Wideo: Co jemy, na co patrzymy. Jedzenie makro autorstwa Caren Alpert
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Jeśli kiedykolwiek próbowałeś zrobić zbliżenia osoby lub jakiejś jej części, możesz zobaczyć na podstawie własnego doświadczenia, jak te zdjęcia różnią się od tego, co sobie wyobrażamy i chcemy zobaczyć. Skóra nie jest już tak gładka i czysta, włoski na niej są znacznie grubsze i grubsze, a wszelkie niedoskonałości i nierówności skóry są widoczne tak, że te zdjęcia można nazwać marzeniem dermatologa. Natomiast fotografia makro zwierząt, owadów, a nawet niewidzialnych wirusów i bakterii wprowadza nas w stan zaskoczenia, zdumienia i podziwu. Amerykański fotograf Karen Alpert odbyła się sesja makro jedzenie … Okazało się to bardzo ekscytujące - przekonaj się sam. Karen jest profesjonalnym fotografem. W tym sensie, że zarabia na życie fotografując jedzenie do katalogów, plakatów i broszur, książek kucharskich i czasopism. Naukowo jej zawód nazywa się fotografem żywności i choć fotograf to zawód kreatywny, fotografowie mają też do czynienia z nauką. Jeśli mówimy o Karen Alpert, to jest to badanie żywności pod potężnymi soczewkami wyrafinowanych mikroskopów.
Nawiasem mówiąc, w głębi serca Karen naprawdę uważa się za naukowca, badacza. Mówi, że zawsze interesowało ją to, co kryje się za linią, gdzie nic nie widać gołym okiem. Tak więc pewnego dnia trafiła na wykład znanego fotografa i zobaczyła wykonane przez niego makro ujęcie owadów. I to ją tak bardzo zafascynowało, że zdała sobie sprawę, co chce robić w ciągu najbliższych kilku lat. Tylko dziewczyna postanowiła strzelać nie do owadów, ale do jedzenia. „Jesteśmy tym, co jemy” – mówią ludzie. Fotografka zastanawiała się, jak sprawiedliwe jest to stwierdzenie i sama próbowała na nie odpowiedzieć, fotografując jedzenie w wielokrotnym powiększeniu.
„Nasze społeczeństwo zbudowało kult z jedzenia. Na otyłość cierpią nie tylko dorośli, ale także dzieci. Co tak naprawdę jemy, jak to wygląda, gdy przyjrzymy się bliżej?” - zdjęcia Caren Alpert mogą odpowiedzieć na te pytania… Albo mogą stać się tylko pięknym, niesamowitym obrazem znanych od dawna "przyjaciół", którzy codziennie odwiedzają nasze lodówki i żołądki. Więcej zdjęć na stronie Caren Alpert.
Zalecana:
Reklama mydlana: „Jemy to, czego dotykamy”
Reklama nie jest tak łatwa, jak mogłoby się początkowo wydawać. Mało tego, dla swojego produktu musisz wymyślić piękne i przyciągające wzrok hasło. Dodatkowo zdjęcia powinny być… jasne
Jedzenie, wazony i inne drobiazgi w życiu: fotografie martwej natury autorstwa Johny'ego Millera
Prawdopodobnie nigdy nie zauważylibyśmy piękna każdego przedmiotu wokół nas - od filiżanki mocnej z powodu zapomnianej pół godziny temu torebki herbaty po wazon z kwiatami, które dawno zwiędły z powodu całkowitego braku uwagi, jeśli nie dla artystów i fotografów zajmujących się fotografią martwej natury lub martwych natur. Johnny Miller to jedna z najwybitniejszych postaci tego podtypu fotografii
Jedzenie od środka. Jadalny projekt fotograficzny autorstwa Beth Galton
Wydawałoby się, że możemy nie wiedzieć o jedzeniu, które jemy na co dzień, o naszych ulubionych potrawach? Ale fotograf Beth Galton przekonuje, że może pokazać nam bardzo niezwykłą stronę potraw, do których jesteśmy przyzwyczajeni. Poświęcona jest temu seria jej prac pod tytułem Cut Food
Jedzenie i wszystko inne. Realistyczne figurki Lego autorstwa Bruce'a Lowell
Dorośli i poważni ludzie mogą być w pracy, oficjalnych spotkaniach i innych wydarzeniach. W domu chcą odpocząć i zrobić coś ciekawego i dyskretnego - rysować, czytać, grać w gry komputerowe lub wideo, a nawet budować różne figurki od projektanta. Artysta o nazwisku Bruce Lowell, podobnie jak inne „dorosłe dzieci”, był tak pochłonięty tym przedsięwzięciem, że stał się znany jako utalentowany i kreatywny rzeźbiarz. W szczególności dzięki ich zabawnym
Gnijące jedzenie - Klaus Pichler's gnijące jedzenie
Niesamowity biznes! We współczesnym świecie, kiedy żywność jest nadprodukowana, wciąż są ludzie głodni lub niedożywieni. I to pomimo faktu, że około jedna trzecia całej żywności produkowanej na planecie w końcu psuje się i staje się bezużyteczna. Ten paradoks jest przedmiotem serii fotografii austriackiego artysty Klausa Pichlera zatytułowanej Rotting Food