10 najdroższych współczesnych artystów, których twórczość pogrąża się w otępieniu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Popularność sztuki współczesnej rośnie każdego dnia, zwłaszcza jeśli chodzi o niezwykłą, żywą i zapadającą w pamięć kreatywność, która może przesuwać zwykłe granice ludzkiego zrozumienia i odkrywać nowe tematy. Ponadto to sztuka współczesna jest dziś najlepiej sprzedającą się sztuką, o czym świadczą wyniki sprzedaży na aukcjach, na których często można znaleźć najbardziej niezwykłe dzieła, które są oceniane jako prawdziwy skarb narodowy. I mówimy nie tylko o wysokiej jakości artystach z ich lotem myśli, ale o rzeźbiarzach i innych artystach, którzy tworząc swoje arcydzieła, nie mogli nawet pomyśleć, że przyniosą im miliony.

1. Giovanni Anselmo, Włochy

Rzeźbiarz ten był powszechnie znany z udziału w radykalnym ruchu, który był szeroko rozpowszechniony we Włoszech na początku lat 70. XX wieku. Jego prace były wówczas czymś radykalnie nowym, wskazującym na potrzebę całkowitej zmiany tematów i stylów w sztuce, normach kulturowych i tradycji. Sam Giovanni urodził się w 1934 roku i po raz pierwszy zajął się tworzeniem swoich arcydzieł po wybuchu II wojny światowej. Jego najlepiej sprzedającym się dziełem wśród wszystkich innych była praca „Torsion”, stworzona w 1968 roku z naturalnego drewna, betonu i miękkiej skóry. Według doniesień z aukcji Christie's praca ta została wyceniona na 6 milionów dolarów.

2. Anish Kapoor, Indie

Kapoor można śmiało nazwać najbardziej poszukiwanym i popularnym indyjskim artystą naszych czasów. Ten mający brytyjskie korzenie człowiek stał się szalenie popularny nie tylko w swoim kraju, ale także za granicą dzięki niewyobrażalnie pięknej i szczegółowej pracy. Dziś prace Anish wyprzedają się dość szybko i ozdabiają domy i galerie prywatnych kolekcjonerów. Najdroższym obrazem w historii twórczości tego autora jest „Bez tytułu”, powstały w 2009 roku. Został wyceniony na 2 miliony dolarów i sprzedany na brytyjskiej aukcji.

3. Luo Zhongli, Chiny

Ten człowiek jest jednym z najwybitniejszych przedstawicieli współczesnej kultury chińskiej. Motywy narodowe znajdują odzwierciedlenie w jego twórczości, a ulubionym tematem jest wiejski pejzaż i portrety rolników, które swoją szczegółowością i zmysłowością chwytają w głąb duszy. Lo była studentką Instytutu Sztuk Pięknych, a także studiowała w Królewskiej Akademii w Antwerpii. Ten artysta jest również znany z tego, że jest jednym z 500 najbardziej rozchwytywanych artystów naszych czasów z fantastycznymi kontami bankowymi. Na przykład Law w całej swojej twórczej karierze zgromadził ponad 25 milionów euro. I, oczywiście, pomogły mu w tym aukcje, na jednej z których jego praca „Wiosenne jedwabniki” została oszacowana na prawie 7 milionów dolarów i stała się najdroższym obrazem sprzedawanym w Hongkongu.

4. Bryce Marden, USA

Innowacyjny artysta, który do dziś krytycy nie mogą przywiązywać się do żadnego konkretnego kierunku twórczego ani stylu. Bryce urodził się w 1938 roku, studiował na Uniwersytecie w Bostonie, a później w Yale School of Art and Architecture. W dzisiejszych czasach artysta ten znany jest z wyjątkowej maniery, w której klasyka przeplata się z nowymi, bardziej technologicznymi detalami. Nie tak dawno temu, w 2013 roku, jego obraz, który nazywa się „Uczestnik”, zyskał uznanie na całym świecie i został wyceniony na 11 milionów dolarów na aukcji.

5. Zeng Fangzhi, Chiny

Fanzhi jest nazywany współczesnym chińskim cesarzem, jeśli chodzi o sztukę. Należy wspomnieć, że w pierwszej 500 najbardziej poszukiwanych i najlepiej opłacanych artystów na świecie zajmuje zaszczytne czwarte miejsce, stając się rekordzistą pod względem liczby najdroższych obrazów. Na przykład jego wczesna praca, która nosiła nazwę „Szpital nr 3”, kilka lat temu została oszacowana na 14,8 miliona dolarów. Jego najpopularniejszym obrazem jest oczywiście Ostatnia Wieczerza, która swoimi biblijnymi motywami naśladuje obraz Leonarda da Vinci. Tak, tylko ten obraz odzwierciedla życie pionierów i komunistów, a takie kreatywne i eleganckie podejście wyceniono na 23,4 mln dolarów. Należy również wspomnieć, że jeden z ostatnich obrazów Zenga pobił wszystkie wcześniej ustanowione rekordy i trafił pod młotek za 60 milionów euro.

6. Peter Doig, Szkocja

Doig jest znany nawet poza swoim rodzinnym krajem jako jeden z najbardziej uduchowionych i zmysłowych autorów. Jego prace, przepełnione realizmem i lekkimi nutami magii, zawsze były wysoko cenione nie tylko przez widzów, ale także przez kolekcjonerów. Nic więc dziwnego, że jego dzieło „White Canoe” zostało wylicytowane w Londynie za 11,4 miliona dolarów. Nieco później, w 2015 roku, w Nowym Jorku, jego obraz „Swamped”, namalowany ponad dwadzieścia lat temu, został wyceniony na 26 milionów dolarów, stając się tym samym najdroższą partią nie tylko na samej aukcji, ale także jedną z najdroższych obrazy tego rodzaju ze Szkocji.

7. Christopher Wool, USA

Ten współczesny artysta jako jeden z nielicznych postanowił podbić świat swoimi konceptualnymi pomysłami, których inni nawet nie mogli sobie wyobrazić. Charakterystyczne dla niego było studiowanie rysunku w Nowym Jorku, ale potem, porwany przez podziemną sztukę kina i muzyki, porzucił i poszedł na chleb wolny w trudnych latach 70-80. Ale to przyniosło mu międzynarodowe uznanie i sławę. Na przykład jego praca, która przedstawia proste duże litery na płótnie, przyniosła mu największą sławę i zysk. Warto również zwrócić uwagę na obraz „Czas Apokalipsy”, który trafił pod młotek za 27 milionów dolarów. Kilka lat wcześniej Wool ustanowił swój pierwszy rekord: prawie 8 milionów dolarów za jeden z obrazów, który przyniósł mu bezprecedensową sławę i sukces, czyniąc jego dzieło najbardziej poszukiwanym we współczesnym świecie.

8. Jasper Johns, USA

Amerykański artysta urodził się w odległym 1930 roku i stał się znany ze swojego absolutnie wyjątkowego i niepodobnego do niczego innego stylu. Podczas gdy reszta twórców podążała za rozwijającym się gatunkiem ekspresjonizmu, Jasper wybrał dla siebie inną ścieżkę, która przyniosła mu światową sławę. Jego obrazy zawsze składają się z prostych i zrozumiałych elementów, na przykład z dostępnych dla każdego liczb i symboli, które przeplatając się na tle flagi tworzą fascynującą i ekscytującą kompozycję. Nic więc dziwnego, że najczęściej sprzedawanymi obrazami tego artysty są jego prace, na których znajdują się flagi. Jeden z tych obrazów został sprzedany w Christie's za 29 milionów dolarów, stając się tym samym jedną z najdroższych partii. Należy również zauważyć, że Jasper jest nie tylko uniwersalnym faworytem i pomysłowym twórcą, ale także wywarł uderzający wpływ na pop-art lat 60. i 70. ubiegłego wieku.

9. Gerhard Richter, Niemcy

Ten artysta urodził się w 1932 roku. Wiele z jego prac odzwierciedla wszystko, co widział, słyszał i wchłaniał w czasie II wojny światowej, z czym artysta spotkał się mieszkając w Dreźnie. Ulubionym tematem Gerharda jest również zimna wojna między Ameryką a ZSRR. Początkowo Richter uczył się w szkole, w której głównym stylem był socrealizm, ale wraz z przeprowadzką do innego miasta artysta odkrywa najszerszy świat awangardy. Według najnowszych badań jego praca „Abstraktes Bild”, napisana w 1986 roku, została wystawiona na aukcji w Sotheby's w Londynie za 47 milionów dolarów. Pomimo tego, że Richter przez większość czasu maluje malarską abstrakcję, nie zapomina o fotorealizmie, który również został wysoko oceniony przez krytyków.

10. Jeff Koons, USA

I na koniec należy wspomnieć o jednym z najbardziej poszukiwanych i najlepiej opłacanych artystów naszych czasów. Prace Koonsa to reprodukcje popularnych wątków i motywów, a także proste i zrozumiałe obiekty przedstawione w stylu pop. Tego artystę można śmiało nazwać rekordzistą pod względem liczby sprzedanych obrazów, których liczba już dawno przekroczyła 1300 egzemplarzy. Osobno należy odnotować pracę „Balloon Dog (Orange)”, która została sprzedana w Nowym Jorku za 59 milionów dolarów. Według domu aukcyjnego Christie's ta praca jest jednym z najdroższych dzieł sztuki, jakie kiedykolwiek im zaprezentowano. Zaledwie kilka lat temu Koons sprzedał swoją pracę, która przedstawia Michaela Jacksona, za 6 milionów dolarów w Nowym Jorku, dodając w ten sposób jeszcze kilka zer do swojego konta bankowego.

Kontynuując temat - które zostały sprzedane za miliony "zielonych".