Spisu treści:
Wideo: Tragedia autora najsłynniejszego portretu Czechowa: Jak stracił rodzinę i obrazy, i po co trafił do Solovki Osipa Braza
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
W ciągu kilku stuleci rozwoju kultura rosyjska przedstawiła światu całą plejadę genialnych malarzy, których prace weszły do światowej skarbnicy sztuk pięknych. Wśród nich są artyści uznani i niezasłużenie zapomniani. Jeden z ostatnich - utalentowany mistrz gatunku portretowego Osip Emmanuilovich Braz, autor słynnego portretu A. P. Czechowa z Galerii Trietiakowskiej. Nazwisko rosyjskiego artysty, akademika i kolekcjonera, w przeciwieństwie do jego twórczości, jest znane niewielu ludziom z bardzo obiektywnych powodów, podporządkowanych trendom czasu, w którym żył i tworzył malarz.
Osip Braz w swoich pracach umiejętnie łączył realizm z elementami impresjonizmu i modernizmu, słusznie uważany był za jednego z najwybitniejszych rosyjskich portrecistów początku XX wieku. Jednak artysta odniósł nie tylko sukces twórczy, rozwój kariery i szczęśliwy związek rodzinny, ale także aresztowanie pod fałszywymi zarzutami, konfiskatę kolekcji i lata uwięzienia w Sołowkach, utratę dwóch synów i śmierć swojej żony, którą przeżył tylko rok.
Kilka stron biografii artysty
Braz Osip (Joseph) Emmanuilovich urodził się zimą 1873 roku w Odessie. Wykształcenie artystyczne otrzymał w Odeskiej Szkole Artystycznej, po ukończeniu której w 1890 roku z dużym brązowym medalem studiował przez kilka lat w Monachium i Paryżu, gdzie studiował zachodnioeuropejską sztukę malarstwa. Następnie przeniósł się do Amsterdamu, aby zrozumieć tajemnicę malarstwa dawnych mistrzów holenderskich.
To właśnie tam, pod wpływem nowatorskiej sztuki zachodnioeuropejskiej, mistrz nowicjuszy radykalnie zmienił technikę malarską, upraszczając konstrukcję kompozycyjną, ale jednocześnie aktywizując kolorystykę i dekoracyjną ekspresję. Technika ta przejawiała się szczególnie żywo w malarstwie pejzażowym i martwych naturach artysty.
W 1895, po powrocie do Rosji, wstąpił do Akademii Sztuk, gdzie studiował w pracowni I. E. Repina. A zaledwie rok później Braz otrzymał tytuł artysty klasy I stopnia za portrety D. N. Kardovsky'ego, F. E. Rushits i E. M. Martynova. Portret tego ostatniego otrzymał nagrodę Towarzystwa Zachęty Artystów i został zakupiony przez Pawła Tretiakowa do swojej galerii.
W kolejnych latach dużą popularność przyniosła malarzowi seria portretów znanych postaci sztuki i kultury. Tak więc pędzel artysty należy do słynnego portretu życia Antona Pawłowicza Czechowa, nad którym pracował na polecenie Pawła Tretiakowa w latach 1897-1898.
Kiedyś portrety Osipa Braza były wystawiane z wielkim sukcesem w Paryżu, Wiedniu i Rzymie. W 1914 roku artysta został wybrany akademikiem Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu.
Ponadto Osip Braz był zapalonym kolekcjonerem. Już w młodości początkujący malarz zainteresował się sztuką Holandii XVII wieku, aw latach dwudziestych zgromadził pokaźną kolekcję obrazów. W kolekcji Braza znajdowała się również solidna kolekcja dzieł sztuki z brązu z okresu renesansu. I należy zauważyć, że to właśnie to pozornie niewinne hobby, które w przyszłości odegrało z nim okrutny żart.
Rewolucyjny zamach stanu z 1917 r. w Rosji, który złamał wiele losów wśród przedstawicieli rosyjskiej inteligencji, nie ominął artysty i jego rodziny. Chociaż zaraz po rewolucji jego osobiste i twórcze przeznaczenie rozwijało się bardzo dobrze. Pracował w Ermitażu jako konserwator, kustosz i kierownik działu malarstwa holenderskiego, a na początku lat 20. był nauczycielem w VKHUTEIN.
Czarny czas dla Osipa Braza i jego rodziny nastał w 1924 roku, kiedy artysta został aresztowany pod wieloma fałszywymi zarzutami. Został oskarżony o skup dzieł sztuki w celu dalszego eksportu ich za granicę, a także ujawnienie informacji o zbliżającej się sprzedaży kosztowności Ermitażu i szpiegostwie. Zgodnie z wyrokiem sądu otrzymał trzy lata więzienia w specjalnym obozie na Sołowkach. Cała kolekcja malarstwa i rzeźby zgromadzona do tego czasu przez artystę została upaństwowiona.
Dzięki petycjom leningradzkich towarzystw artystycznych i wpływowych przyjaciół - Igora Grabara i Maksymiliana Wołoszyna, Osipa Braza, dwa lata później zostają zwolnieni z obozu Sołowieckiego bez prawa do zamieszkania w centralnych miastach. W ten sposób artysta został wysłany na wygnanie do Nowogrodu, gdzie zajmował się rozwojem funduszy i renowacją zabytków. A w wolnych chwilach malował pejzaże akwarelowe i aranżował wystawy osobiste.
Artysta przez dwa lata zabiegał o zgodę władz na opuszczenie Rosji w celu połączenia się z rodziną, która mieszkała wówczas w Niemczech. Pozwolenie zostało ostatecznie uzyskane w 1928 roku, a Osip Emmanuilovich opuścił swoją ojczyznę na zawsze.
Tragedia rodziny Osip Braz
Osip poślubił artystkę Lolę Landshof, adoptowaną córkę wielkiego niemieckiego przedsiębiorcy i bliskiego przyjaciela Ljubowa Mendelejewa-Blok. Połączeni wspólnymi zainteresowaniami i kreatywnością para żyła całkiem szczęśliwie. Lola urodziła Osipie dwóch synów. Jednak po aresztowaniu męża nastały ciężkie czasy, kobieta została zmuszona do opuszczenia Rosji, aby ratować swoje dzieci. W tym czasie jeden z chłopców zachorował na gruźlicę z powodu złego odżywiania. A Lola, mając nadzieję, że wyleczy syna, zabiera dzieci do Niemiec do swoich krewnych. Chłopca nie udało się uratować nawet za granicą. Wkrótce drugi syn również umiera na tę chorobę. Osip, który do tego czasu zdołał się uwolnić, ledwo zdążył umrzeć.
Załamani przez małżonków Braz przenieśli się do Paryża, gdzie głęboka wiedza i nabyte wcześniej doświadczenie pozwoliły artyście z powodzeniem prowadzić działalność antykwaryczną i ponownie zgromadzić znaczącą kolekcję dzieł sztuki. Jednak wkrótce Lola, żona artysty, zmarła na gruźlicę. A rok później, w 1936 roku, sam Osip Emmanuilovich zniknął.
Kontynuując wątek rosyjskich artystów, którzy popadli w niełaskę sowieckiego reżimu, czytaj: Wzloty i upadki najbardziej wyrazistego rosyjskiego artysty Srebrnego Wieku: Philipa Malyavina.
Zalecana:
Jak osobista tragedia Samuela Morse'a popchnęła go do stworzenia najsłynniejszego alfabetu na świecie
Alfabet Morse'a był kiedyś rewolucyjnym rozwiązaniem. Była szeroko wykorzystywana w handlu i wojnie, z jej pomocą wysyłała osobiste wiadomości, a nawet… rozmawiała ze zmarłymi krewnymi! Był to jeden z kluczowych kroków w tworzeniu technologii, którą wszyscy dziś uważają za pewnik. Oto kilka interesujących mało znanych faktów na temat alfabetu Morse'a i jego wpływu na współczesne życie ludzkości
Dlaczego solista „Czułego maja” ukrywał prawdę o swoich bliskich i jak trafił do sierocińca z żywym ojcem
Kiedyś prawie cała kobieca połowa Związku Radzieckiego oszalała na punkcie solistki o słodkim głosie grupy „Laskoviy May”. Ale niewielu jego fanów wiedziało, że wizerunek sieroty nie był do końca prawdziwy. Jednak Jurij Szatunow miał swoje własne powody, by ukrywać prawdę
Złamany los Witalija Juszkowa: jak sowiecki aktor po emigracji do Izraela trafił do schroniska dla bezdomnych
Początkowo jego ścieżka aktorska była całkiem udana: po debiucie w filmie „Upadek inżyniera Garina”, Witalij Juszczow nadal występował w filmach, często otrzymując główne role i występował na scenie Leningrad BDT. Był jednym z najpiękniejszych i najbardziej obiecujących sowieckich aktorów, jego pierwszą żoną została słynna aktorka Elena Safonova, ale małżeństwo z nią wkrótce się rozpadło, w teatrze był zaliczany do „nieudanego pokolenia artystów BDT”, a dziś widzów prawie nie pamiętam wielu ról filmowych
Vladimir Gostyukhin - 75 lat: Jak z powodu Mireille Mathieu „ciężarowiec” stracił rodzinę i opuścił Moskwę
10 marca mija 75. rocznica urodzin słynnego aktora teatralnego i filmowego, Honorowego Artysty RFSRR, Ludowego Artysty Białorusi Władimira Gostiuchina. Zagrał ponad 100 ról, ale większość widzów pamięta go z serialu „Truckers”. Nadal nazywa się Ivanitch i nie ma nic przeciwko - ta rola otworzyła mu drugi oddech i stała się fatalna. Tak samo było dla niego spotkanie z francuską piosenkarką Mireille Mathieu
Jak jeden z najdroższych obrazów trafił pod młotek w zaledwie 6 minut: „Trzy szkice do portretu Luciana Freuda”
Trzy szkice do portretu Luciana Freuda to tryptyk z 1969 roku autorstwa urodzonego w Irlandii brytyjskiego artysty Francisa Bacona. Obraz przedstawia jego kolegę Luciana Freuda. Tryptyk został sprzedany w listopadzie 2013 r. za 142,4 mln USD, najwyższą cenę aukcyjną dzieła sztuki w momencie sprzedaży