Co namalował artysta, którego wszystkie sowieckie dzieci w wieku szkolnym znały z obrazu w podręczniku „Native Speech”, namalował: Post ku pamięci Ksenii Uspienskiej

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Kilka dni temu wiadomość o śmierci słynnego rosyjskiego artysty rozeszła się po całym kraju. Ksenia Nikołajewna Uspieńska - 13 kwietnia, w 97 roku jej życia, przestało bić jej serce. Odszedł inny artysta, który stworzył nie tylko niesamowite obrazy, ale także historię sztuki rosyjskiej w ubiegłym wieku. Wiele osób pamięta jej obrazy ze szkoły, kiedy zdarzyło im się pisać eseje na reprodukcjach obrazów. Jeden z nich „Nie łowił ryb”, wydrukowany w podręczniku „Rodnaya Rech”.

Kilka stron z biografii

Ksenia urodziła się po rewolucji w 1922 roku w Woroneżu w rodzinie profesora N. A. Uspieński. Dziewczyna była bardzo uzdolniona, studiowała muzykę i uwielbiała rysować, więc uczęszczała jednocześnie do szkół artystycznych i muzycznych. A kiedy dorosła, ukończyła szkołę plastyczną.

A później, kiedy Ksenia stanęła przed wyborem, który uniwersytet będzie dalej studiować, wybór padł na Moskiewski Instytut Sztuki Stosowanej i Dekoracyjnej na Wydziale Ceramiki. Będąc uczennicą mistrza socrealizmu – Aleksandra Deineki, dziewczyna niczym gąbka chłonęła podstawy umiejętności swojego nauczyciela. A od lat studenckich jako główny gatunek swojej twórczości wybrała malarstwo portretowe. Chociaż nie ignorowała pejzaży i martwych natur.

Po ukończeniu uniwersytetu, w 1949 roku pracowała w Moskiewskim Instytucie Badawczym Materiałów Budowlanych, a potem nagle zapadła decyzja o powrocie do domu do Woroneża, gdzie dostała pracę jako nauczycielka na Wydziale Architektury Rolniczej miejscowego instytutu rolniczego. Równolegle zajmowała się malarstwem, a od 1953 roku stała się stałym uczestnikiem ogólnorosyjskich wystaw sztuki.

Najsłynniejszym dziełem Kseni Uspienskiej jest płótno „Nie łowili ryb”, stworzone w 1955 r., Niemal natychmiast zostało kupione przez Państwową Galerię Trietiakowską. Z czasem stał się jej wizytówką i nabrał podręcznikowego znaczenia. To właśnie w tym roku aspirujący, utalentowany artysta został przyjęty do Związku Artystów ZSRR.

Od tego czasu Uspieńska stworzyła ponad sto jasnych płócien - portrety i szkice rodzajowe, pejzaże i martwe natury. Jej kameralna i liryczna twórczość wspaniale współgrała z twórczością jej męża, malarza Wasilija Krivoruchko, który zasłynął swoimi wielkoformatowymi płótnami o tematyce historycznej. Tandem małżonków-artystów tworzących swoje prace organicznie współistniał pod jednym dachem.

Często obrazy Ksenii Nikołajewnej Uspienskiej były lepiej znane niż sama artystka, ponieważ nie lubiła nadmiernego rozgłosu i rzadko udzielała wywiadów, chociaż sama była aktywnie zaangażowana w działalność społeczną.

Mimo podeszłego wieku artystka pracowała w malarstwie niemal do końca swoich dni. I jakoś przyznała, świętując swoje 90-lecie, że żałuje tylko jednego, że musiała poświęcić tyle czasu i wysiłku na pracę w Instytucie Rolniczym, zamiast robić swoją ulubioną sztukę. Jednak studenci, którzy ukończyli mury uczelni, z wielką wdzięcznością wspominali wykłady tej niesamowitej kobiety.

Przez wiele lat Ksenia Uspenskaya miała okazję z powodzeniem łączyć kreatywność z działalnością społeczną, naukową i pedagogiczną. Była profesorem nadzwyczajnym katedry architektury rolniczej Instytutu Rolniczego, była wielokrotnie wybierana na zastępcę regionalnej rady poselskiej ludu pracującego swojego rodzinnego miasta.

Chciałbym również zauważyć, że prace Uspieńskiej są przechowywane nie tylko w Muzeum Woroneża, które ma ponad 40 prac, ale także w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, galeriach w Londynie, Nowym Jorku, Waszyngtonie, w prywatnych kolekcjach w Holandii, Niemczech oraz Czechy.

Sztuka kobieca zawsze wyróżniała się głębokim zrozumieniem otaczającego świata, duchowym spełnieniem i romantyzmem. Te czynniki są w pełni odzwierciedlone w rzeźbach legendarnej francuskiej aktorki Sarah Bernhardt.