprayem. I wbrew wszelkim opiniom i przekonaniom uważana jest za sztukę
Rzeźby topograficzne żywności. Projekt rzeźby topograficznej żywności autorstwa Stephanie Herr
Inspiracją dla niemieckiej artystki Stephanie Herr jest twórczość kompilatorów map topograficznych, ich wolumetryczne kreacje, które można nazwać niemal rzeźbami, specyficznymi płaskorzeźbami. Trzeba ich nie tylko brać pod uwagę, ale umieć rozumieć i czytać, tak jak czyta się komiksy czy opowiadania pisane obrazkami. Artystka, po przestudiowaniu techniki wykonywania rzeźb reliefowych, chętnie stosuje ją we własnej twórczości, o czym można się przekonać przyglądając się pracom z cyklu rzeźby topograficznej Food
Algebra i harmonia: geometryczne origami autorstwa Erika Demaine
Amerykański mistrz i teoretyk origami Erik Demaine nadaje kartkom papieru geometryczny kształt „hiperbolicznego paraboloidy” – po prostu chipsa ziemniaczanego z żebrami. Sztuczka polega na tym, że z naukowego punktu widzenia jest to praktycznie niemożliwe - nie może tego wytłumaczyć sam Demaine, który, nawiasem mówiąc, ma stopień naukowy z matematyki
Geometryczne rzeźby papeterii autorstwa Zachary Abel
Jeśli w fizyce można znaleźć poezję liryczną, to w matematyce z pewnością można ukryć osobowość twórczą. Przykładem może być Lewis Carroll, autor słynnych bajek o dziewczynce Alice, czy Zachary Abel, doktorant na MIT, autor niesamowitych geometrycznych rzeźb z papeterii i innych drobiazgów, które mogą być pod ręką
Geometryczne origami 3D autorstwa Juna Mitani
Japoński profesor Jun Mitani pracuje na Wydziale Informatyki Uniwersytetu Tsukuba i zajmuje się modelowaniem geometrycznym w zakresie grafiki komputerowej, tworzeniem odpowiedniego oprogramowania. Ale wbrew wszelkim stereotypom, że „fizycy” nie mogą być „lirykami”, a naukowcy nie potrafią tworzyć, jest on znany nie ze swoich prac naukowych, ale ze swojej kreatywności. Tak więc June Mitani entuzjastycznie angażuje się w tworzenie złożonej geometrii