Triumf Marca Chagalla w Operze Paryskiej: Jak białoruski artysta malował sufit w Wielkiej Operze

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Opera Paryska świeci swoim blaskiem od ponad dekady, kiedy Movsha Khotskelevich Chagall urodził się w ubogiej żydowskiej rodzinie w białoruskim mieście Witebsk. Minie nieco ponad sto lat, a jego sztukę docenią nie tylko goście słynnego francuskiego teatru, ale także koneserzy drogich zegarków – dzieło Chagalla dosłownie przeszło próbę czasu.

Przeszłość Wielkiej Opery, André Malraux i Marc Chagall

Stary gmach Opery Paryskiej przy rue Le Pelletier popadł kiedyś w niełaskę Napoleona III – to właśnie tam w 1858 r. zamordowano prezydenta Republiki Francuskiej. Dlatego ogłoszono konkurs na najlepszy projekt architektoniczny nowej Opery, a następnie zwyciężył nieznany wówczas Charles Garnier. W 1875 roku wysoki budynek z błyszczącą złotą kopułą został udostępniony zwiedzającym, a od 1989 roku na cześć architekta nosi nazwę Opera Garnier.

Wnętrza Opery zostały urządzone w tym samym wystawnym „stylu Napoleona III”, co sam budynek, a plafon kopuły widowni namalował artysta Jules-Eugene Leneuve. Kompozycja zawierała wizerunki dwunastu muz i Apolla i nosiła tytuł "Muz oraz godzin dnia i nocy". Ale po pewnym czasie plafon uległ uszkodzeniu iw 1963 r. minister kultury Francji André Malraux podjął decyzję o wyremontowaniu widowni Wielkiej Opery. Zaprosił Marca Chagalla do namalowania sufitu widowni.

Artysta, urodzony w Witebsku w 1887 roku, w wieku dwudziestu czterech lat przyjechał do Paryża na stypendium, studiował u mistrzów secesji, mieszkał w słynnym hostelu „Uley”, zorganizował wystawę swoich prac. Potem Chagall zaczął nazywać siebie Mark. Po pewnym czasie wyjechał, by powrócić w 1923 roku na zaproszenie kolekcjonera i filantropa Ambroise Vollarda, a późniejsze życie Chagalla było mocno związane z Francją i jej stolicą. Oprócz obrazów Chagall tworzył także rzeźby, dekorował witraże, tworzył dekoracje do spektakli muzycznych - najwyraźniej to skłoniło ministra do wyboru artysty do renowacji plafonu Opery.

Decyzja była dość odważna – artysta reprezentował awangardowy kierunek w sztuce, a przeciwnicy tego wyboru wysuwali argumenty o niezgodności stylu Chagalla z historyczną wartością paryskiego teatru. Ale André Malraux nie był obcy podejmowaniu trudnych decyzji. Ten mąż stanu sprawdził się na polach bitew podczas II wojny światowej i został współpracownikiem Charlesa le Gaulle'a. Ponadto był pisarzem, napisał wiele książek, w tym dzieło „Los człowieka”, które w 1933 roku otrzymało Nagrodę Goncourta.

Nowy plafon

Prace nad nowym plafonem, który obejmował powierzchnię 220 metrów kwadratowych, zajęły rok, 77-letni Chagall pracował z trzema asystentami. Kompozycja pracy została umownie podzielona na pięć kolorowych sektorów – zielony, niebieski, żółty, czerwony, biały.

Każdy sektor uchwycił scenę lub bohaterów z klasycznych dzieł – „Borysa Godunowa” Musorgskiego, „Jezioro łabędzie” Czajkowskiego, „Czarodziejski flet” Mozarta, „Romea i Julię” Berlioza i kilku innych, którzy gloryfikowali scenę Opera Paryska i muzyka świata w ogóle. Oprócz nich Chagall przedstawił wieżę Eiffla, Łuk Triumfalny i sam budynek Opery. Można tam również zobaczyć postacie samego artysty oraz klienta dzieła - Malraux. W tym samym czasie praca Leneve nie została zniszczona - Chagall stworzył swoją pracę na 24 zdejmowanych panelach, które zostały zainstalowane na starym suficie.

Otwarcie odnowionej sali odbyło się 23 września 1964 roku, żyrandol zapalono, a orkiestra wykonała „Symfonię Jowiszową” Mozarta, jedno z najbardziej ukochanych dzieł artysty. Najkorzystniejsze wrażenie na publiczności wywarł podświetlany plafon. Połączenie barokowego wnętrza sali i awangardowego malarstwa Chagalla okazało się ciekawe, tchnęło nowe życie w atmosferę widowni, nie szkodząc jej dawnej świetności. Co prawda nie obyło się bez krytycznych recenzji, artysta został nawet oskarżony o chęć wzbogacenia się kosztem podatników. To prawda, że Chagall nie otrzymał żadnej zapłaty za dekorację plafonu.

Plafon Opery Paryskiej i połączenie czasów

Później artysta wykonał jeszcze jedną pracę dla André Malraux – tym razem związaną z projektem nowej książki pisarza. Stało się to w 1977 roku, a jednocześnie Chagall otrzymał najwyższą nagrodę we Francji, otrzymując Wielki Krzyż Legii Honorowej. Chagall zmarł w wieku 98 lat, jak przewidział kiedyś wróżka - w locie: jego serce zatrzymało się w windzie, podczas wspinania się na drugie piętro domu w Saint-Paul-de-Vence.

Już w nowym tysiącleciu firma zegarmistrzowska Vacheron Constantin wydała 15 modeli zegarków z wizerunkiem fragmentów kopuły Opery. Kolekcja ta oddawała hołd zarówno artyście, jak i kompozytorom, których dzieła uwieczniły zarówno czas, jak i do pewnego stopnia twórczość Chagalla.

Plafon Wielkiej Opery wciąż przyciąga zwiedzających, stając się jednym z symboli budynku i dopełniając jego kulturowo-historyczny wygląd, już bogaty w opowieści i legendy – związane z rzekomo mieszkającymi w podziemiach teatru Upiór w operze.