2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Dzieciństwo to najważniejszy czas w życiu każdego człowieka, kiedy formuje się on jako osoba, kiedy pojawiają się jego główne nawyki, przywiązania i życiowe priorytety. O tym mówi holenderski artysta. Levi van Veluw w jego instalacje "Pochodzenie początku", w którym opowiada o swoim dzieciństwie.
Mimo młodego wieku (26 lat) Holender Levi van Veluw stał się już dość znanym artystą na całym świecie. Przede wszystkim ze względu na jego niezwykłe autoportrety. Przypomnijmy przynajmniej jego lekkie autoportrety lub jego alternatywne spojrzenie na piękno.
Tak więc w swojej nowej pracy, niedawno wystawionej w amsterdamskiej Galerii Ron Mandos, Levi van Veluw nie odbiega od swojej oryginalnej metody twórczej. W instalacji „Pochodzenie początku” również przedstawia siebie, ale nie w teraźniejszości, ale w przeszłości pokazuje swoje dzieciństwo.
Mianowicie pokazuje skąd wzięły się jego główne zainteresowania, hobby, pasje, jak kształtowała się jego osobowość. W tym celu stworzył trzy sale i trzy postacie ludzkie z trzydziestu tysięcy drewnianych elementów (w oparciu o parametry ciała samego Leva van Veluv).
W jednym z pomieszczeń tej instalacji ujawnia się zamiłowanie van Veluwe do ognia, w drugim pragnienie samotności, aw trzecim - samobadanie, pragnienie zrozumienia samego siebie. Te aspekty, zdaniem artysty, pomogły mu stać się osobą kreatywną.
Jak wspomniano powyżej, instalacja ta wykonana jest z trzydziestu tysięcy drewnianych klocków. Każdy z tych elementów został ręcznie wycięty przez Levi van Veluwa i dopasowany do zamierzonego miejsca. Z podobnego materiału wykonany został dom, w którym artysta spędził dzieciństwo i to właśnie znajdujące się w nim drewniane elementy wspomina Levi przede wszystkim, gdy myśli o domu swojego dzieciństwa – wpędziły go w permanentny stan melancholii, klaustrofobia i samotność.
Zalecana:
Najbardziej ekstrawagancka laureatka Nagrody Nobla: Jak Rita Levi-Montalcini przeżyła 103 lata, nie tracąc miłości do życia
Rita Levi-Montalcini była wybitną neurobiolog i najstarszą laureatką Nagrody Nobla: dożywszy 103 lat nigdy nie wyszła za mąż, nigdy nie narzekała na przeszkody i trudności, nigdy nie straciła miłości do życia i poczucia humoru. Prowadziła badania naukowe wbrew życzeniom ojca i zakazowi Mussoliniego, i osiągnęła światowe uznanie i legendarną sławę
Alternatywne spojrzenie na piękno w autoportretach Levi Van Veluwy
Levi van Veluw to młody holenderski artysta. znany przede wszystkim z tego, że jako podstawy swojej pracy wykorzystuje… własną głowę. O jego eksperymentach ze światłem pisaliśmy już, a dziś zaprezentujemy nowe prace autora
Jakie tajemnice kryje symbolika Jana van Eycka: „Madonna canon van der Palais”
W XV-wiecznej Flandrii bracia van Eyck słynęli z umiejętności, innowacyjności, chęci zmiany sztuki i zerwania z gotykiem, który miał miejsce już w innych krajach europejskich. Wszystkie te cechy doskonale łączy się w monumentalnym dziele Jana van Eycka „Madonna Canon Van der Palais”. Skrywa w sobie tajemnicze elementy symboliczne, a także autoportret samego mistrza
Początki Mistrza i Małgorzaty: Dlaczego Bułhakow jest oskarżany o pożyczanie i w jakich powieściach występują podobne postacie
Niektórzy krytycy i badacze twórczości Bułhakowa uważają, że powieść „Mistrz i Małgorzata” zbudowana jest na pomysłach zagranicznych klasyków i filozofów. Po dokładnym przestudiowaniu fabuły można rzeczywiście zauważyć liczne aluzje i nawiązania do Goethego i Hoffmanna, zaobserwować subtelne intonacje Dumasa, Dantego i Meyrinka. Światowa klasyka oczywiście mogła zainspirować Michaiła Afanasjewicza i w pewnym stopniu wpłynąć na „przedstawienie” postaci i dialogów. Ale nie można zaprzeczyć, że sama fabuła Masztu
„Światło” Levi van Veluw
Holenderski artysta Levi van Veluw jest znany na całym świecie z wykorzystywania swojej głowy jako materiału do tworzenia wyjątkowych obiektów artystycznych. Jego nowy projekt autoportretów „Światło”, wydany w 2009 roku, ponownie zatrząsł oryginalnością i zakresem twórczym