6 kultowych sukienek bohaterek sowieckiego kina, które przypadną do gustu współczesnym kobietom mody

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Moda w ZSRR to dość ciekawe i czasem niewytłumaczalne zjawisko. Rzeczywiście najczęściej nie chodziło o to, co wybrać, ale o to, gdzie to zdobyć. A sama koncepcja wtedy nie istniała, a ubrania dla kobiet radzieckich produkował lekki przemysł tekstylny. Ale nawet w warunkach całkowitego niedoboru projektantom kostiumów udało się wymyślić takie stroje, że natychmiast zyskały status kultowych. A dziewczyny, zainspirowane stylowymi obrazami, pobiegły do studia, prosząc je o uszycie sukienki „jak Nadia z„ Irony of Fate”. Przypomnijmy, które suknie z sowieckich filmów stały się legendarne. Nawiasem mówiąc, nawet teraz idealnie wpasują się w wizerunki współczesnych fashionistek.

Sukienka Lenochki Kryłowa z Nocy karnawałowej (1956)

Stroje w nowym stylu, które pojawiły się z lekką ręką Christiana Diora, zyskały popularność na całym świecie już w latach 40-tych. Jednak radzieckie kobiety mody dowiedziały się o nich dopiero po filmie „Noc karnawałowa”, a raczej dzięki bohaterce filmu Lenochka Kryłowa w wykonaniu Ludmiły Gurczenko. Efekt był porównywalny do wybuchu bomby: miliony sowieckich dziewcząt pobiegły do krawcowych, aby zamówić spektakularne stroje. Ale widzom szczególnie spodobała się czarna dopasowana sukienka z puszystą spódnicą, rzędem guzików na całej długości, połączona z białą mufką. Ale prawdopodobnie nie zwróciliby uwagi na obraz, gdyby zamiast niesamowicie szczupłej Ludmiły Gurczenko pojawiła się inna aktorka, której obwód talii, według plotek, wynosił tylko 48 cm, niestety legendarna sukienka nie przetrwała - to został zjedzony przez kreta w jednej z szaf Mosfilm. Nie wiadomo też, kto stworzył to arcydzieło.

Sukienka Natashy Rostovej z filmu Wojna i pokój (1966)

Po premierze filmu Siergieja Bondarczuka trudno sobie wyobrazić Nataszę Rostovą na swoim pierwszym wielkim balu w innej sukience. I nie jest to zaskakujące, ponieważ nie bez powodu ta adaptacja nieśmiertelnej powieści Lwa Tołstoja jest uważana za jedną z najdroższych w kinie sowieckim. Reżyser nie tylko sprowadził prawdziwy pułk kawalerii do sfilmowania wojny, ale także pokazał prawdziwe meble i akcesoria z XIX wieku. Oczywiście kostiumy były szyte (a było ich 12 tys.) jak najbardziej zbliżone do ówczesnej mody. Ale sukienka Natashy Rostovej, którą wypróbowała aktorka Ludmiła Savelyeva, okazała się poza konkurencją. Delikatny, lekki, zwiewny strój stał się tym detalem, bez którego nie sposób wyobrazić sobie teraz obrazu. Warto jednak zauważyć, że bohaterka Tołstoja była w „białej przydymionej sukience na różowych jedwabnych pokrowcach, z różami w gorsecie”.

Sukienka Nadii Sheveleva z "Ironia losu …" (1975)

Mylisz się, jeśli uważasz, że eleganckie sukienki koszulowe to trend nowoczesnej mody. O dziwo, ponad 40 lat temu bohaterka Barbary Brylskiej w filmie „Ironia losu, czyli ciesz się kąpielą!”, próbowała dziś podobnego stylu. Tak, tak, to ten sam strój z musztardowego safari, który dosłownie doprowadził wszystkie kobiety w ZSRR do szaleństwa w 1975 roku. Po premierze filmu krepa (materiał, z którego najczęściej szyto taką sukienkę) nie była dostępna, a w atelier zamówień nie było końca. Ciekawe, że sama Brylska nie uważała tej sukienki za wyjątkową i nawet nie chciała w niej występować. Co więcej, trzy lata przed „Ironią losu…” ten sam strój można było zobaczyć w filmie „Niebezpieczny zwrot”. Twórcą sukienki była Olga Kruchinina, która skróciła spódnicę dla Barbary. Jednak koszulowa sukienka okazała się ponadczasowa właśnie dzięki skromnej nauczycielce języka i literatury rosyjskiej Nadii Shevelevej. A dodatki w postaci fryzury z zakręconymi końcami i futrzanej czapki Kuban przez długi czas były niezbędnymi składnikami wizerunków radzieckich fashionistek.

Sukienka Ludmiły Prokofiewny z „Office Romance” (1977)

Alisa Freidlinh jest jedną z niewielu aktorek, które nie boją się grać „brzydkich” bohaterek. Co więcej, ona sama osobiście pomogła stworzyć wizerunek „mimry” Ludmiły Prokofiewny, wymyśliła niekobiecy chód i gesty. Warto jednak zauważyć, że nijaki brązowy garnitur głównego bohatera jest również całkiem niezły: jeśli pokonasz go ciekawymi detalami i dodatkami, otrzymasz stylowy nowoczesny zestaw biurowy „Myry” Ludmiła Prokofiewna zamieniła się w pięknego łabędzia. Na szczególną uwagę zasługuje sukienka w niebieską kratę, która powstała w duchu wszystkich ówczesnych trendów mody: klatka, duże guziki, szerokie kieszenie, podkreślający talię pasek, długość midi. Alisa Freidlinh wciąż wspomina, że po głównej roli otrzymała wiele listów od fanów, którzy mówili, że pod jej wpływem zmienili fryzurę, nabyli podobną sukienkę i po prostu poukładali się.

Sukienka Zinochki z filmu „Iwan Wasiliewicz zmienia zawód” (1973)

W tym wyborze można uwzględnić stroje żony inżyniera Timofiejewa Ziny, przede wszystkim ze względu na ich odwagę i jasność. W końcu kobiety radzieckie nie zawsze mogły sobie pozwolić na tak zauważalne rzeczy, a na półkach po prostu nie było takich modeli. I tu na ekranie jest zamieszanie kolorów, nietypowe sylwetki, ciekawe detale i krój. Cała garderoba bohaterki Natalii Seleznovej została stworzona przez nieznanego wówczas nikomu Wiaczesława Zajcewa. Warto jednak zwrócić szczególną uwagę na krótką czerwoną sukienkę koszulową. Po pierwsze, jak na tamte czasy było to bardzo odważne: gdzie widziałeś sowieckie kobiety tak obnażone? Po drugie, choć film został nakręcony w 1973 roku, wizerunek bohaterki inspirowany był legendarnym Twiggym, popularnym na Zachodzie w latach 60. Po trzecie, top w stylu marynistycznym, jasny makijaż i luksusowe loki harmonijnie uzupełniały obraz.„Sukienka jak Zina” stała się najpopularniejszym zapytaniem w sowieckich pracowniach krawieckich. Aby mistrzowie mogli jak najdokładniej odtworzyć model, dziewczyny ponownie obejrzały film i przerysowały obraz.

Suknie Katyi i Ludmiły z filmu „Moskwa nie wierzy we łzy” (1980)

Chodzi o sukienkę, tu nie ma literówki. W końcu po prostu nie można wybrać jednego z całej kolekcji eleganckich strojów - wszystkie, można powiedzieć, stały się legendarne. Pamiętajcie przynajmniej obrazy Katyi i Ludy podczas pierwszego spotkania z młodzieżą. Albo zapewne nie zapomniałeś sukienki w czarno-białe paski, w której bohaterka Iriny Muravyovej przebiera się po zmianie w piekarni. A styl dojrzałej Katyi Tichomirovej stał się wzorem dla wszystkich kobiet biznesu w kraju. Zhanna Melkonyan, dzięki której pojawiły się stroje bohaterów „Moskwa nie wierzy we łzy”, przypomniała, że oni, projektanci kostiumów, nazywani byli dziećmi lochu. Nieustannie czuwali, biegając od warsztatu do warsztatu, po rymarzu szli do farbiarni… Przecież w warunkach totalnego niedoboru trudno było o coś wartościowego. Na przykład nylonowa bluzka Katyi została wykonana z materiału przeznaczonego na obroże szkolne. A do słynnego trzyczęściowego garnituru z szarego tweedu potrzeba było ponad dziesięciu par męskich spodni. Ogólnie rzecz biorąc, wiele sukienek bohaterek było wykonanych z krawata.