Szalona gwiazda Giennadij Szpalikow: Co sprawiło, że „piosenkarz lat 60.” położył na sobie ręce

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

1 listopada to dzień pamięci wybitnego radzieckiego poety, „pieśniarza lat 60.”, autora wiersza „I chodzę, spaceruję po Moskwie”, scenarzysty i reżysera Giennadija Szpalikowa. 45 lat temu, w 1974 roku, popełnił samobójstwo. Miał zaledwie 37 lat - wiek fatalny dla wielu znanych poetów. Później Szpalikow został nazwany „najjaśniejszą legendą lat sześćdziesiątych”, symbolem pokolenia epoki odwilży, a za życia nie mógł znaleźć swojego miejsca wśród ludzi, jakby był bohaterem innego stulecia …

Pisali o nim, że od dzieciństwa nie pozostawiono go z poczuciem sieroctwa – jednak jak wiele „dzieci wojny”. Giennadij Szpalikow urodził się w 1937 r., aw 1944 r. stracił ojca, inżyniera wojskowego. Po 3 latach młody człowiek wstąpił do kijowskiej szkoły wojskowej Suworowa, a wśród jego kolegów było wiele dzieci zmarłych żołnierzy z pierwszej linii. Historie jego przyjaciół i ich rodzin nałożyły się na osobiste wspomnienia i przeżycia Szpalikowa, a temat wojskowego dzieciństwa stał się później jednym z głównych tematów w jego twórczości. A on sam nie został wojskowym - po kontuzji kolana komisja uznała go za niezdolnego do dalszej służby.

Urodził się w epoce stalinowskiej, a jego młodość spadła na odwilż. Szpalikow stał się prawdziwym "piosenkarzem lat sześćdziesiątych", ponieważ według jego scenariuszy kręcono legendarne filmy, które stały się symbolem tego pokolenia - "Mam dwadzieścia lat" ("Posterunek Iljicza") i "Chodzę Moskwa." Shpalikov był nie tylko autorem scenariusza do filmów, ale także napisał piosenkę „I chodzę, chodzę po Moskwie”, która później została nazwana hymnem lat sześćdziesiątych.

Niestety często zdarza się, że najzdolniejsi poeci zyskują uznanie dopiero po śmierci. W pewnym stopniu dotyczy to również Szpalikowa, który pod wieloma względami wyprzedzał swoje czasy. Piosenki oparte na jego wierszach cieszyły się ogromną popularnością wśród ludzi, ale nie wszystkie jego pomysły twórcze spotkały się ze zrozumieniem i aprobatą. Stało się tak z pierwszym filmem, nad którym pracował Shpalikov. Reżyser Marlen Khutsiev zasugerował, aby poeta został współautorem scenariusza jeszcze jako student wydziału scenopisarstwa VGIK.

Dzięki Szpalikowowi w filmie pojawiły się dialogi na żywo, oddające prawdziwe uczucia młodości lat 60. - głównych bohaterów Posterunku Iljicza i rówieśników poety. Film okazał się liryczny i lekki, ale Chruszczow uznał go za ideologicznie szkodliwy: „”.

A sam Szpalikow był taki sam - poszukiwacz, wątpiący, nie wiedzący „jak żyć i do czego dążyć”. On sam często „wędrował po mieście” bez celu, z kotem na łonie. Podobnie zachowywali się bohaterowie kolejnego filmu, nakręconego według jego scenariusza „Chodzę po Moskwie”. Kiedy Szpalikow przyniósł swój nowy scenariusz reżyserowi Georgy Danelia, z kotem na piersi i butelką szampana w sznurkowej torbie, była tylko jedna scena, która później stała się najbardziej rozpoznawalna w tym filmie: „”. Tak narodził się później legendarny film – po prostu z beztroskiego nastroju, z jednej poetyckiej sceny. Prawdopodobnie Szpalikow zawsze pozostawał przede wszystkim poetą, a jego scenariusze, podobnie jak oparte na nich filmy, zawsze były bardzo liryczne. Danelia powiedziała: „”.

Oczywiście cenzorom wydawało się to absolutnym nonsensem i drobiazgiem. Pierwsze pytanie do filmowców w radzie artystycznej brzmiało: „” Gatunek też budził pytania – reżyser zapowiedział, że to komedia. "" Danelia nie była zagubiona: "". W ten sposób narodził się nowy gatunek kina radzieckiego.

W pracach Szpalikowa i Nikity Chruszczowa nie widziałem wartości estetycznej ani korzyści społecznych. W 1963 r. rozerwał twórczą inteligencję na Kremlu, a Placówka Iljicza spotkała się z najostrzejszą krytyką. Ale zamiast skruchy w odpowiedzi na krytyczne ataki, Marlen Chutsjew zaczął bronić swojego obrazu, a Szpalikow stwierdził nawet, że niedługo w kraju nadejdzie czas, kiedy filmowcy będą cieszyć się taką samą sławą jak astronauci i że jest przekonany o swoim prawie do zrobić błąd. Jego słowa utonęły w pomruku dezaprobaty.

Istnieje inna wersja tych wydarzeń. Podobno między Chruszczowem a Szpalikowem miał miejsce następujący dialog:

I najbardziej niesamowite było zakończenie tego dialogu: po niespodziewanej bezczelności Szpalikowa cała sala ucichła, a potem Chruszczow nagle zaczął klaskać - a po nim wszyscy obecni. Prawdopodobnie taka legenda mogła narodzić się dopiero w epoce odwilży… Przyjaciel poety, reżyser filmowy Julius Fait, powiedział o nim: „”.

Wiele scenariuszy Szpalikowa nigdy nie znalazło swojego ucieleśnienia w kinie. Wiele z tego, co zaplanował, zostało odrzucone. Wiele nadziei się nie spełniło. Jedynym filmem, w którym występował nie tylko jako scenarzysta, ale także reżyser, był obraz „Długie szczęśliwe życie”. A życie samego Szpalikowa nie było ani długie, ani szczęśliwe. Druga połowa lat 60. stał się dla Szpalikowa okresem twórczego braku popytu. Jego plany nie znajdują realizacji, wewnętrzne sprzeczności prowadzą do depresji, ratunku, z którego poeta próbował znaleźć w alkoholu. Jego żona, aktorka Inna Gulaya, była zmęczona walką z pijaństwem męża, obawiając się o los córki. Rodzinna niezgoda doprowadziła go do opuszczenia domu. Musiałem spędzić noc u znajomych lub na dworcu.

1 listopada 1974 Giennadij Szpalikow został znaleziony powieszony. Ktoś wierzył, że poetę zrujnowała dyktatura urzędników i tocząca się w latach 70. walka z wolnomyślicielstwem, ktoś był pewien, że zrujnował siebie nie radząc sobie z uzależnieniem od alkoholu. P. Leonidov twierdził, że pod koniec lat sześćdziesiątych. Słyszałem od Szpalikowa taki monolog: „”.

Krótko przed śmiercią Szpalikow przyznał: „”. Chociaż cały kraj śpiewał pieśni oparte na wierszach Szpalikowa, pierwszy zbiór jego wierszy i scenariuszy ukazał się dopiero 5 lat po śmierci autora.

Filmy oparte na jego scenariuszach od dawna stały się klasykami kina radzieckiego: Za kulisami „Chodzę po Moskwie”.