Spisu treści:
- Brudny Taniec
- Czarny łabędź
- „Zachowaj rytm”
- Chicago
- "Krok naprzód"
- Groteska
- Czerwone buty
- „Braterstwo Tańca”
- taniec uliczny
- Gorączka sobotniej nocy
Wideo: 10 najlepszych filmów o tańcu i losach tancerzy, które uczą pokonywania samego siebie
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Wdzięk tańca zawsze przykuwa uwagę, czasem po prostu nie sposób oderwać wzroku od choreograficznego wzoru, który rysuje się ruchem. Ale tylko ci, którzy zawodowo zajmują się tańcem, wiedzą dokładnie, ile warta jest pozorna łatwość ruchu. Wielu reżyserów zwróciło się do tego tematu, próbując opowiedzieć nie tylko o losie tancerzy, ale o tym, jak muszą pokonywać siebie codziennie i co godzinę. Nasz dzisiejszy wybór zawiera najlepsze filmy na ten temat.
Brudny Taniec
Bardzo wzruszający melodramat, w którym los i życie zawierały się w 100 minutach. Nieskomplikowana, romantyczna fabuła, nieco naiwna i niewątpliwie czysta. Ale największą zaletą tego filmu jest to, że daje nadzieję, inspiruje, by nie uginać się pod presją okoliczności i by być szczęśliwym bez względu na wszystko.
Czarny łabędź
Film, który ukazał się w 2010 roku i opowiada o baletnicy powoli zbliżającej się do szaleństwa, okazał się bardzo trudny emocjonalnie. Ale po prostu nie można obok niego przejść. Nie chodzi tylko o balet, to o obsesję, przesadnie silne pragnienie osiągnięcia perfekcji, o ciemne strony ludzkiej duszy. Pomimo tego, że film wywołał mieszane recenzje wśród widzów i krytyków, film ten jest wart obejrzenia nie tylko dla miłośników baletu, ale przede wszystkim dla koneserów takiego gatunku, jak thriller psychologiczny. Oscara za swoją twórczość.
„Zachowaj rytm”
Film oparty jest na prawdziwych wydarzeniach, w których uczestnikiem został Pierre Dulane, tancerz i twórca specjalnej metody nauczania tańca towarzyskiego. Pojawia się także w filmie, grając rolę sędziego na konkursie. Reżyserce Liz Friedlander udało się w swoim filmie opowiedzieć prawdziwą historię nauczyciela tańca i jego prób połączenia dwóch zupełnie różnych światów na parkiecie balowym: elitarnej dostatniej przyszłości potomstwa zamożnych rodziców i niejasnych perspektyw chuliganów, którzy są wyłącznie interesuje się hip-hopem. I znowu taniec jest głównym tematem, ale nie głównym. Najważniejsze są relacje między ludźmi o różnym statusie społecznym. I miłość: do tańca, do dzieci, do siebie.
Chicago
Oszałamiający film, któremu udało się zdobyć sześć złotych statuetek Oscara, jest w rzeczywistości ekranową wersją musicalu o tej samej nazwie. To, co zrobił reżyser Rob Marshall, nie może być nazwane inaczej niż arcydziełem. Ponadto potrafił zmusić aktorów do grania z pełnym oddaniem, niemal do granic możliwości, łącząc atmosferę przepychu i mordu, lęk przed egzekucją i niesamowity taniec w murach kobiecego więzienia w harmonijna przestrzeń.
"Krok naprzód"
Ten obraz nie może wydawać się komuś nudny, nawet jeśli oglądasz go drugi, trzeci lub piąty raz. Nawet znając na pamięć fabułę i linie bohaterów, nie sposób oderwać wzroku od ekranu, obserwując utalentowaną grę aktorską, stylowe kompozycje choreograficzne i emocje bohaterów. Film wyreżyserowany przez Anne Fletcher jest mocny, aktualny i bardzo romantyczny.
Groteska
Opowieść wyreżyserowana przez reżysera Steve'a Antina wydaje się naiwna i zbyt prosta, ale na ekranie ożywa, pełna pasji, emocji i tanecznych melodii. To prawdziwa burleska: z kryształkami, piórami, kamieniami i oczywiście miłością, romansem i nieskończoną czułością.
Czerwone buty
Film ten nazywany jest jedną z najlepszych produkcji baletowych. Ale chodzi też o poświęcenie dla sztuki, o niesamowite obciążenia, nie tylko fizyczne, ale i emocjonalne. A także o trudnym wyborze między obowiązkiem a honorem, między miłością a zawodem. Film „Czerwone buty” został nakręcony w 1948 roku, ale wciąż nie stracił na aktualności i niesamowitej atmosferze tamtych czasów.
„Braterstwo Tańca”
Bardzo dynamiczny, porywający i intensywny film Sylvaina White'a - to tańce, emocje, mimika, muzyka i harmonia. Jedyne, co może ci się nie podobać w tym obrazie, to lekki brak poczucia humoru. Jednak podczas oglądania widz zapomina o wszystkim, całkowicie zanurzając się w atmosferze szybkiego tańca.
taniec uliczny
Malarstwo Chrisa Stokesa zdaje się mieszać i łączyć wiele stylów i gatunków, przyprawić je niesamowitymi emocjami i uczuciami, wprowadza te tańce, których uczy się nie na podłodze czy na ławce, ale w nieprzyjaznej atmosferze bramy. Piękne tańce, umiejętnie utkany akompaniament muzyczny i zupełnie nie do opisania atmosfera sprawiają, że film jest piękny i aktualny nawet 15 lat po premierze.
Gorączka sobotniej nocy
Ten film Johna Badhama został nakręcony w 1977 roku, ale dziś można i należy go oglądać. Oprócz tańca ten obraz ma siłę woli, pragnienie, aby nigdy się nie poddawać i śmiało iść naprzód, podejmując decyzje i będąc za nie odpowiedzialnym. Film o tańcu i szczęściu, o przyjaźni i oczywiście o umiejętności pokonywania samego siebie.
Wygląda na to, że ludzie sukcesu mają całe życie jak w pięknej bajce, a cały świat są właścicielami. Odnoszą sukcesy, są zamożni, wpływowi i stać ich na to, co najlepsze. W rzeczywistości ich droga do sławy i sukcesu nie zawsze jest usiana różami, a wielu doświadczyło potrzeby, głodu, rozczarowania i zdrady. W naszym wyborze wysokich tonów filmów o cenie, jaką bogaci i sławni płacą za swój sukces.
Zalecana:
7 najlepszych filmów 74. festiwalu filmowego w Cannes, które zasługują na uwagę widzów
17 lipca 2021 roku zakończył się 74. Festiwal Filmowy w Cannes. Gdyby nie pandemia COVID-19, w tym roku jubileuszowy, 75. festiwal mógłby się odbyć, ale filmowcy już teraz cieszą się, że w tym roku Festiwal Filmowy w Cannes odbył się jeszcze, choć nie o zwykłej porze. Jak zawsze zaprezentował widzom i krytykom wiele błyskotliwych premier, potrafił zaskoczyć nowymi nazwiskami i nieoczekiwanymi decyzjami reżyserskimi
10 najlepszych filmów odwilży w ZSRR, które z przyjemnością oglądamy do dziś
Osłabienie twardego reżimu, które nastąpiło po śmierci Józefa Stalina, trwało około 10 lat. Odwilż dotknęła nie tylko wewnętrznego życia politycznego Związku Radzieckiego, ale także kreatywności. Artyści zyskali większą swobodę, ponieważ cenzura była wtedy złagodzona. W okresie od połowy lat 50. do połowy lat 60. na radzieckie ekrany pojawiło się sporo fascynujących filmów, które stały się symbolem epoki. Część z nich wciąż z wielką przyjemnością ogląda publiczność
10 najlepszych rosyjskich filmów o rosyjskiej szlachcie, które przenoszą się w inną epokę
Filmy historyczne, nawet jeśli nie twierdzą, że są całkowicie autentyczne, zawsze cieszyły się popularnością wśród widzów. Piękne dekoracje dworskich majątków, dobre maniery i zaskakująco poprawna mowa bohaterów, szczegóły relacji przedstawicieli szlachty z tymi, którzy są niżej lub wyżej na drabinie społecznej - wszystko to nie może nie przyciągać uwagi. W naszym dzisiejszym przeglądzie prezentujemy najlepsze filmy o rosyjskiej szlachcie, które zdecydowanie warto obejrzeć
Jak polityk-awanturnik wstrząsnął rosyjską monarchią i przechytrzył samego siebie: Michaił Rodzianko
Michaił Władimirowicz Rodzianko, przewodniczący Dumy Państwowej III i IV zwołania, popchnął cesarza na pomysł zrzeczenia się tronu. Ale jego próba umocnienia swojej pozycji i kierowania rządem po upadku władzy monarchicznej i jej tradycyjnych podstaw państwowych oraz rewolucji lutowej zakończyła się niepowodzeniem. Jego desperackie próby utrzymania się przy władzy wyrządziły krajowi wiele szkód
Życie w tańcu: fotografia konceptualna tancerzy baletowych autorstwa Rachel Neville
Rachel Neville jest fotografką mieszkającą w Nowym Jorku. Sama kiedyś tańczyła w balecie, a teraz specjalizuje się w filmowaniu osoby w ruchu. Uwielbia eksperymentować z ruchem. Efektem takich eksperymentów był konceptualny cykl zdjęć poświęcony tańcowi. Fotograf położył w tych ujęciach akcenty na ekspresyjne ruchy, które same w sobie są ciekawą historią