Spisu treści:
Wideo: Artysta z rosyjskiego zaplecza maluje kwiatowe martwe natury boskiego piękna
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Od czasów starożytnych kwiaty uważano za uosobienie nie tylko wiosny, ale także najjaśniejszej i najczystszej na ziemi, czyli tego, co na niej zostało z boskiego raju. Dlatego świat kwiatów od dawna jest gloryfikowany przez poetów - w poezji i artystów - w malarstwie. Przyciąga współczesnych malarzy wyrafinowaniem, bogactwem kolorów i różnorodnością form. Dziś nasza wirtualna galeria ma niesamowity wybór kwiatowych martwych natur Marina Zacharowa, co raczej nie pozostawi nikogo obojętnym.
Kilka słów o autorze
Artystka Marina Zacharowa urodziła się w Kostromie w 1965 roku. Jak wszystkie utalentowane dzieci, bardzo wcześnie zaczęła rysować. Ukończyła podstawową edukację artystyczną w szkole artystycznej imienia Kupriyanov w swoim rodzinnym mieście. Po ukończeniu szkoły średniej wstąpiła do Jarosławskiej Szkoły Artystycznej, którą ukończyła jako dyplomowany artysta w 1987 roku. Jeszcze jako studentka rozpoczęła aktywną działalność wystawienniczą. A dziesięć lat później Marina została członkiem Związku Artystów Rosji.
W 1998 roku artysta został odznaczony Medalem Prezydenta Federacji Rosyjskiej za osiągnięcia twórcze. Od ponad dekady Marina Zacharowa jest stałym uczestnikiem wystaw krajowych i zagranicznych w Niemczech, Polsce, Grecji, Czarnogórze. Wspaniałe martwe natury artysty znajdują się w kolekcjach muzealnych i prywatnych w Rosji i za granicą.
Kwiaty proste czary
Marina Zacharova to niewątpliwie utalentowana współczesna mistrzyni martwej natury kwiatowej. Chociaż sama artystka nie do końca zgadza się z taką definicją gatunku swoich prac. Mówi, że maluje nie tylko kwiaty, ale ich portrety:
Kwiaty! Co jest piękniejszego na Ziemi? Po przejrzeniu wyboru prac artysty z Kostromy wielu powie, że nie ma nic piękniejszego od nich.
Obrazy artysty to w zasadzie szczególny świat roślin i kwiatów. Eksperci sztuki nazywają gatunek, w którym pracuje Marina - syntetyczny, w którym elementy pejzażu i martwej natury są ze sobą ściśle powiązane. A połączenie tych dwóch gatunków z wnętrzem na tej samej płaszczyźnie obrazu to techniki artystyczne, które pojawiły się w malarstwie już w renesansie. To właśnie mieszanie gatunków pozwoliło zobaczyć przedmioty w ich naturalnym środowisku, a także poszerzyć granice percepcji otaczającego świata.
Na płótnach Zacharowej prawie zawsze można znaleźć połączenie „dużego” i „małego” świata. Z jednej strony jest las, rzeka, pole, wiejski dom i bezkres nieba. Z drugiej strony martwa natura, skomponowana i skomponowana przez artystę, jest na pierwszym planie.
W jej zachwycających kreacjach ożywają zarówno rzeczywistość, jak i fantazja. Są iluzoryczno-realistyczne, teatralne i pełne wdzięku, starannie dopracowane, z drobiazgową dbałością o szczegóły. Ponadto Zakharova jest w stanie nie tylko subtelnie wyczuć i przekazać wzajemne połączenie przedmiotów, ich materialne piękno, ale także harmonijnie uzupełnić animowane obrazy.
W niemal wszystkich pracach artysty detal, który przykuwa uwagę widza - wróbel, motyl, ważka, są starannie, szczegółowo i wyrafinowane. To nadaje jej martwym naturze zapał, który sprawia, że jej obrazy są rozpoznawalne.
Romans i wyrafinowanie kwiatowych martwych natur Mariny Zacharowej brzmi jak muzyka kolorów, podbija wyrafinowaniem rzemiosła, wzruszającym, cudownym pięknem, a także uczuciem ciepła, komfortu, czułości.
I na koniec chciałbym powiedzieć, że obrazy Mariny, nasycone delikatnymi kolorami i światłem, romantyzmem i bajecznym pięknem, niezwykłą poezją, ciepłem i życzliwością, dosłownie pieszczą oczy i napełniają dusze widza spokojem i poczuciem piękna. Prawdę mówiąc, tego nam wszystkim tak bardzo brakuje w naszym codziennym życiu…
W następnym przeglądzie przedstawimy naszemu czytelnikowi twórczość męża Mariny Zacharowej, słynnego rosyjskiego pejzażysty.
Kontynuując wątek współczesnych mistrzów malarstwa, którzy znaleźli dla siebie gatunek, któremu poświęcają całą swoją pracę, przeczytaj: Artysta samouk Siergiej Lim, zwany estońskim Aiwazowskim.
Zalecana:
Artysta z zaplecza rosyjskiego pisze płótna, o których nie można powiedzieć, że zostały stworzone przez jednego mistrza
Alexander Shevelev jest dziś jednym z najbardziej utalentowanych artystów w Rosji. Jego prace realizowane są w najlepszych tradycjach szkoły rosyjskiego malarstwa realistycznego, impresjonizmu zachodnioeuropejskiego, a także szkoły mistrzów holenderskich. Kontemplując więc wirtualną galerię artysty, widza nie przestaje zdumiewać wieloaspektowość artysty, pracującego w różnych stylach, i to, jak szeroki jest zakres jego twórczości, ujawniający się w kilku gatunkach. Tak właśnie jest
Artysta z zaplecza rosyjskiego maluje niezwykłe obrazy, które trudno odróżnić od monet
W dzisiejszych czasach sztuki piękne, jak nigdy dotąd, mają nieograniczoną swobodę w doborze tematów, pomysłów, projektów i środków artystycznych. Niewielu jednak mistrzów potrafi zaskoczyć widza niestandardowym i harmonijnym połączeniem formy i treści. O jednym utalentowanym artyście z Briańska, któremu udało się to w pełni osiągnąć - nasza dzisiejsza recenzja. I jak żywo i ciekawie Siergiej Kustariew ucieleśnił swój pomysł imitacji tłoczenia wolumetrycznego za pomocą malarstwa olejnego
Martwe natury na Instagramie: 12 prac rosyjskiego fotoartysty
Sieć społecznościowa Instagram od dawna cieszy się popularnością na całym świecie. Dla większości użytkowników jest to zasób, który pozwala przesyłać mnóstwo selfie, a także zdjęcia jedzenia i kotów. Jednak wśród nieskończonej liczby przeciętnych kont można znaleźć kilka bardzo wartościowych. Jedna z nich należy do Ale Galinovskaya, jej zdjęcia przypominają klasyczne martwe natury i wyglądają po prostu luksusowo
Małżeństwo z regionu moskiewskiego maluje martwe natury na cztery ręce
Martwa natura to stosunkowo młody gatunek w sztukach wizualnych. Jego historia sięga prawie sześciu wieków. Jest niesamowity i interesujący, ponieważ sprawia, że ludzie dostrzegają piękno i harmonię w codziennych, nudnych rzeczach wokół nas. A dziś w naszej wirtualnej galerii znajdują się obrazy poświęcone temu gatunkowi, wykonane przez współczesnych artystów z regionu moskiewskiego Konstantina Miroshnika i Natalię Kurguzovą-Miroshnik, którzy wspólnie piszą imponujące martwe natury, które przykuwają uwagę nawet bardzo
Kwiatowe fototapety: Kwiatowe fototapety autorstwa Paula Morrisona
Mieszkający w Londynie artysta Paul Morrison jest znany jako zwolennik grafiki monochromatycznej i autor wielkoformatowych obrazów ścian, sufitów i ogrodzeń. Nie, nie jest kolejnym artystą, który zamalowuje graffiti fasady budynków miejskich i podmiejskich. Paul Morrison tworzy wielkoformatowe fototapety z kwiatami, podkreślając piękno natury, a mianowicie motywy kwiatowe, umiejętnie wplatając gigantyczną malowaną ikebanę we współczesne otoczenie architektoniczne