Spisu treści:
Wideo: „Portret kobiety” Klimta: Historia najbardziej poszukiwanego obrazu znalezionego za bluszczem
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Słynny obraz „Portret kobiety” austriackiego mistrza secesji Gustava Klimta odkryto 23 lata po jej kradzieży. Dzieło zostało stworzone przez artystę w ostatnich latach jego życia i szacuje się na około 66 milionów dolarów. Płótno zostało skradzione w 1997 roku i znalazło się na liście najbardziej poszukiwanych dzieł sztuki we Włoszech.
O artyście
Gustav Klimt (1862 - 1918) to genialny austriacki malarz-symbolista i jeden z najwybitniejszych przedstawicieli wiedeńskiej secesji (Secesja Wiedeńska). Znany z zawiłych, wyraźnie zmysłowych obrazów i fresków, prace Klimta obejmują tematy odrodzenia, miłości i śmierci. Eklektyczny zakres wpływów Klimta obejmował styl egipski, klasyczny grecki, bizantyjski i średniowieczny. Znaczące dziedzictwo artystyczne Klimta wciąż rezonuje ze sztuką współczesną.
Interesujące fakty o Klimcie- Klimt po raz pierwszy zyskał uznanie jako twórca dekoracji scen i postaci historycznych (realizował wiele zamówień na dekorację budynków użyteczności publicznej).
- Klimt był jednym z najważniejszych założycieli wiedeńskiej Secesji w 1897 roku, otrzymując stanowisko pierwszego prezesa organizacji. Jego siła twórcza i status najsłynniejszego modernistycznego artysty swoich czasów przyczyniły się zarówno do wczesnego sukcesu secesji, jak i jej szybkiego upadku (kiedy Klimt opuścił ruch w 1905 r.).
„Chociaż sztuka Klimta jest obecnie bardzo popularna, przez większą część XX wieku była zaniedbywana. Jego prace publiczne wywołały burzę negatywności, zarzucono mu nieprzyzwoitość swoich obrazów.- Mimo sławy i opieki młodych artystów (Egon Schiele i Oskar Kokoschku) Klimt nie miał bezpośrednich naśladowców. Jego twórczość została uznana za bardzo osobistą i wyjątkową i jest tak uważana do dziś.
„Portret kobiety”
Portret kobiety pochodzi z lat 1916–17 i przedstawia na zielonym tle młodą postać kobiecą o ciemnych włosach i rumianych policzkach, utrzymaną w żywym ekspresjonistycznym stylu. Niezwykły styl wynika ze specyfiki biografii artysty. Jego życie wypełniało nieustanne bicie serca: śmierć syna, ukochanej i szybka śmierć ojca i brata, co w konsekwencji doprowadziło matkę i siostrę do gwałtownej depresji. Rzeczywiście, w życiu Klimta nie było miejsca na spokój, co przejawiało się w jego twórczości.
Gustav Klimt namalował wiele kobiet, z jednej strony kobiety z wyższych warstw społeczeństwa, az drugiej młode dziewczyny z niższych warstw społecznych. Obraz był częścią serii portretów kobiecych, które Klimt namalował w ciągu ostatnich kilku lat swojego życia, z których niektóre nigdy nie zostały ukończone. Pierwotnie nabyty w 1925 roku przez Gallerię Ricci Oddi w północnowłoskim mieście Piacenza, obraz zaginął w lutym 1997 roku w ramach przygotowań do wystawy, która miała być gwiazdą portretu. Rama została znaleziona rzucona na dach.
Obraz został skradziony 23 lata temu i wydawało się, że próby znalezienia obrazu wartego 66 milionów dolarów poszły na marne … Ten obraz Klimta jest zbyt sławny, aby spróbować sprzedać go na czarnym rynku - najprawdopodobniej dokonano rabunku” na zamówienie. Ale los uśmiechnął się do fanów Klimta: obraz został znaleziony podczas pracy ogrodnika, który postanowił usunąć zarośnięty bluszcz ze ściany galerii sztuki nowoczesnej w Piacenzie w północnych Włoszech. W grudniu 2019 r. we wnęce w zewnętrznej ścianie galerii odkryto torbę z brakującym obrazem. Dobra robota!
Tajna historia
Co było niezwykłego w „Portrecie kobiety”? 10 miesięcy przed kradzieżą studentka sztuki Claudia Maga wyciągnęła zaskakujący wniosek: okazało się, że portret został namalowany na innym obrazie Klimta „Portret młodej dziewczyny” (z czapką i szalikiem), który zniknął w 1917 roku. Tak więc w latach 90. Magda powiększyła obrazy i nałożyła je na siebie: pozy i ogólne zarysy całkowicie się pokrywały! Studentka podzieliła się swoim odkryciem z dyrektorem galerii Fernando Arisi. Zaaranżował analizy rentgenowskie. A wynik potwierdził przypuszczenia studenta. Oryginalny obraz poświęcony był młodej dziewczynie z Wiednia, w której zakochał się Klimt. Jednak po nagłej śmierci bohaterki artysta postanowił zamalować portret, aby zapomnieć o bólu śmierci.
Skład i paleta portretu
Grafika jest nasycona odcieniami niebieskiego i zielonego. Tło pokryte jest zielonym odcieniem mchu, z delikatną gradacją jasnych i ciemnych kolorów. Cieplejszy błękit zastosowano w aureoli wokół twarzy bohaterki, aby podkreślić wygląd muzy, gdy patrzy na widza. „Portret kobiety” przedstawia kobietę w pozycji lekko pochylonej. Ta poza pozwoliła artyście podkreślić wdzięk i kontury postaci. Klasyczną atrakcją Klimta jest różowy policzek na twarzach bohaterek (ten szczegół dodaje ożywienia i jasności wyblakłej palecie). Zaokrąglone brwi kobiety zdają się obejmować jej oczy. Usta kobiety pomalowane są krwistoczerwoną szminką, odsłaniając jej małe usta i błysk zębów. Ciekawym akcentem na twarzy kobiety jest czarny pieprzyk znajdujący się pod jej okiem (dodający bohaterce kokieterii). Kobieta ma na sobie wzorzystą białą sukienkę z wysokim dekoltem. Kwiaty na sukience świetnie prezentują się z odrobiną szminki bohaterki i pasują do koloru jej oczu bez dna.
W ten sposób Gustav Klimt zdołał stworzyć niezrównany portret kobiety, ukrywając sekretny portret swojej ukochanej. Największy modernista swoich czasów, niesamowity symbolista Gustav Klimt pozostawił nam wspaniałą spuściznę 230 obrazów, które nadal wywierają znaczący wpływ na młodsze pokolenie artystów i szkół.
Ostatnio narobili dużo hałasu pejzaże Gustava Klimta, które znane są tylko prawdziwym koneserom jego twórczości.
Zalecana:
Kim były nieśmiałe kobiety i libertynki, które inspirowały i pozowały dla Gustava Klimta?
W życiu słynnego austriackiego artysty były setki kobiet: bogate żony wiedeńskiej elity i biedne prostytutki, wieloletnie znajome i przypadkowe. Przypisuje mu się do 40 nieślubnych dzieci. Każde płótno innowatora malarskiego przesycone jest gęstym i mocnym erotyzmem. Na wszystkich obrazach są tylko kobiety. Wielokrotnie pisał swoje ulubione modele. Jednak jedyny związek, jaki prowadził przez całe życie, był najprawdopodobniej platoniczny. Tę kobietę namalował tylko dwa razy, a jego portrety autorstwa wielkiego Kli
Ujawniono tajemnicę 3000-letniego sfinksa z głową barana znalezionego w starożytnym egipskim warsztacie
Bogactwo archeologiczne Egiptu wydaje się nie mieć końca. Tym razem naukowcy odkryli liczący 3000 lat warsztat rzeźbienia w kamieniu, w którym znajduje się kilka niedokończonych rzeźb. Wśród nich wyróżnia się sfinks z głową barana wyrzeźbiony z piaskowca. Naukowcy uważają, że warsztaty te sięgają czasów XVIII dynastii, czyli za panowania Amenhotepa III, dziadka słynnego Tutanchamona
Sekret popularności obrazu Picassa „Dziewczyna na balu”: Historia obrazu i gra kontrastów
Jeden z najsłynniejszych obrazów Picassa, wraz z „Guernicą” – „Dziewczyną na balu” – powstał w 1905 roku. „Dziewczyna na balu” oznacza koniec „niebieskiego” okresu w twórczości Pabla Picassa i początek nowego, który badacze nazwali „różowym”
Historia paryskiej kobiety z obrazu Claude'a Moneta „Kobieta z parasolką” jest fikcyjna, ale nadal aktualna
Inny autorski esej poświęcony jest obrazowi francuskiego impresjonisty Claude'a Moneta „Kobieta z parasolką”. I choć obraz został namalowany pod koniec XIX wieku, historia, którą przywołuje, może się wydarzyć dzisiaj
Silne kobiety z dynastii Morozowów: z czego zasłynęły trzy kobiety biznesu z carskiej Rosji
Z jakiegoś powodu pojęcie „bizneswoman” kojarzy się z epoką nowożytną, podczas gdy w carskiej Rosji były takie mądre i silne kobiety. Szczególnie słynęła z nich dynastia kupców Morozowów, którzy jakby celowo wybierali na swoje żony „żelazne damy” - przyszłe odnoszące sukcesy kobiety biznesu i mecenasy sztuki, których biznesowa i twórcza żyła zazdrościła wszystkim Moskwie