Spisu treści:

Jak parasol, symbol potęgi i wielkości, stał się akcesorium, które chroni przed deszczem
Jak parasol, symbol potęgi i wielkości, stał się akcesorium, które chroni przed deszczem

Wideo: Jak parasol, symbol potęgi i wielkości, stał się akcesorium, które chroni przed deszczem

Wideo: Jak parasol, symbol potęgi i wielkości, stał się akcesorium, które chroni przed deszczem
Wideo: Hollywood's Highest-Paid Actors | Forbes - YouTube 2024, Może
Anonim
Jak parasol, symbol potęgi i wielkości, stał się akcesorium, które chroni przed deszczem
Jak parasol, symbol potęgi i wielkości, stał się akcesorium, które chroni przed deszczem

Ukrywając się pod baldachimem parasola przed deszczem, wielu nigdy nie myślało o jego historii. Będziesz bardzo zaskoczony, gdy dowiesz się, że to akcesorium pojawiło się ponad trzy tysiące lat temu. O przeznaczeniu parasola w czasach prehistorycznych, o tym, jaki status nadał parasol właścicielowi, dlaczego francuska nazwa tego akcesorium nie zakorzeniła się w Rosji io wielu innych fascynujących faktach w dalszej części recenzji.

Symbolika parasola w czasach starożytnych

Kilka starożytnych cywilizacji – egipska, chińska i asyryjska – od razu domaga się statusu odkrywców parasola. Mimo wszystko początkowo protoplasta parasola wyglądał bardzo bezpretensjonalnie - wiązka liści palmowych lub piór przyczepiona do długiego kija. Jednak z biegiem czasu ten projekt stał się symbolem i statusem. Im bardziej godna uwagi była osoba, która go miała, tym bardziej imponujący był rozmiar i dekoracja.

Parasol w Asyrii, 730-727 pne
Parasol w Asyrii, 730-727 pne

Na przykład wśród tytułów władcy Birmy koniecznie wspomniano, że był „Władcą Wielkiego Parasolu”, a władca Syjamu ogłosił się „Władcą 24 parasoli”. Tworzyły one całą kopułę, przypominającą dach orientalnej pagody, ozdobioną klejnotami i złotym haftem.

Antyczny obraz wazonowy
Antyczny obraz wazonowy

Tylko faraonowie, cesarze i ich świta mieli prawo używać parasoli, które miały wysokość do półtora metra i ważyły do 2 kilogramów. Trzcina i igły dziewiarskie zostały wykonane z bambusa, a panel z grubego papieru impregnowanego specjalnym roztworem lub liści palmowych i ptasich piór.

Autor: Suzuki Harunobu
Autor: Suzuki Harunobu

Ten rodzaj akcesorium przeciwdeszczowego, którego używamy dzisiaj, zawdzięczamy Chińczykom, ponieważ to oni w latach dwudziestych naszej ery wynaleźli składany parasol z papieru ryżowego naciągniętego na drewnianą ramę.

Image
Image

Nieco później parasole stały się popularne w Indiach, gdzie określały stopień zamożności. Im bogatszy był człowiek, tym więcej parasoli niósł jego orszak. W Tybecie szczególne miejsce zajmowały białe lub żółte parasole, symbolizujące duchową wielkość. Parasole z pawich piór symbolizowały świecką władzę.

Z biegiem czasu parasole ze Wschodu migrowały do Europy. Najpierw do starożytnej Grecji i Rzymu, gdzie natychmiast stały się bardzo popularne. Pod koniec XIII wieku parasol stał się symbolem władzy papieskiej, a od XV wieku jego wizerunek był używany na osobistych herbach papieży oraz na herbie Kościoła rzymskiego, który podkreślał wszechmoc papieży.

Kanclerz Pierre Seguier z parasolem. (1670). Autor: Charles le Brun
Kanclerz Pierre Seguier z parasolem. (1670). Autor: Charles le Brun

W XVII wieku parasol stał się popularny w Europie Zachodniej, a zwłaszcza we Francji, jako akcesorium chroniące przed palącymi promieniami słonecznymi i nazywany jest „parasolem”, dosłownie – „osłoną przeciwsłoneczną”. Francuskie parasole przeciwsłoneczne zostały wykonane z woskowanego lnu i kościanego uchwytu. Dzięki Francuzom ten kawałek stał się modnym dodatkiem, ozdobionym wstążkami i marszczeniami.

Autor: Anthony Van Dyck „Portret markizy Heleny Grimaldi” (1623). / John Singleton Copley, Portret Mary Tappan (1763)
Autor: Anthony Van Dyck „Portret markizy Heleny Grimaldi” (1623). / John Singleton Copley, Portret Mary Tappan (1763)

Królowa Maria Antonina była jedną z pierwszych posiadaczek designerskich parasoli. Był to akcesorium do robienia na drutach z fiszbinami, ważące półtora kilograma. Na jej dworze wprowadzono nawet specjalne stanowisko sztabowe - honorowego "nosiciela parasola".

Autor: Jean Rance „Vertumnus i Pomona” (1710). / Autor: Francisco Goya „Parasol” (1788)
Autor: Jean Rance „Vertumnus i Pomona” (1710). / Autor: Francisco Goya „Parasol” (1788)

Na początku XVIII wieku to właśnie w Paryżu zaprojektowano pierwszy składany parasol o długości 30 centymetrów. Rzemieślnicy z drewna, kości i kamienia rywalizowali między sobą, aby dowiedzieć się, kto lepiej ozdobi rączkę parasola.

Mechanicy starali się również przyczynić do projektowania parasola,

O tym, jak parasol od słońca stał się akcesorium na deszcz

W 1770 roku w historii parasola nastąpiła radykalna rewolucja za sprawą podróżnika i eksperymentatora Johna Hanwaya, Anglika, który zawsze nosił go przy sobie.

Promenada w deszczu
Promenada w deszczu

Zastąpił eleganckie koronkowe pokrycie bardziej praktycznym i gęstym materiałem i zaczął regularnie spacerować w londyńskim deszczu. Przechodnie żartowali i śmiali się z niego, choć nie na długo: szybko okazało się, że taki wynalazek jest prawdziwym odkryciem dla tych, którzy nie mieli własnej załogi.

Jednak w Europie parasol jako dodatek od deszczu nie mógł długo zakorzenić się i zastąpić zwykłe płaszcze przeciwdeszczowe, które zwyczajowo owijano przy złej pogodzie. Purytanie na przykład wierzyli, że „ukrywanie się przed deszczem oznacza pogwałcenie planów Boga, który sprowadził to na głowę człowieka”.

Pojawienie się parasoli w Rosji

W Rosji parasole pojawiły się dopiero pod koniec XVIII wieku - wraz z francuską modą. I pomimo tego, że parasol pochodził z Francji, francuska wersja jego nazwy - "parasol" - nie zakorzeniła się w Rosji.

Słowo „zonnedek” przywiózł do Rosji Piotr I z Holandii, gdzie zgodnie z terminologią morską oznaczało „baldachim od słońca” używany na statkach. Ciekawe, że w języku rosyjskim ten „sondek” najpierw zamienił się w „parasol”, a z czasem zrezygnowano z zakończenia i uzyskano słowo „parasol”.

„Portret hrabiny SL Stroganowej”. (1864). Autor: Makovsky Konstantin Egorovich
„Portret hrabiny SL Stroganowej”. (1864). Autor: Makovsky Konstantin Egorovich

Dzięki twórcom trendów parasol od XVIII wieku stał się integralną częścią wielu portretów kobiet, malowanych zarówno przez artystów rosyjskich, jak i zagranicznych.

W słońcu. Portret Nadieżdy Iljinicznej Repiny. (1900). Autor: Ilja Repin
W słońcu. Portret Nadieżdy Iljinicznej Repiny. (1900). Autor: Ilja Repin
Portret kobiety. (1903). Autor: Fedot Sychkov
Portret kobiety. (1903). Autor: Fedot Sychkov
Parasol przeciwdeszczowy. (1883). Autor: Maria Baszkirtseva
Parasol przeciwdeszczowy. (1883). Autor: Maria Baszkirtseva
Kobieta pod parasolem na kwitnącej łące. (1881). Autor: Iwan Szyszkin
Kobieta pod parasolem na kwitnącej łące. (1881). Autor: Iwan Szyszkin
„Balerina i kobieta z parasolem”. Autor: Edgar Degas
„Balerina i kobieta z parasolem”. Autor: Edgar Degas
Pani z parasolką. Autor: Claude Monet
Pani z parasolką. Autor: Claude Monet
Wysłane przez Johna Singera Sargenta
Wysłane przez Johna Singera Sargenta
Autor: Gregory Frank Harris
Autor: Gregory Frank Harris
Adolfa von Menzela. Clara Ilger, później Frau Schmidt von Knobelsdorf. 1848
Adolfa von Menzela. Clara Ilger, później Frau Schmidt von Knobelsdorf. 1848

W całej historii, jak tylko ludzkość nie próbowała używać tego akcesorium. Na przykład w Stanach Zjednoczonych w połowie XX wieku parasol damski był oferowany jako środek ochrony przed atakami na ulicy: parasole te, po prostym naciśnięciu uchwytu, wypuszczały chmurę gazu łzawiącego w kierunku złoczyńcą i jednocześnie włączył syrenę.

Z biegiem lat parasole ewoluowały i zdobywały nowe funkcje i cechy. Jednak bez względu na to, jak starają się poprawić, do dziś pozostają niezastąpionym obrońcą przed złą pogodą. A ich historia jeszcze się nie skończyła.

„Deszczowy dzień” (1877). Autor: Gustave Caillebotte / Parasole (1881-1886). Autor: Pierre Auguste Renoir
„Deszczowy dzień” (1877). Autor: Gustave Caillebotte / Parasole (1881-1886). Autor: Pierre Auguste Renoir

Ogromnym zainteresowaniem wśród miłośników sztuki i historii cieszy się i obraz Auguste’a Renoira poświęcony czerni, w której nie ma czerni.

Zalecana: