Absurdalny świat ukochanej artystki Katarzyny II: Widoki Rzymu i wyimaginowane więzienia Piranesi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Giovanni Battista Piranesi jest kluczową postacią w XVIII-wiecznej sztuce europejskiej. Podniósł umiejętności grafiki architektonicznej do wcześniej nieosiągalnego poziomu, stał się przodkiem kilku nowych gatunków w sztuce, jego ryciny inspirowały architektów na całym świecie, jego imię grzmiało wszędzie za jego życia, a komnaty Katarzyny II były zaśmiecone jego grafikami od podłogi do sufitu. A on sam poświęcił dekadę na przedstawianie… więzień.

Piranesi urodził się w 1720 roku. Miejsce jego urodzenia jest przedmiotem kontrowersji. Do niedawna uważano, że jest to miasto Mogliano Veneto, jednak współcześni badacze skłonni są sądzić, że przyszły twórca „architektury papierowej” od pierwszych sekund życia do dwudziestego roku życia mieszkał w Wenecji. Piranesi nigdy nie planował zostać grawerem. A tym bardziej nie sądziłem, że to rzemiosło go wychwala. I z pewnością nie mógł nawet przewidzieć, że okaże się prawdziwym rewolucjonistą akwaforty, że odbitki z jego miedzianych płyt polecą ze słonecznej Hiszpanii do pokrytej śniegiem Rosji…

Jego ojciec był architektem, sam Giovanni od najmłodszych lat marzył o kontynuowaniu rodzinnego biznesu, natomiast jego brat wybrał drogę mnicha dominikańskiego. Był pierwszym nauczycielem Piranesiego, ucząc go łaciny i historii. A ich wujek pracował w „Magistracie Wód” w Wenecji - pomimo romantycznej nazwy organizacja zajmowała się renowacją zabytkowych budynków i renowacją mostów. To jego ukochany wujek przyczynił się do rozpoczęcia kariery architektonicznej jego siostrzeńca. W wieku dwudziestu lat Piranesi, już pod wpływem ponurego uroku weneckich pejzażystek, trafił do Rzymu, gdzie pracował jako rysownik. Studiował dużo i chętnie, zgłębiał tajniki grawerowania, perspektyw, konstrukcji… A już trzy lata później zaprezentował publiczności swój pierwszy album z akwafort architektonicznych.

W jego pracach ekscentryczność baroku łączyła się z racjonalnością klasycyzmu. Połączenie ręki rysownika i wyobraźni artysty dało początek zarówno fantastycznym, jak i niezwykle realistycznym obrazom architektonicznym. Żadna z tych rycin nie mówiła o prawdziwym miejscu, wszystkie były oszałamiająco niemożliwe, a jednocześnie szczegółowe, dokładne, niewiarygodnie techniczne. Już na tym albumie pojawiają się pierwsze oznaki „wyimaginowanych więzień”. A kilka lat później jego prace poświęcone starożytnemu Rzymowi ujrzały światło …

W przerwie między tworzeniem dużych serii grafik Piranesi próbował znaleźć pracę jako architekt, ale w tamtych latach nie było dla niego dużych projektów ani w Rzymie, ani w Wenecji.

Ale Piranesi z powodzeniem zajmował się archeologią, odwiedzał Pompeje, badał świątynie w Paestum. Z entuzjazmem zbierał antyki, znaleziska archeologiczne, zwłaszcza starożytne rzymskie. Zwiedzając wykopaliska, Piranesi starał się szczegółowo odtworzyć obrazy starożytnej architektury (choć często podążał za swoją wyobraźnią). Kolumny i kapitele, donice i archi, nagrobki i sarkofagi, majestatyczne świątynie i opuszczone ruiny… I nowe życie wśród fragmentów starożytnej cywilizacji. Seria akwafort „Widoki Rzymu” liczy sto trzydzieści siedem arkuszy. Rzym był jego pierwszą i prawdziwą miłością, Rzym był dla niego nowoczesny, starożytny i… być może przyszłość. Niech Piranesi jako architekt pozostawił zaskakująco niewiele prawdziwych budynków – ale niektóre z zachowanych projektów najwyraźniej po prostu nie czekały na swoje wcielenie. Jednym z jego najważniejszych dzieł architektonicznych jest kościół Santa Maria del Priorato, należący do Zakonu Maltańskiego.

U progu swoich trzydziestych, a potem czterdziestych urodzin Piranesi stworzył dramatyczną serię akwafort o nazwie „Lochy”. Dziś jest to najsłynniejsza część jego twórczości. Niesamowite, ponure, przytłaczające wnętrza cel tortur, dramatyczne kontrasty światła i cienia, stosy schodów prowadzących do nieznanego… Recykling rycin dziesięć lat po pierwszej publikacji Piranesi zapełnił je maleńkimi postaciami dozorców i więźniów. Istnieje wersja, że w ten sposób reagował na okrutne egzekucje i tortury, które paradoksalnie istniały w dobie europejskiego oświecenia. Uważa się również, że nierzeczywistość lochów Piranesiego jest odzwierciedleniem klaustrofobicznych koszmarów. Następnie zostaną porównane z powieściami Kafki.

W sumie przypisuje się około ośmiuset rycin jego autorstwa. Ponadto Piranesi stał się założycielem „rytowniczej” dynastii – jego syn i córka Francesco i Laura również zasłynęli w tej dziedzinie sztuki.

Piranesi jest uważany za jednego z pionierów gatunku grafiki architektonicznej i graficznych fantazji architektonicznych. „Papierowe” dziedzictwo Piranesiego jest niezwykle duże, a jego wpływ na rozwój europejskiej architektury jest niezaprzeczalny. Wielką fanką pracy grawera była rosyjska cesarzowa Katarzyna II. Jej komnaty były dosłownie zaśmiecone albumami, książkami i indywidualnymi rycinami poświęconymi architekturze. Prace Piranesiego (nie te poświęcone więzieniom - nawiasem mówiąc, kto wie?) Pokazała mistrzów, którzy wznosili budynki w Carskim Siole - jako standard.

Powstanie rosyjskiego klasycyzmu jako oryginalnego stylu wiąże się z wpływem Piranesiego. A jego praca najwyraźniej stała się figuratywną podstawą najbardziej kontrowersyjnego z historycznych trendów architektonicznych - eklektyzmu. Mistrzowsko zrekonstruowane w jego akwafortach rzymskie, etruskie i egipskie świątynie do dziś pobudzają wyobraźnię wielu artystów, a wyrafinowane wizerunki ruin zostały odtworzone w romantycznych „parkach ruin” na całym świecie. Sam jednak podejmował dość eklektyczne eksperymenty – wiadomo, że w 1760 roku opracował projekt w stylu neoegipskim, ale budynek nie zachował się.

Jednak fantastyczne przestrzenie stworzone przez Piranesiego zainspirowały nie tylko architektów, ale także pisarzy. W 1884 roku V. F. Odoevsky uczynił architekta bohaterem jednego ze swoich opowiadań, a w 2020 roku pisarka Suzanne Clarke osadziła postać fantasmagorycznej powieści Piranesi w absurdalny świat wyimaginowanych więzień.