Spisu treści:

Sekret popularności obrazu Picassa „Dziewczyna na balu”: Historia obrazu i gra kontrastów
Sekret popularności obrazu Picassa „Dziewczyna na balu”: Historia obrazu i gra kontrastów

Wideo: Sekret popularności obrazu Picassa „Dziewczyna na balu”: Historia obrazu i gra kontrastów

Wideo: Sekret popularności obrazu Picassa „Dziewczyna na balu”: Historia obrazu i gra kontrastów
Wideo: Why Ticks Are So Hard To Kill - YouTube 2024, Może
Anonim
Image
Image

Jeden z najsłynniejszych obrazów Picassa, wraz z „Guernicą” – „Dziewczyną na balu” – powstał w 1905 roku. „Dziewczyna na balu” oznacza koniec „niebieskiego” okresu w twórczości Pabla Picassa i początek nowego, który badacze nazwali „różowym”.

Arcydzieło „różowego” okresu

Bolesny „niebieski” okres ustąpił miejsca pozytywnemu, żywemu i lirycznemu „różowi”. Tak uderzającą metamorfozę charakteru twórczości Picassa spowodowała znajomość z zielonooką pięknością Fernandą, do której artysta żywił silne uczucia. Picasso poznał ją w Paryżu w 1904 roku. Fernanda Olivier to projektantka mody, kobieta, z którą Picasso miał najdłuższy związek (7 lat).

Fernanda Olivier
Fernanda Olivier

W tej chwili płótna Picassa stają się coraz bardziej optymistyczne i lżejsze. Jeśli „niebieski” okres naznaczony był głodem, zimnem, biedą i ubóstwem, żalem i smutkiem, to w nowym okresie pojawiają się uśmiechy i oznaki zabawy. W tym czasie artysta był częstym gościem cyrku Medrano. W jego obrazach postaciami stają się arlekiny, wędrowni aktorzy i akrobaci. Należy zauważyć, że Picasso nie był sam w wyborze tematu swoich obrazów: na początku wieku wielu artystów wykorzystywało motyw cyrkowców, czując z nimi rodzaj duchowej bliskości. Picasso urzeka życie artystów cyrkowych: z jednej strony romantycznych i wolnych, z drugiej biednych i głodnych (echa „niebieskiego” okresu).

Obraz
Obraz

Wątek

Na płótnie „Dziewczyna na balu” Picasso przedstawił wędrującą grupę akrobatów. W centrum kompozycji artysty znajduje się gimnastyczka i sportowiec. Postać dziewczynki jest wdzięcznie wygięta. Uniosła ręce, aby zachować równowagę. Sportowiec siedzi nieruchomo, jego potężne ciało pełne jest spokoju. W tle figury kobiety z dzieckiem, psa i śnieżnobiałego konia. Jako tło wybrano obraz nagiej pustyni lub stepu (absolutnie nie odpowiada on tematyce cyrkowej). Artysta podkreśla tym samym, że życie tych ludzi to nie tylko zabawa, radość i aplauz publiczności. W ich życiu jest bieda, choroba i brak funduszy.

Fragmenty obrazu
Fragmenty obrazu

Gra kontrastów

Co widzowie widzą na zdjęciu? Gra kontrastów: lekkość i giętkość balansującej na piłce młodej dziewczyny przeciwstawia się masywności i stabilności sześcianu, na którym siedzi olbrzymi atleta. Powszechnie przyjmuje się, że głównym narzędziem artystycznym Picassa jest forma, co jest również widoczne w tej pracy (kula i kostka). Elastyczne, zaokrąglone ruchy dziewczyny, powtarzające kształt kuli, stoją w wyraźnej sprzeczności z kwadratową, muskularną sylwetką osoby siedzącej na sześcianie.

Kompozycja

Artystę przyciąga plastik, który przyczynia się do stworzenia harmonii w kompozycji obrazu, która jest rozwiązywana w niesamowity sposób. Obraz balansują dwie postacie, ukazując niewidzialne, nierozerwalne połączenie. Choć poglądy głównych bohaterów nie nakładają się na siebie, wydaje się, że mogą istnieć tylko razem. Rzeczywiście, jeśli widz przez chwilę wyobraża sobie balansującą dziewczynę bez cichego wsparcia cyrkowca, może natychmiast stracić równowagę, ześlizgując się z piłki. A jeśli wykluczysz dziewczynę gimnastyczkę, obecność silnego mężczyzny będzie bez znaczenia. Noga mężczyzny zgięta pod kątem prostym jest w przenośni odbierana jako podpora dla kruchej sylwetki dziewczynki. Magia przenikająca twórczość wielkiego mistrza opiera się na równowadze, kontrastach, oświetleniu, harmonii kolorów. Obraz zachwyca przyjemną pastelową paletą światła - jest to różowo-niebieski kolor z beżowymi tonami. Główną metodą kreślenia jest ciemna linia.

Poprzednik kubizmu

Cała "konstrukcja" obrazu jest przesiąknięta antonimami - ciężkim, silnym mężczyzną i giętką, zgrabną dziewczyną, sześcianem i kulą, wyszczególnionymi przez bliski pierwszy plan i najdalszą tylną krawędź. Ta słynna praca może być poprzedniczką kubizmu - obraz wyróżnia się niesamowitym połączeniem geometrycznych kształtów przedmiotów i postaci ludzkich.

Pablo Picasso
Pablo Picasso

Delikatne perłowe, różowe i niebieskie odcienie, nowe poczucie powietrza i przestrzeni sprawiają, że „Dziewczyna na balu” jest jednym z arcydzieł „różowego” okresu Pabla Picassa. Miękko oświetlona dziewczyna wygląda na kruchą, drobną, ulotną. Ostro oświetlony mężczyzna wygląda na muskularnego, dostojnego, uziemionego. Ona jest niebem. Albo woda. Jest ziemią lub kamieniem. I naprawdę nie mogą istnieć bez siebie.

Zalecana: