Spisu treści:
- 1. Obiecujący prawnik
- 2. Ilustrator
- 3. Dekorator teatralny
- 4. Specjalista od ilustracji komercyjnych
- 5. Ekspert heraldyki
- 6. Mistrz malarstwa kościelnego
- 7. Nauczyciel i prawdziwy patriota
Wideo: 7 twórczych żyć artysty Ivana Bilibina, który namalował naprawdę przerażające opowieści
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Większość zwykłych ludzi, żyjąc swoim życiem, opanowuje jeden zawód i wierzy, że to wystarczy. Osoby kreatywne często pracują w kilku pokrewnych dziedzinach. Ale tylko nieliczni mogą się pochwalić, że stworzyli coś sensownego w zupełnie innych dziedzinach działalności. Iwanowi Bilibinowi, którego można by nazwać „prawdziwie okropnym artystą”, przez 66 lat, jak się wydaje, udało się przeżyć nie jedno twórcze życie, ale aż siedem.
1. Obiecujący prawnik
Wydaje się, że srebrny medal Pierwszego Gimnazjum Klasycznego w Petersburgu i dyplom prawniczy uzyskany w 1900 r. po ukończeniu wydziału prawa Uniwersytetu Petersburskiego, zgodnie z gorącym pragnieniem jego ojciec, na twardym gruncie służby sądowej lub cywilnej. Jednak sam postanowił inaczej. Równolegle ze studiami na uniwersytecie młody człowiek zaczyna zdobywać wykształcenie artystyczne, nawet studiuje przez pewien czas pod kierunkiem Ilji Efimowicza Repina, zostaje aktywnym członkiem stowarzyszenia artystycznego „Świat Sztuki” i zapomina o swojej karierze prawniczej.
2. Ilustrator
To właśnie w tej sferze twórczej Ivan Bilibin po raz pierwszy odnalazł swój niepowtarzalny styl i to właśnie jego ilustracje do rosyjskich bajek znamy i kochamy bardzo dobrze. Nie od dziś wiadomo, że prawdziwa rosyjska prowincja stała się dla artysty źródłem inspiracji. W 1899 przypadek przywiódł go do wsi Jegny w prowincji Twer, a po tej podróży tworzy ilustracje do swojej pierwszej książki z baśniami rosyjskimi.
Zaskakujące jest to, że niepowtarzalny styl, który później nazwał „Bilibino”, został przez niego odnaleziony niemal natychmiast, a potem dopiero rozwinięty. Niezależnie od tego, czy był to mistyczny wgląd, inspiracja pięknem rosyjskiej natury, czy wynik wielu dni drobiazgowej pracy, ale wszystkie prace oryginalnego artysty są przepojone prawdziwą miłością do Rosji i prawdziwym baśniowym duchem.
Postacie Bilibina, czasem bardzo ludzkie, czasem naprawdę przerażające, od razu zakochały się w czytelnikach. Ornament, kadrowanie rysunków, specjalnie stylizowane czcionki – ten artysta nie skąpi takich „drobiazgów”, z których powstaje jego autorski styl. Sama technika rysowania, dla której koledzy nazywali go „Iwanem Żelaznym Rękiem”, jest również dość skomplikowana i wymaga dużej precyzji. Ilustrowane przez niego książki wyglądają jak malowane pudełka lub stare rękopisy.
3. Dekorator teatralny
Równolegle z pracą nad ilustracjami książkowymi Ivan Bilibin zaczyna aktywnie uczestniczyć w projektowaniu spektakli teatralnych. Przygotowuje szkice scenografii i kostiumów teatralnych do oper Złoty Kogucik, Sadko, Rusłan i Ludmiła. Nawiasem mówiąc, znacznie później, będąc na emigracji, dał się poznać w Paryżu jako dekorator opery Borys Godunow i baletu Ognisty ptak Strawińskiego.
4. Specjalista od ilustracji komercyjnych
To mało znana strona w biografii twórczej słynnego artysty, ale przez pewien czas Ivan Bilibin współpracował z browarem piwno-miodowym New Bavaria. Ponadto malował na zamówienie plakaty, adresy, szkice znaczków pocztowych i pocztówki.
5. Ekspert heraldyki
Jest jedno dzieło Iwana Bilibina, które w swym rozpowszechnieniu i masowym nakładzie niewątpliwie przewyższa wszystkie inne, choć jego autorstwo znane jest jedynie wąskiemu gronu specjalistów. Mówimy o heraldycznym dwugłowym orle, którego na co dzień widzimy na rosyjskich monetach. Artysta stworzył ten herb na polecenie Rządu Tymczasowego. Bilibin przeniósł do niego prawa autorskie do fabryki Goznak, a od 1992 roku ten rysunek jest częścią projektu wszystkich banknotów Federacji Rosyjskiej.
6. Mistrz malarstwa kościelnego
Po opuszczeniu rewolucyjnej Rosji Bilibin zamieszkał najpierw w Kairze. Tam po raz pierwszy dotknął malarstwa kościelnego, uczestnicząc w projektowaniu kościoła domowego przy szpitalu. W Pradze słynny artysta wykonał szkice ikonostasu i fresków do rosyjskiego kościoła. Później, w Paryżu, został nawet członkiem-założycielem stowarzyszenia „Ikona”.
7. Nauczyciel i prawdziwy patriota
W 1936 r. Iwan Bilibin powrócił do rodzinnego miasta, które obecnie nazywa się Leningradem. Wykłada we Wszechrosyjskiej Akademii Sztuk i nadal ilustruje i projektuje spektakle teatralne. To tutaj zastaje go początek Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. We wrześniu 1941 r. Ludowy Komisarz Oświaty zaproponował 66-letniemu artyście ewakuację na tyły. W odpowiedzi Bilibin pisze:. I broni swojego ukochanego miasta najlepiej, jak potrafi - z pomocą swojego talentu. Do ostatnich dni życia artysta tworzy patriotyczne pocztówki, pisze artykuły i adresy do żołnierzy. Nie mogąc wytrzymać głodu, Ivan Bilibin umiera podczas pierwszej zimowej blokady. Jego ostatnim schronieniem był masowy grób profesorów Akademii Sztuk Pięknych w pobliżu cmentarza smoleńskiego.
Rosyjskie baśnie zawsze były źródłem inspiracji dla wielu artystów. Przeczytaj dlaczego współcześni nazywali obrazy Wasniecowa „popularnymi grafikami” oraz o rozwoju kariery twórczej słynnego mistrza.
Zalecana:
Majestatyczne górskie pejzaże artysty, który zakochał się w Kaukazie i namalował ponad 1000 obrazów
Wielu widzom, w momencie kontemplacji majestatycznych górskich pejzaży stawropolskiego artysty Aleksandra Babicza, przychodzą zapewne na myśl wersy ze słynnej piosenki Włodzimierza Wysockiego – „… tylko góry mogą być lepsze od gór – te, których nigdy nie było przed." I rzeczywiście, patrząc na obrazy malarza, można zakochać się w górach, nawet jeśli nigdy w życiu ich nie widziałeś na własne oczy. W naszej publikacji zwracamy uwagę na oszałamiającą galerię prac współczesnego malarza dedykowanego
Przemyślne i przerażające obrazy francuskiego artysty Ciou. Straszna urocza sztuka
Obrazy młodego francuskiego artysty, znanego w środowisku twórczym jako Ciou, można by nazwać przerażającym, strasznym i przerażającym… Gdyby nie były tak urocze i kawaii, nawet pomimo uśmiechów, ostrych zębów, czaszek i szkieletów przedstawionych na płótno. W rzeczywistości artystka wcale nie chce straszyć tych, którzy zobaczą jej malarstwo. Wszystko to ze względu na szczególny wpływ na kreatywność dziewczyny z jej hobby: wypychanie, tatuowanie, kolekcjonowanie szkieletów żołądka
Realistyczne pejzaże XIX-wiecznego artysty Ivana Veltsa, który nie pozostawał w cieniu wielkich malarzy tej wielkiej epoki
Wiek XIX wykarmił i dał światu całą plejadę utalentowanych i znanych artystów malarstwa rosyjskiego. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky w gatunku krajobrazu byli niezrównanymi genialnymi malarzami, do których dotarcie było prawie niemożliwe. A w tamtych czasach bardzo trudno było na takim tle wykazać się jako utalentowany i oryginalny artysta. Jednak pejzażysta Iwan Augustowicz Veltz, który pozostawił bardzo jasny ślad w rosyjskiej sztuce plastycznej, odniósł sukces z zainteresowaniem
Co namalował artysta, którego wszystkie sowieckie dzieci w wieku szkolnym znały z obrazu w podręczniku „Native Speech”, namalował: Post ku pamięci Ksenii Uspienskiej
Kilka dni temu wiadomość o śmierci słynnej rosyjskiej artystki Ksenii Nikołajewnej Uspienskiej rozeszła się po całym kraju - 13 kwietnia, w wieku 97 lat, jej serce przestało bić. Odszedł inny artysta, który stworzył nie tylko niesamowite obrazy, ale także historię sztuki rosyjskiej w ubiegłym wieku. Wiele osób pamięta jej obrazy ze szkoły, kiedy zdarzyło im się pisać eseje na reprodukcjach obrazów. Jeden z nich „Nie łowił ryb”, wydrukowany w podręczniku „Rodnaya Rech”
Przekazywanie makulatury: przerażające rzeźby ze starych gazet autorstwa artysty Yun-Woo Choi
Urodzony w Korei, nowojorski artysta Yun-Woo Choi tworzy upiorne obiekty artystyczne, które w najlepszym razie przypominają jaskiniowe stalaktyty i stalagmity, ze zwykłej makulatury. Niekonwencjonalny dobór wyjściowego „surowca” nadaje spektakularnym rzeźbom dodatkowy wymiar semantyczny