Spisu treści:
Wideo: Tytani wysokiego renesansu: kim są i jaki jest ich wkład w historię sztuki
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Renesans odnosi się do ponownego odkrycia ideałów z klasycznej starożytności. Artyści nie myśleli już o sztuce starożytności. Mieli teraz narzędzia, technologię, wiedzę i pewność siebie, aby tworzyć we własnym kierunku. Ogólnie rzecz biorąc, renesans był rewolucją realizmu, a malarze i rzeźbiarze opracowali nowe techniki, aby ich prace były bardziej realistyczne.
Wielki Renesans to także konwergencja geniuszy – niewyobrażalne bogactwo talentów skoncentrowanych w tym samym czasie na tym samym obszarze. Chociaż to odrodzenie miało miejsce w wielu dziedzinach twórczych - poezja Dantego Alighieri, architektura Filippo Brunelleschiego, naukowe eksperymenty Galileusza, dzieła sztuki wizualnej są najbardziej ikonicznymi przedstawieniami epoki renesansu.
Czas trwania epoki
Rozwijający się od około 1300 roku do połowy XVI wieku włoski renesans był jednym z najważniejszych i najbardziej owocnych okresów w historii sztuki. Leonardo da Vinci zaczął tworzyć swoje najsłynniejsze dzieła w latach 80. XIX wieku, więc większość historyków sztuki zgadza się, że lata 80. XIX wieku były początkiem wysokiego renesansu. Rafael zmarł w 1520 roku i można twierdzić, że śmierć oznaczała koniec wysokiego renesansu. Tak czy inaczej, był to renesans, który trwał nie dłużej niż czterdzieści lat.
Miejsce odrodzenia
Podstawy wysokiego renesansu pochodziły częściowo z Mediolanu (reprezentowanego przez dzieło Leonarda), częściowo z Florencji (dzieło Michała Anioła), częściowo z regionów północnych i środkowych Włoch oraz całego Rzymu. Wenecja była pełna własnych geniuszy artystycznych.
„Wielkie trzy nazwiska”
Tak zwaną „Wielką Trójką” wysokiego renesansu byli Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti i Raphael Santi. Razem są uznawani za ojców nowego, dynamicznego, monumentalnego i psychologicznie przejmującego podejścia do sztuki renesansu. Oczywiście ta triada talentów zasługuje na całą chwałę, ale nie byli jedynymi artystycznymi geniuszami renesansu. Było wielu dziesiątek, jeśli nie setki, mistrzów renesansu.
Leonardo da Vinci
Urodzony 15 kwietnia 1452, zmarł 2 maja 1519 (67 lat) Leonardo da Vinci, być może najsłynniejszy renesansowy artysta, znany ze swoich arcydzieł „Mona Lisa” i „Ostatnia wieczerza”. Żaden inny uśmiech nie wywołał tak wielu spekulacji jak Mona Lisa. Młoda kobieta, Lisa del Giocondo, uwieczniona przez Da Vinci na początku XVI wieku, ma najsłynniejszy uśmiech na świecie. Przez wielu uważany jest za jednego z najbardziej utalentowanych i inteligentnych ludzi wszechczasów. Termin „człowiek renesansu” (osoba, która wiele rzeczy robi równie dobrze) jest dziś używany do opisu ludzi takich jak da Vinci. Jednym ze słynnych dzieł Leonarda jest rysunek Człowieka Witruwiańskiego. Jest to wizerunek mężczyzny w idealnych proporcjach, oparty na notatkach rzymskiego architekta Witruwiusza.
Michał Anioł
Urodzony 6 marca 1475, zmarł 18 lutego 1564 (w wieku 88 lat) Jednym ze współczesnych da Vinci i prawdopodobnie jego pretendentem do tytułu największego renesansowego artysty był Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni. Michał Anioł urodził się 13 lat po da Vinci i poszedł w jego ślady jako człowiek renesansu. Był utalentowanym artystą, poetą, architektem i inżynierem. Jego najsłynniejszym dziełem jest rzeźba Dawida, ukończona na początku XVI wieku. Prawie 15 stóp Dawid przedstawia biblijną postać Dawida z białego marmuru. Inne godne uwagi dzieła Michała Anioła to posąg Piety i sufit Kaplicy Sykstyńskiej w Watykanie. W watykańskiej Kaplicy Sykstyńskiej namalował dwa najbardziej imponujące freski w historii sztuki zachodniej: sceny z Księgi Rodzaju na suficie i Sąd Ostateczny na ścianie ołtarza. Michał Anioł ukończył wspaniałe freski na suficie kaplicy w ciągu czterech lat. Kompozycja zajmuje ponad 500 metrów kwadratowych i obejmuje nie mniej niż 300 figur - jest to niewątpliwie dzieło bez precedensu, które przez lata wpłynęło na wielu barokowych artystów.
Rafał
Urodzony wiosną 1483, zmarł 6 kwietnia 1520 (w wieku 37 lat) Rafał znany jest jako trzeci z wielkich mistrzów włoskiego renesansu. Był młodym mistrzem, genialnym asymilatorem i syntezatorem tego, co było wcześniej. W swój pełen wdzięku sposób łączył wiele innowacji zarówno Leonarda, jak i Michała Anioła, co częściowo uzasadnia pośmiertny sąd tego ostatniego o Rafaelu: „Wszystko, co wiedział w sztuce, nauczył się ode mnie”. Urodził się w 1483 roku, a jego twórczość była niezwykle wpływowa nawet za jego życia. Rafał dożył 37 lat, ale w swoim krótkim życiu stworzył ogromną liczbę dzieł, w tym obrazy, freski, grafiki i wiele innych. Jednym z jego najbardziej znanych dzieł jest fresk Szkoły Ateńskiej. Jest klasycznym przykładem sztuki i kultury renesansowej. Szkoła Ateńska, część serii fresków w Watykańskim Pałacu Apostolskim, oferuje syntezę technicznego wyrafinowania, linearnej perspektywy poprzez wyrafinowaną architekturę i ucieleśnienie filozoficznych ideałów. Freski przedstawiają najsłynniejsze umysły starożytności (w środku łuku oprawiają Platon i Arystoteles), a także wielu współczesnych artyście, w tym Leonarda, Michała Anioła i samego Rafaela.
INFOGRAFIA PORÓWNAWCZA
Zalecana:
Jaki jest sekret sztuki Imperium Osmańskiego: Kiedy Wschód spotyka Zachód
Za każdym razem, gdy chodzi o Imperium Osmańskie, od razu pojawiają się w mojej głowie obrazy i fantazje o władzy zamieszkiwanej przez wielkich sułtanów, przepełnione egzotycznymi aromatami i przy akompaniamencie dźwięków muezina nawołującego do islamskiej modlitwy. Ale to nie wszystko. W okresie świetności wielkie Imperium Osmańskie (około 1299-1922) rozprzestrzeniło się z Anatolii i Kaukazu przez Afrykę Północną do Syrii, Arabii i Iraku. Połączyła wiele różnych części chrześcijaństwa islamskiego i wschodniego
Jaki jest sekret najpopularniejszych lalek z tkaniny: Tildy, Tryapienów i ich przyjaciół
Dawno, dawno temu dzieci bawiły się lalkami zrobionymi z kolorowych łatek i motków nici. Wydaje się, że w dobie plastiku i nowych technologii nie ma na świecie miejsca na tekstylne lalki - ale to tylko na pierwszy rzut oka. Dziś na całym świecie tworzenie lalek z tkaniny staje się hobby lub sprawą na całe życie, są one kolekcjonowane, ubierane i pielęgnowane. Tylko że nie wyglądają tak samo jak w odległej przeszłości
Jaki jest sekret 200-letniego mostu w Dagestanie, który został zbudowany bez jednego gwoździa, ale jest w stanie wytrzymać samochód
Nadal istnieją kontrowersje dotyczące tego, jak starożytnym ludziom udało się zbudować egipskie piramidy lub inne wielkoskalowe i złożone konstrukcje architektoniczne. Wysoki i niezwykle mocny most w Dagestanie, zbudowany z drewna, mówiąc w przenośni, bez jednego gwoździa – nawet jeśli nie tak sławny i nie tak okazały jak te same piramidy egipskie, to jednak nie przestaje być tak tajemniczy. Kiedy pojawił się tutaj i jak miejscowi starożytni ludzie, Tabasaran, zdołali go zbudować?
Jerome's Thumbs Down: Jaki jest absurdalny błąd autora, który wpłynął na wszystkie kolejne historie z gladiatorami?
Obraz francuskiego malarza Jeana-Leona Gerome'a „Polis verso” („Kciuk w dół”) przedstawia fabułę spektaklu gladiatorskiego. Obraz ten był głównym źródłem inspiracji dla twórców filmu Gladiator. Po spopularyzowaniu fabuły cały świat dowiedział się, że sygnałem dla zwycięskiego gladiatora do zabicia swojego przeciwnika był podniesiony kciuk, a sygnałem litości była zaciśnięta pięść. Czy to prawda, że artysta popełnił absurdalny błąd, który później stał się filmem?
Jaki jest sekret największych piękności w historii świata: czy wojny naprawdę były rozpętywane ich lekką ręką?
Wśród mężczyzn od dawna przyjęło się walczyć o serce piękna, chociaż słuszniej byłoby powiedzieć, że mężczyźni zawsze walczyli między sobą o swoją pozycję w społeczeństwie i prawo do posiadania pewnych dóbr. A kobiety były najprawdopodobniej częścią tych przywilejów. Niezależnie od romantycznej formy, esencja pozostaje bardzo prozaiczna. Jeśli do takiej rywalizacji przystąpiliby ludzie z władzą, armią i niewypowiedzianymi skarbami, to rywalizacja mogłaby przerodzić się w prawdziwą wojnę. Nie można jednak wykluczyć