Co stało się z 11 najpopularniejszymi krajowymi boysbandami lat 90.: „Tender May”, „Hands Up!”

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Pomimo tego, że termin „boy band” jest wyraźnie obcy, to samo zjawisko nie można nazwać czysto amerykańskim, bo mamy też coś do opisania – pierwsze chłopięce zespoły powstały w Związku Radzieckim i cieszyły się szaloną popularnością. Ich twórcy działali intuicyjnie i byli założycielami tego ruchu muzycznego w Rosji i krajach WNP, biorąc pod uwagę mentalność i inne cechy kultury.

Boy bandy to nie tylko męskie zespoły. Jest mało prawdopodobne, że ktokolwiek zdecyduje się nazwać „Lube” lub DDT boysbandem, ponieważ do tego ważne jest skupienie się na kobiecej publiczności. Być może jest to główny wymóg dla grupy - miłość i zainteresowanie żeńskiej publiczności oraz pewna kategoria wiekowa. Nie trzeba dodawać, że w tak trudnych warunkach boysband jest zjawiskiem przejściowym, ponieważ zainteresowanie kobiet jest zmienne, a młodość i uroda szybko przemijają. Dla niektórych artystów występy w boysbandach były dobrym początkiem samodzielnej kariery, inne wczorajsze idolki zostały zapomniane.

„Przetarg majowy”

Ta grupa nie tylko stała się najpopularniejszą męską grupą w historii ZSRR, ale wywarła ogromny wpływ na całą popkulturę ogromnego kraju, zmuszając ich do spojrzenia na popowe piosenki z zupełnie innego, progresywnego punktu widzenia. A sowiecki słuchacz naprawdę to lubił. Oczywiście popularnych piosenek „Białe róże” czy „Pink Evening” nie da się nawet porównać ze współczesnymi utworami związanymi z popkulturą, ale w tamtym czasie był to już poważny krok naprzód pod względem zasięgu masowej publiczności, zwłaszcza młodzieży.

W 1986 r. w internacie dla sierot (jak to już nazywali współcześni, na podstawie wykonywanych przez niego zadań) powstał ośrodek produkcyjny Andrei Razin. W rzeczywistości był to krąg wokalny dla chłopców, do którego uczęszczał również Jurij Szatunow. To twarz Yury stała się uosobieniem powstawania boysbandów w Rosji, ale pomimo tego, że producent starał się w każdy możliwy sposób podkreślić, że projekt opierał się nie na Shatunovie, ale na jego imieniu, po pierwszym przeprowadzce do Niemcy grupa przestała istnieć.

Szatunow wrócił do Rosji i nawet występuje do dziś, ale nadal jasne jest, że tak jak „Tender May” nie może być bez Yury, więc nie może być bez zespołu. A może te czasy już minęły.

„Na-na”

Kolejny boy band, choć wtedy po prostu nie istniał taki koncept, a raczej zespół muzyczny lub zespół wokalno-instrumentalny, powstał celowo. Bari Alibasov szukał utalentowanych facetów, którzy nie tylko dobrze śpiewali, ale także potrafili się poruszać, a także świetnie wyglądali.

Nawiasem mówiąc, Na-na początkowo nie była grupą męską, ponieważ Marina Chlebnikova śpiewała w swoim pierwszym składzie, ale długo nie grała solo i dosłownie kilka miesięcy później opuściła grupę, więc Na-na została chłopcem zespół muzyczny. To właśnie ten format się przydał, a wykonawcy odnieśli ogromny sukces. Jest mało prawdopodobne, aby w tym czasie w ZSRR była co najmniej jedna dziewczyna, która nie znała imion: Zherebkin, Asimov, Levkin i Politov. Nawiasem mówiąc, ich producent zabronił im zakładania rodzin i reklamowania relacji z dziewczynami, aby zainteresowanie fanów nie zniknęło.

Nanais wraz z dziewczęcymi sercami podbił popowy Olimp, wielokrotnie stając się zwycięzcami różnych konkursów muzycznych. Nawiasem mówiąc, grupa nadal istnieje, nawet jeśli nie jest tak pożądana, i nazwanie jej „boy bandem” w zwykłym formacie nie będzie działać, ale dla przedstawicieli swojej epoki wciąż są bardzo blisko.

„Międzynarodowy Iwanuszki”

Ivanushki to pierwszy boysband w rosyjskim formacie, który w rzeczywistości różni się od swoich „braci”, zarówno rosyjskich, jak i zachodnich. I nie tylko dlatego, że faceci różnych typów - rudowłosy i zabawny Andrey Grigoriev-Appolonov, brutalny i napompowany Kirill Andreev, uroczy i romantyczny Igor Sorin, ale także dlatego, że każdy z nich był wyróżniony jako osoba i artysta, nawet sposób ich śpiewania jest inny niż koleżanki, co nie jest typowe dla zespołów.

Grupa, stworzona przez Igora Matwienkę, zakochała się nie tylko w młodych dziewczynach, ich przeboje stały się symbolem pokolenia i do dziś są odbierane z przytupem. Grupa istnieje do dziś, mimo że skład nieco się zmienił. Wcześnie zmarłego Igora Sorina zastąpił podobny typ Olega Jakowlewa, ale on też nagle zmarł. Teraz charyzmatyczny Kirill Turichenko występuje jako trzeci solista Iwanuszki, który już zdobył własną armię fanów, ponieważ nie interesuje go również urok i talent.

"Ręce do góry!"

W tej grupie było tylko dwóch facetów, a ich typów nie można nazwać bardzo atrakcyjnymi, ale pod względem popularności udało im się prześcignąć wiele boysbandów z ładniejszymi solistami. Nieskomplikowane teksty i proste rytmy okazały się tak bliskie ogromnej publiczności, że stały się hitami jeden po drugim, ale cóż, wiele z nich jest nadal poszukiwanych.

Dzika popularność okazała się trudną ciążą dla chłopaków, poza tym, co ukrywać, role w grupie były rozłożone nierównomiernie, większość pracy wykonał Siergiej Żukow, który był najpopularniejszy. W 2000 roku grupa rozpadła się, opuścił ją Alexey Potekhin, a Żukow zaczął występować osobno pod marką Hands Up. Nawiasem mówiąc, Siergiej Żukow jest jednym z nielicznych artystów, którzy wyrosli z boysbandu i nadal jest poszukiwanym artystą, nie zmieniając znacząco swojej koncepcji twórczej.

„Diskoteka Avaria”

Ci faceci początkowo zerwali wszystkie szablony i wyjaśnili, że nie są tacy jak wszyscy inni i wcale nie starają się zadowolić wszystkich bez wyjątku. To było to wyzwanie, które rzucili ze sceny, nie wahając się napić tam piwa, użyć wulgaryzmów, a jeśli coś się stanie, krzyknąć „zawahałeś się!” Ich piosenki stały się doskonałym akompaniamentem imprez, a kompozycja „Nowy Rok” stała się integralną częścią wakacji.

Na początku 2000 roku ich główny wokalista „gruby DJ” Oleg Żukow ginie, co poważnie wpływa na kreatywność grupy, gangsterzy wołają ze sceny „pij piwo!” Nie brzmi już, muzyka grupy staje się bardziej powściągliwa, ale nie traci swojej oryginalności dźwięk. Później Nikołaj Timofiejew opuścił grupę, a teraz w grupie gra dziewczyna, więc grupę można bezpiecznie usunąć, jeśli nie z kont, to z liczby boysbandów.

Premier

Pomimo tego, że grupa składała się z atrakcyjnych młodych chłopaków, mało prawdopodobne było, aby młode dziewczyny stały się jej głównymi słuchaczami. Teksty nie są dość zwyczajne i proste, wykonawcy grali też na znakomitych instrumentach muzycznych – skrzypcach i klarnecie.

Chłopaki reprezentowali kraj na Eurowizji i udało im się wejść do pierwszej dziesiątki, ale to nie przyniosło im poważnego sukcesu. Evgeny Fridlyanda, producent grupy, ostatecznie rozwiązał umowy z solistami, pozostawiając markę dla siebie. Po długich sporach pierwotny skład grupy nie mógł udowodnić swojego prawa do nazwy grupy „Premier”, przez jakiś czas nadal występował pod nazwą „PM”, a producent zwerbował nową grupę chłopaków, nawet dopasowując je do typów poprzednich wykonawców. Ale taka zamiana nie podobała się fanom, popularność grupy zauważalnie spadła.

Korzenie

Rewelacyjny i bardzo popularny wówczas projekt „Star Factory”, sądząc po jego zasięgu, naprawdę musiał wyłonić najlepszych z najlepszych, dlatego grupa „Roots”, w skład której weszli finaliści projektu, przewidziała lepszą przyszłość. Ponadto każdy z chłopaków był już znany publiczności i miał własną armię fanów. Ale niestety tak się nie stało. Pierwszy album grupy był wspaniały, zawierał 20 piosenek, z których wiele, zanim album został wydany, było hitami. Jednak drugi album był ostatnim. Ustawił każdego członka osobno, prezentując ich solowe piosenki. Jednak grupa nominalnie istnieje teraz, chociaż obejmuje tylko Kabanova i Berdnikova, którzy już ciągną przedrostek „chłopcy”.

„Bestie”

Roma Bilyk pozycjonuje się jako wykonawca rocka, jednak w jego twórczości był okres, kiedy jego piosenki o miłości i związkach między facetem a dziewczyną naprawdę spadły na dusze młodych drżących stworzeń. W tym czasie wśród dziewcząt w wieku 15-25 lat panowała masowa histeria dla grupy „Beasts”, co w zasadzie rzadko zdarza się w zespołach rockowych.

Tak jednak było. I kogo to obchodzi, czy to był zespół rockowy z nalotem na boysband, czy odwrotnie, ale grupa nadal istnieje. Chociaż teraz zdecydowanie nie można tego nazwać boysbandem i nie jest to nawet wiek wykonawców. Teraz praca Bilyka stała się znacznie trudniejsza i nie tak wesoła, nic dziwnego - osoba po pięćdziesiątce.

Herbata dla dwojga

To rzadki przypadek, kiedy wykonawcy wyrośli z boysbandu (choć w tym przypadku był to duet) i kontynuowali karierę solową. I okazało się, że w obu przypadkach. Stas Kostyushkin i Denis Klyaver stworzyli grupę Tea Together w 1994 roku. Przez prawie dwie dekady śpiewali razem, w tym okresie obaj odnaleźli swoje wizerunki w postaci brutalnego macho, które z powodzeniem wspierają. W 2012 roku grupa rozpadła się, po prostu przeżywszy samą siebie. Denis i Stas są zarówno rozchwytywanymi artystami, jak i piosenkarzami przebojów.

Rozbić

Połączenie „ciemności” i „jasności” to klasyczna technika w boysbandach. Dwaj przystojni mężczyźni śpiewali w duecie nie krócej niż 6 lat, ale grupa rozpadła się, mimo że odniosła sukces. Sergey Lazarev natychmiast rozpoczął udaną karierę solową, udało mu się udać na Eurowizję i stać się jednym z najbardziej poszukiwanych artystów w krajowym show-biznesie.

Jednym z powodów upadku grupy były „złe nawyki” Vlada Topałowa, bezpiecznie się ich pozbył i jest teraz wzorowym człowiekiem rodzinnym, od czasu do czasu mówi, ale wciąż daleko mu do sukcesu Łazariewa. Chłopaki wznowili komunikację i przyjaźnią się z rodzinami.

Bis

Grupa składająca się z Bikbaeva i Sokołowskiego jest często nazywana odbiornikami Smash, pojawili się natychmiast po ich upadku i wyraźnie nosili te same wiadomości co Lazarev i Topałow. Jednak grupa trwała jeszcze krócej - tylko trzy lata.

Vlad Sokolovsky rozpoczął karierę solową, jednak w tym okresie stał się bardziej znany z rozwodu niż z kreatywności. Ale Bikbaev postanowił rozpocząć produkcję i spróbować swoich sił w teatrze. Niewielu artystów będących u szczytu sławy jest gotowych na to, że prędzej czy później to minie. Niewielu osobom udaje się utrzymać na powierzchni i z honorem kontynuować swoją twórczą karierę, ale naprawdę utalentowani ludzie zawsze znajdują sposób nie tylko na wykazanie się, ale także na zarabianie pieniędzy. Soliści, którzy byli założycielami znanych grup pop, do dziś są ludźmi sukcesu..