Spisu treści:
Wideo: Jakie arcydzieła stworzył ostatni człowiek renesansu: niedoceniany geniusz weneckiego Leonarda
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Mariano Fortuny y Madrazo był jednym z najbardziej utalentowanych twórczych umysłów swoich czasów. Pracował głównie we Włoszech i był znany ze swoich secesyjnych tkanin, w tym plisowanych jedwabnych sukienek i aksamitnych szalików. Dlaczego współcześni nazywali go ostatnim człowiekiem renesansu i z jakich wynalazków słynie ten niedoceniany Leonardo?
Biografia
Mariano Fortuny (pełna nazwa Mariano Fortuny y Madrazo) urodził się 11 maja 1871 r. w Granadzie w Hiszpanii. Był człowiekiem, który poświęcił swoje życie sztuce i zasłynął na całym świecie dzięki swoim secesyjnym tkaninom, które od 1906 roku zdobią najlepsze muzea, kościoły, pałace i domy. Fortuny był znakomitym, innowacyjnym projektantem, architektem, wynalazcą, projektantem i technikiem oświetlenia. Jego ojciec, Mariano Fortuny y Marsal, był także artystą i kolekcjonerem starożytnych orientalnych tkanin i dywanów, rzadkiej ceramiki i metalowej broni.
Chłopiec stracił ojca w 1874 roku, więc wraz z wujem przeniósł się do Paryża, gdzie studiował malarstwo. W 1889 przeniósł się z matką do Wenecji i mieszkał tam do końca życia. Pasjonat malarstwa, Fortuny interesował się również fotografią i scenografią. Pod wpływem tych wszystkich rzemiosł nauczył się kontrolować wszystkie procesy w swoich projektach. Na przykład dla teatru stworzył innowacyjne techniki oświetleniowe, wynalazł własne barwniki i tkaniny do dekoracji, a także maszyny do drukowania na tkaninach. Łącznie Fortuny otrzymał ponad 20 patentów na swoje wynalazki.
Fortune Sukienki
Około 1907 r. wśród wyższych kręgów Paryża niezwykle popularne stały się suknie Fortuny, inspirowane kulturą starożytnej Grecji (tunika i peplos). Były to przepiękne i lekkie jedwabne sukienki o delikatnych kolorach i swobodzie ruchów. Niektóre z tych sukienek były proste w noszeniu, podczas gdy inne miały setki drobnych fałd rozciągających się od szyi do stóp.
W tym samym 1907 roku Fortuny stworzył swoją najbardziej spektakularną secesyjną sukienkę Delphos. Wykonano ją z plisowanego jedwabiu i spopularyzowały ją legendy teatralne Isadora Duncan i Sarah Bernhardt. Stworzone w rewolucyjny sposób i inspirowane starożytnym greckim stylem, długie suknie były proste i luźne, zręczne i bardzo wygodne. Krawędzie mebla były zwykle obszywane kolorowymi koralikami ze szkła weneckiego, które były zarówno dekoracyjne, jak i funkcjonalne. Wszystkie plisowane i drukowane jedwabie, sukienki i szale były ręcznie robione w jego warsztacie, podobnie jak wielobarwny aksamit, satynowa podszewka, jedwabna nić i paski.
Lampy fortuny
Na przełomie wieków eksperymentował z wykorzystaniem światła elektrycznego w scenografii, a także współpracował ze słynnym włoskim pisarzem Gabriele D'Annunzio. Do dekoracji wnętrz stworzył eleganckie lampy Fortuny, które rozpraszały subtelne światło przez opalizujące jedwabne abażury rozciągnięte na cienkiej formie drutu. Jedwab był ręcznie malowany złotymi motywami inspirowanymi sztuką orientalną, a lampy ozdobiono szklanymi koralikami i jedwabną nicią jako wykończeniem.
Szalik Fortuny
Na początku XX wieku firma Fortuny stworzyła szalik „Knossos”, wykonany z prostokątnego jedwabiu z asymetrycznym geometrycznym nadrukiem. Aby stworzyć produkty, jedwab barwiono na najróżniejsze kolory, stosując różne wzory lub kombinacje kolorystyczne. Fortuny stworzyła jedne z najlepszych i najbardziej ponadczasowych sukienek z plisowanego jedwabiu i aksamitnych szalików. Wciąż pozostaje zagadką: jak dokładnie uzyskano tak delikatne i cienkie fałdy na jedwabiu? Chusty dawały kobiecemu ciału większą swobodę ruchów. Powstały w próbie połączenia kształtu i tkaniny. Piękno produktów Fortuny tkwi w eleganckiej prostocie, perfekcyjnym kroju, doskonałej jakości materiałów i bogactwie kolorów. Wszystkie te aspekty, idealnie ze sobą połączone, sprawiają, że ubrania Fortuny są prawdziwym dziełem sztuki.
Malowanie fortuny
Przy całej obfitości wynalazków nie można nie zauważyć obrazu Fortuny, ponieważ jest to główna miłość mistrza! Jego prace inspirowane były kwiatowymi wzorami tkanin osmańskich, bogatym renesansowym haftem i abstrakcyjnymi wzorami, żywymi kolorami sztuki perskiej.
We Włoszech Mariano Fortuny założył swój warsztat laboratoryjny we wspaniałym Palazzo Pesaro Orpheus, który później stał się Palazzo Fortuny, a obecnie Muzeum Fortuny. Mariano Fortuny y Madrazo zmarł w swoim weneckim pałacu w 1949 roku i został pochowany w rzymskim kościele Verano.
Zalecana:
Jak przedstawiano stworzenie świata w Rosji: co stworzył Bóg, a co stworzył Diabeł
Nasz świat jest pełen tajemnic i sekretów. Do tej pory ludzkość nie była w stanie w pełni zbadać kosmosu, planet i różnych ciał niebieskich. Tak, być może to wcale nie jest możliwe! A co z ludźmi, którzy żyli setki i tysiące lat temu? Jakich legend i bajek nasi przodkowie nie wymyślili i w co nie wierzyli. W dzisiejszych czasach dość zabawne jest czytanie ich wersji stworzenia świata
Kto nauczał Rafaela, Leonarda i Michała Anioła: Zapomniani malarze renesansu
Podziwiając genialnych artystów renesansu często zapominamy o tych, którzy uczyli ich malarstwa i rzeźby, którzy pokazali, jak tak zmienne i ulotne piękno zachować na wieczność. Ale nauczyciele wybitnych twórców renesansu sami byli utalentowanymi ludźmi, znanymi artystami. Marzyli o przekazaniu swojego doświadczenia i wiedzy młodszemu pokoleniu – i znaleźli się w cieniu chwały swoich uczniów
5 sowieckich kreskówek, na których studiował sam Walt Disney: Jak Iwan Iwanow-Wano stworzył arcydzieła
Zazwyczaj twórcy filmów fabularnych znani są nie tylko z nazwiska, ale także z widzenia, ale nie wszyscy animatorzy mogli pochwalić się sławą. Ivan Ivanov-Vano mógł zasłynąć nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą. Nazywany jest twórcą animacji domowej, na jego bajkach wyrosło już nie jedno pokolenie dzieci. Jedno z jego arcydzieł stało się podręcznikiem dla studia Walta Disneya, a animatorzy uczyli się z jego podręcznika w połowie XX wieku
Ostatni film Andrieja Mironowa: Co pozostało za kulisami filmu „Człowiek z Boulevard des Capucines”
30 lat temu, 16 sierpnia 1987 roku, zmarł Andriej Mironow, jeden z najpopularniejszych aktorów sowieckiego kina. Dwa miesiące wcześniej ukazał się film Alli Surikova „Człowiek z bulwaru kapucynów”, który stał się ostatnim dziełem filmowym Andrieja Mironowa. Na planie pojawiło się wiele ciekawostek, o których większość widzów nawet nie wiedziała
Dlaczego ekstrawagancki geniusz renesansu nie był rozpoznawany w ojczyźnie przez wieki: „Kolejny wenecjanin” Lorenzo Lotto
Wśród wielkich włoskich artystów renesansu Lorenzo Lotto zajmuje szczególne miejsce. Niedawno malarz ten znajdował się w cieniu swoich sławnych rówieśników i rodaków, pozostając nierozpoznanym przez wieki nawet w swojej ojczyźnie. Tymczasem twórcza i życiowa droga tego mizantropa i nonkonformisty czasów Tycjana, podobnie jak losy niektórych jego obrazów, zasługują na uwagę, badanie, a często – podziw