Artysta z zaplecza rosyjskiego pisze płótna, o których nie można powiedzieć, że zostały stworzone przez jednego mistrza

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Alexander Shevelev jest dziś jednym z najbardziej utalentowanych artystów w Rosji. Jego prace realizowane są w najlepszych tradycjach szkoły rosyjskiego malarstwa realistycznego, impresjonizmu zachodnioeuropejskiego, a także szkoły mistrzów holenderskich. Kontemplując więc wirtualną galerię artysty, widza nie przestaje zdumiewać wieloaspektowość artysty, pracującego w różnych stylach, i to, jak szeroki jest zakres jego twórczości, ujawniający się w kilku gatunkach. Tak jest właśnie wtedy, gdy nawet nie myślisz, że obrazy prezentowane w galerii zostały namalowane ręką tego samego mistrza.

Kilka słów o malarzu

Alexander Viktorovich Shevelev (ur. 1964) pochodzi z obwodu nowogrodzkiego. Za mistrzem znajduje się Jarosławska Szkoła Artystyczna i Leningradzki Instytut Malarstwa. Od 1996 roku artysta jest członkiem Związku Artystów Rosji. Mieszka i pracuje w mieście Rybinsk.

I wcale nie dziwi fakt, że prace mistrza są wysoko cenione przez miłośników sztuki i kolekcjonerów z wielu krajów. Znaczna część prac artysty jest przechowywana w Muzeum Sztuki w Rybińsku, w kilku muzeach regionu, a także w Dumie Państwowej Federacji Rosyjskiej. Jego dzieła są ozdobą prywatnych kolekcji rosyjskich kolekcjonerów w Moskwie, Rybińsku, Petersburgu, Jarosławiu, a także za granicą - w Niemczech, USA, Finlandii, Szwecji, Holandii.

Bądź inny, pozostając sobą

Artystycznym kierunkiem twórczości Aleksandra Szeveleva jest malarstwo sztalugowe w jego tradycyjnej manifestacji, a mianowicie realistyczne, impresjonistyczne i historyczno-romantyczne style, które artysta po mistrzowsku zastosował w swoich pejzażach, martwych naturach, obrazach domowych i historycznych.

Co ciekawe, od czasów studenckich artysta wytrwale rozwijał swój wieloaspektowy talent, nie tylko ucząc się podstaw mistrzostwa na zajęciach malarskich instytutu, ale szlifował swoje umiejętności w salach Ermitażu, poświęcając prawie cały swój wolny czas na kopiowanie dzieł malarstwo światowe.

To właśnie na przykładach dzieł wielkich mistrzów przeszłości nauczył się dokładnie odtwarzać rysunek, techniki kompozycyjne i różnorodne rozwiązania kolorystyczne. Stąd Aleksander rozwinął pełen szacunku stosunek do klasyki i tradycji akademickich, a także do niektórych nowatorskich kierunków malarskich. Stąd tak szeroki wybór gatunków.

A teraz, po latach, czcigodny malarz doskonale włada technikami i technikami malowania pejzaży, zarówno naturalnych, jak i miejskich; martwe natury - złożone w rozwiązaniach kompozycyjnych i figuratywnych i kolorowych, a także płótna z gatunku fabularno-historycznego, dające widzom wyobrażenie o przedrewolucyjnej epoce Rosji, bezpośrednio o jego rodzinnym mieście Rybinsk.

Wiejski krajobraz - pogodna harmonia w każdym pociągnięciu pędzla

Niezwykłe wrażenie budzi oglądanie przez artystę wiejskich pejzaży, przez które zdaje się zanurzać widza w swoim świecie, wypełnionym nie tylko pięknem, ale także niezwykłym spokojem i harmonią. Podążając za tradycją realizmu, autor nie stara się kopiować natury, ale twórczo reinterpretuje ją i przekazuje widzowi tak, jak on sam ją widzi.

Nie mniej imponuje widzom harmonijna kolorystyka palety artysty, a także jego mistrzowska umiejętność impresjonistycznego oddania efektu przestrzeni powietrznej, światła i cienia.

A poza tym chyba nie trzeba powtarzać, jak bliskie i bliskie sercu rosyjskiego widza są motywy przedstawiające wspaniałe naturalne pejzaże, które przez cały czas znajdowały żywą odpowiedź w jego duszy.

Malarstwo retro

Jest jeszcze jeden mocny punkt w twórczości Aleksandra Szeveleva, który sprawia, że jego malarstwo jest wyjątkowe i niezapomniane - jest to seria pejzaży miejskich poświęconych Rybinskowi w okresie przedrewolucyjnym. Malarz starał się w tym cyklu oddać tę pogrążoną w zapomnieniu atmosferę prowincjonalnego miasteczka, jednego z najpiękniejszych nad Wołgą. A także przekazać widzowi romantyzm minionej epoki i pozornie zagubiony sposób życia mieszczan tamtego okresu.

Zobaczyć to, co historyczne i artystyczne w codzienności i codzienności, a następnie odzwierciedlić to w swoich pracach, czyli ożywić stare parki, aleje i ulice, wypełnić je zatłoczonym gwarem i życiem – to zadanie artysty.

To właśnie w tych pracach Aleksander Szevelev zdołał zachować rozpoznawalność i dokumentalny charakter przedstawionych obiektów. Wydawało się, że zanurzył widza w minioną epokę i opowiadał fascynujące, nostalgiczne historie o życiu na ulicach rosyjskiej prowincji.

Jednocześnie Alexander Shevelev uzupełnił swoje retrospektywne poszukiwania twórcze obrazami artystycznymi, które wniosły do jego prac odrobinę romantyzmu minionej epoki. A pewna dekoracyjność tkwiąca w tej serii prac pozwoliła mistrzowi wypełnić płaszczyznę obrazu mnogością szczegółów i różnymi odcieniami koloru, co nadało jego twórczości pewien uroczysty dźwięk.

Malowanie martwej natury w stylu dawnych mistrzów

I na koniec chciałbym pokazać czytelnikowi kilka zachwycających martwych natur Aleksandra Szevelewa, wykonanych w zupełnie innym stylu. To właśnie w tym gatunku, opierając się na europejskiej szkole malarstwa realistycznego, a w szczególności na szkole flamandzkich mistrzów, którzy tworzyli w XVI-XVII wieku, artysta tworzył niesamowite, złożone w kompozycji obrazy realistyczne.

Jak widać, w tych pracach autora występuje radykalnie odmienne podejście, styl, technika, kolorystyka i techniki artystyczne, w niczym nie ustępujące innym jego dziełom artysty.

Taki jest on, inny i niezwykły artysta z Rybińska – Aleksander Szewelew, który potrafi przykuć wzrok i dotknąć strun duszy nawet bardzo wymagającego widza.

Ktoś kocha realizm, ktoś lubi impresjonizm, a niektórzy rozpoznają tylko awangardę … I nie jest to zaskakujące - światopogląd współczesnego widza zmienia się nie tylko z czasem. Wiele osób uważa, że ciekawie będzie zajrzeć do naszej wirtualnej galerii i zobaczyć wielowarstwowe obrazy współczesnego moskiewskiego awangardowego artysty Siergieja Czesnokowa-Ladyżenskiego.