Artysta przekształca sztukę ciała w arcydzieło iluzji optycznych

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Przypadkowo natknąwszy się na to zdjęcie w Internecie, można je pomylić z piękną artystyczną fotografią motyla zamrożonego na kwiatku. Co jest w tym tak zaskakującego? Wiele osób potrafi zrobić takie zdjęcie. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie temu obrazowi, z pewnością nas zadziwi, ponieważ w rzeczywistości ten motyl to mężczyzna! Prawdziwe arcydzieło mistrza iluzji Johannesa Stottera, mistrza świata w gatunku body art.

Johannes Stötter - włoski artysta i muzyk. Przyszły mistrz urodził się w Południowym Tyrolu w 1978 roku. Johannes zawsze był osobą kreatywną, pociągała go sztuka. Brał udział w kilku projektach folkowych, ale zyskał światową sławę jako artysta gatunku body art.

Stotter jest znany ze swojej pionierskiej pracy w tej dziedzinie. Utalentowany artysta czerpie inspirację z piękna otaczającej przyrody. Dzieło z 2013 roku „Tropikalna żaba” przyniosło mu światową sławę.

Zdobył wiele nagród w swojej dziedzinie i osiągnął niezwykłe wyżyny kariery. Johannes mieszka we włoskich Alpach, w małym miasteczku. Artysta mówi, że jego związek z naturą jest niezwykle głęboki i stanowi dla niego nieograniczone źródło inspiracji.

Stotter na co dzień kieruje się filozofią natury, lubi różne kultury, co sprawia, że jego praca jest tak wszechstronna, jak to tylko możliwe. Pozwala artyście nieustannie doskonalić swoją technikę i być coraz bardziej pomysłowym.

Dla Johannesa ludzkie ciało stało się płótnem. Swoją niesamowitą sztukę wnosi do żywych modelek. Ten rodzaj pracy twórczej niesamowicie wzmacnia więź między artystą, osobą i sztuką.

Z każdym pociągnięciem pędzla, detalując rysunek własnymi rękami, Stotter łączy widzialne i niewidzialne w jedną całość. W swoich pracach człowiek wtapia się w naturalny krajobraz, tworząc iluzoryczne arcydzieło. Całe piękno wszystkich form życia przejawia się w całej swojej doskonałości i wrażliwości.

Johannes ma niesamowitą umiejętność idealnego dopasowywania odcieni kolorów. Ta uderzająca precyzja wyróżnia jego technikę, znakomicie dopełniając specyficzny sposób oddawania przez artystę duchowej wizji.

Stotter jest bardzo uduchowioną, silną, kreatywną osobą. Wszystkie te cechy jego natury, jego kolosalny talent, pozwalają mu nie tylko tworzyć prawdziwe dzieła sztuki, ale także uczyć innych. Zdolność artysty do poruszania ludzkich serc i napełnienia ich pozytywem to także niekwestionowany sukces Johannesa Stottera.

Ostatnia iluzja artysty, zatytułowana „Motyl”, dedykowana jest jego córeczce Linnei. Sam Stotter uważa, że to jego najlepsza praca. Zaczęło się od małego szkicu, który wykonał ołówkiem. Następnie stworzył duży szkic kwiatu i pomalował go na żółto. Model został pomalowany jako ostatni.

Artysta powiedział, że pomysł na to, jak to wszystko w końcu będzie wyglądało, przyszedł mu do głowy od razu. Reszta procesu była bardzo ciężką i żmudną pracą. Głównym problemem okazało się doprowadzenie modelu do pozycji.

Obraz jest piękny, niezależnie od tego, czy wiesz, że to sztuka ciała, czy nie. Wybór modelu do tej pracy nie był przypadkowy. Johannes widział w tej roli tylko Laurę, uważał, że będzie idealna na motyla.

„Jest bardzo słodka, piękna wewnątrz i na zewnątrz oraz silna, cierpliwa modelka” – pochwalił Laurę i dodał, że jest bardzo oddana swojej pracy. „Myślę, że Laura lubiła być motylem. Mimo że musiała przejść przez cały proces pięć razy, pozostała spokojna i cierpliwa i wykonała świetną robotę. Johannes pochwalił również Laurę za jej zdolność do utrzymania pozycji przez tak długi czas i wskazał, że jest to niezwykle trudne do zrobienia.

Artysta używa farby do maskowania swoich żywych modeli, nie tylko w naturalnym otoczeniu. Robi to, aby odtworzyć różne formy, które widzimy wokół nas, od zwierząt po przedmioty nieożywione, takie jak… buty. Artystyczne malowanie i krzywe żywego modelu pięknie łączą się ze sobą, tworząc oszałamiającą iluzję optyczną, która wygląda niesamowicie realistycznie.

Johannes Stotter przede wszystkim w życiu ceni kreatywność, duchowość i muzykę. Miłość do samego życia i zjednoczenie wszystkich tych sfer w jedną całość zapewniają taki sukces jego sztuce na całym świecie.

Jeśli interesuje Cię sztuka alternatywna, przeczytaj nasz artykuł o mistrzu street artu Kaife Cosimo, który wie jak zamienić nudną ścianę w dzieło sztuki.