Historia Elsy Schiaparelli - ekscentrycznej surrealistki, którą ubóstwiał Salvador Dali, a znienawidziła Coco Chanel

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Wymyśliła zamek błyskawiczny, zamieniła zwykły pokaz mody w jasny pokaz, zasugerowała noszenie wieczorowych sukienek z biżuterią, otworzyła pierwszy na świecie butik, stworzyła pierwszą kolekcję dzianinowych swetrów dla kobiet i zaprezentowała paniom osobny kostium kąpielowy. „Elsa wie, jak posunąć się za daleko”, współcześni mówili o Elsie Schiaparelli, a Salvador Dali po prostu ją ubóstwiał. Nie mieli historii miłosnej. Mieli coś więcej. Ta szalona para zamieniła swoje marzenia, koszmary, pragnienia i uczucia w kolory, kształty i tkaniny, które podbiły cały świat.

Praca Elsy Schiaparelli nie tylko uczyniła z niej model mody i stylu, ale także doprowadziła do pojawienia się jej największego wroga - Coco Chanel. Wciąż krąży plotka, że Koko kiedyś na przyjęciu w kawiarni celowo zepchnęła świecę ze stołu na Elsę, aby podpalić jej sukienkę. Następnie Schiaparelli, projektant mody z Włoch i pochodzący z arystokratycznej rodziny, wypowiedział niewypowiedzianą wojnę twórcy zapachu Chanel Nº5.

Wkrótce stała się celebrytą, którą wszyscy chcieli poznać, projektantką mody i projektantką, z którą wielu chciało współpracować. A ktoś całkowicie zakochał się w szaleństwie Elsy, a był to słynny Salvador Dali.

Historia waśni między Elsą i Coco, prekursorkami mody damskiej w latach 20. i 30. XX wieku, stała się jednym z najciekawszych konfliktów w historii. W tej wojnie talentów ludzie nie tylko dowiedzieli się, na co kobiety są gotowe z nienawiści. Były jednak podobne. Kobiety te przeżyły wiele smutku, ale nie poddały się w imię swojej pasji do mody.

Ich różne style (jeden preferował róż i surrealizm, a drugi czerń i klasykę) również sprawiły, że różnych artystów i projektantów ciągnęło do nich jak płonące ćmy. Dali nie była wyjątkiem, który po prostu nie mógł przejść obok „szokującego różu” używanego przez Schiaparelli w prawie wszystkich swoich projektach, a tym bardziej nie mógł zignorować jej symbolicznego szaleństwa.

Salvador Dali - człowiek, który z surrealizmu uczynił utopię, dosłownie zakochał się w wyobraźni Schiaparelli i popadł w obsesję na punkcie jej ambicji. Wcześniej życie projektanta nie układało się dobrze. Arystokratyczna rodzina unikała Elsy z powodu jej dziwacznego wyglądu i samotności, która zawsze jej towarzyszyła. Elsa wcześnie wyszła za mąż w poszukiwaniu przynajmniej kogoś bliskiego, ale wkrótce poczuła, że popełniła najgorszy błąd w swoim życiu.

Małżeństwo rozpadło się, a dziewczyna została w Paryżu z córeczką na rękach i bez grosza w kieszeni. Biorąc pod uwagę wszystkie te nieszczęścia, Dali i Elsa (kiedy zaczęli współpracować) czuli coś wspólnego: po pierwsze, byli przeciwko całemu światu. Również wymyślone, stworzone i zmaterializowane dzieła sztuki, o których nikt wcześniej nawet nie pomyślał. Ta para szalonych ludzi zamieniła swoje marzenia, koszmary, pragnienia i uczucia w kolory, kształty i faktury, które podbiły cały świat.

Chociaż Schiaparelli i Dali nigdy nie mieli więcej niż przyjaźń, kataloński artysta uważał projektanta mody za jedno ze źródeł inspiracji. Gala, ukochana i muza Salwadoru, nosiła kapelusz w kształcie buta, który stworzyła Elsa, ponieważ surrealista powiedział jej kiedyś, że woli spać z butem na głowie. Dali zainspirował Schiaparelli do stworzenia perfum Shocking, a dokładniej poradził jej, aby zrobiła butelkę w kształcie manekina. Elsa z kolei zainspirowała surrealistycznego geniusza do stworzenia obrazu „Kobieta z głową róż” (1935).

To Elsa opowiedziała artystce o tej wizji kobiety z kwitnącą głową, której kiedyś śniło się, że z jej uszu i nozdrzy zaczął wyrastać bukiet kwiatów, a jej matka przestała „uważać, że jest brzydka”. Ekscentryczne historie były podstawą przyjaźni Dalego i Schiaparelli. Razem stały się przedmiotem uwagi w świecie sztuki, a także w wyższych sferach, które szukają nowej rozrywki, którą można podziwiać.

W tym czasie pokazy mody inspirowane surrealizmem entomofobicznym (fobii owadów) oraz obrazy oparte na życiu nowatorskiego artysty niemal w całości przetrwały ze świata mody takich osobowości jak „Kapelusz” (który Elsa podarowała Coco Chanel).

Suknia, inspirowana obrazem homara Salvadora Dali, na którym projektant przedstawił martwą naturę homara i pietruszki, stała się szczytem sukcesu pary. Kiedy Wallis Simpson, księżna Windsoru, która była szanowaną klientką Chanel, zamówiła taki strój, zazdrość i rywalizacja między dwoma projektantami osiągnęły granicę.

Co ciekawe, w tym czasie krytykowano wyzywający, dowcipny i erotyczny charakter obrazów Dalego. Jednak to sukces „Kobiety z różami” napisanej według Elsy przywrócił reputację artystce. W tym czasie magazyn Time opublikował na okładce zdjęcie Schiaparelli jako najlepszego projektanta.

Jednak wojna i trudne czasy dla Europejczyków doprowadziły do tego, że szokująca moda Schiaparelli stała się nieistotna, a to pozwoliło Coco Chanel ponownie wspiąć się na „tron” z jej miłością do czerni, elegancji i surowości, które bardzo różniły się od surrealizmu i zamieszki kolorów Schiaparelli. Tak się nie stało z surrealizmem Dalego i do dziś jest on osobą, którą wszyscy rozpoznają i pamiętają.

Niestety wiele projektów Elsy, inspirowanych obrazami Salvadora, zostało zapomnianych. Coco Chanel zaczęła dominować w świecie mody dzięki swojej „małej czarnej sukience” i ekskluzywnym perfumom Chanel Nº5. Rzeźby i manekiny stworzone przez Schiaparelli zostały zapomniane, a proces twórczy i śmiałe eksperymenty ustąpiły miejsca klasyce.

Kobieta, która zainspirowała Dalego swoim szaleństwem i ambicją, w rzeczywistości nie była ani jego kochanką, ani surrealistką. Była projektantką mody, która zdecydowała, że różowe szaty wyszywane cekinami i biżuteria inspirowana owadami są ostatecznym wyrazem stylu.

Specjalnie dla fanów wielkiego surrealisty 11 ekscentrycznych fotografii genialnego surrealisty Salvadora Dali ze zwierzętami.