Spisu treści:
Wideo: Jak rozszyfrować symbole na obrazie Roericha, który napisał ze snów swojej żony: „Matka Świata”
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
W 1924 Nicholas Roerich napisał dwie wersje „Matki Świata”. Obie prace zostały wystawione w Muzeum Nowojorskim i wywarły ogromne wrażenie na publiczności. Co ciekawe, te niestandardowe obrazy zostały namalowane na podstawie wizji Eleny Iwanowny, żony artysty.
O mistrzu
Nicholas Roerich to rosyjski artysta, pisarz i filozof. W młodości interesował się hipnozą i praktykami duchowymi, a jego obrazy podobno mają hipnotyczną ekspresję. Unoszony przez wschodnie ruchy filozoficzne i religijne, Roerich uważał za swój obowiązek przekazanie tych znaczeń ludziom, którzy byli od nich daleko. Wyrażając siebie poprzez to, co robił najlepiej - poprzez malarstwo, jednocześnie popularyzował to, w co wierzył. Roerich wierzył, że nawet jeśli ludzie nie rozumieją znaczenia obrazów, mogą okazać zainteresowanie. A kiedy ludzie stają się zainteresowani, zaczynają studiować informacje. I wtedy powstaje w nim wiara. Ciekawe sny jego żony, Heleny Roerich, przyczyniły się do twórczej energii artysty.
„Matka Świata”
„Matka Świata” to jeden z jego najbardziej optymistycznych i żywych obrazów artysty. Głównym przesłaniem obrazu jest to, że Ciemna Era dobiega końca i zaczyna się Światło.
Jak wspomniano powyżej, istnieją dwie wersje „Matki”. Obie opcje są do siebie bardzo podobne. Ten sam motyw i ta sama paleta kolorów. Obie wersje znajdowały się pierwotnie w Nowym Jorku, ale pierwsza wersja została później zakupiona dla Moskiewskiego Muzeum Roericha. Wśród różnic wizualnych możemy powiedzieć, że pierwsza jest bardziej powściągliwa, a druga zawiera więcej elementów dekoracyjnych. Ponadto mistrz zastosował w nim więcej technik artystycznych, co umożliwiło zobrazowanie gry światła.
Wątek
Na górskim majestatycznym tronie siedzi ona - główna bohaterka fabuły Roericha - Wielka Matka, którą w różnych religiach nazywano inaczej, ale główna esencja pozostała niezmieniona. Cesarzowa jest w lasso Tarota, symbolizując matkę. Maryja Panna jest chrześcijańskim odbiciem matki. Również „Matka Świata” jest odpowiednikiem Lakszmi i Kali w Indiach. Obraz jest jednym z najbardziej inspirujących obrazów Roericha, majestatycznie oddanym w głębokich odcieniach błękitu i fioletu.
Pod płaszczem ukryta jest twarz matki na obrazie Roericha. Ale autor otworzył dolną część, prześwitując niesamowitym połyskiem brązu. Półotwarty płaszcz mówi o nadejściu jasnej, szczęśliwej i nieuchronnej epoki, w której swobodne fale tuniki spadają z gór, nie wpływając na powierzchnię wody. Szata symbolizuje harmonię i porządek we wszystkim, co otacza Matkę Świata.
Płaszcz jest ozdobiony kwiatowymi ornamentami i zwierzętami i to nie przypadek. Matka Świata to samo życie, dające życie królestwom roślin, zwierząt i sił żywiołów. Na sukience widzimy Sirin - tajemnicze i magiczne ptaki radości. Szata zakrywa całą Jej figurę. A jednocześnie czujemy siłę, moc, ochronę, a jednocześnie wyrafinowanie i elegancję.
Za nią znajduje się 12 jasnych złotych gwiazd, oświetlonych magiczną aureolą. Wśród nich, w blasku i chwale, tuż nad głową Matki znajduje się gwiazda poranna, również zapowiadająca radość dla wszystkich.
Ręce matki zwrócone są ku ludzkości, ku całemu Wszechświatowi. Należy pamiętać, że gest jest bardzo podobny do kształtu serca, składającego się z dwóch połówek. To serce o niekończącej się, niewyczerpanej twórczej energii. Jest jakby symbolem misy - naczynia nagromadzenia kryształów spirytusu. W rejonie splotu słonecznego widzimy kwitnący kwiat – symbol Ognistego Świata. Na szyi ozdobny podwójny amulet. Nadgarstki zdobią mankiety z frędzlami, dziesięć widocznych gór służy jako tron Matki, a wokół nich płynie rzeka symbolizująca nieskończoną rzekę życia. Rzeka to ruch i czas. Pływające w nim ryby to ludzie, ich losy, szukające siebie w nieskończonym przepływie i sensu życia. W prawym i lewym dolnym rogu wychodzą zza skał kobieta i mężczyzna w klęczącej pozycji. Ich pozy wyrażają podziw i podziw.
Czarujący blask odbija Matkę Świata w kosmiczną nieskończoność. Nad jej głową błyszczy aureola w kształcie rombu. Fioletowa aureola rozświetla całą jej figurę, a aureole niebieskie i ultramaryny promieniują w dół.
Filozoficzne podstawy obrazu
Oto jak sam Roerich opisuje swoją pracę: „Matko świata! Ile niezwykle wzruszających i potężnych połączyło się w tej świętej koncepcji wszystkich epok i narodów. Fale kosmiczne zbliżają się do tej wielkiej koncepcji do ludzkiej świadomości… Nauki mówią o nadchodzącej epoce Matki Świata. Bliska wszystkim sercom, czczona przez umysł każdej narodzonej Matki Świata ponownie staje na czele wielkiego steru. Ten, kto zrozumie to Oblicze ewolucji, będzie szczęśliwy i bezpieczny”.
Dla Mikołaja Roerich, męża Heleny Roerich, Matka Świata była najwyższym symbolem jedności świata, najbardziej uniwersalnym ze wszystkich wielkich nauczycieli. Malował ją wielokrotnie w swojej karierze. Często przedstawiano ją z oczami zakrytymi niebieską zasłoną, co oznaczało pewne tajemnice wszechświata, które nie zostały jeszcze ujawnione człowiekowi. Wiele pogańskich, starożytnych religii czciło nie stwórcę, ale boginię, która dała światu życie u zarania dziejów. To najstarszy archetyp matki, która daje, chroni i uosabia Wielką Matkę.
Rozmawialiśmy o innych znakach, których użył Roerich w materiale Staroruskie matryce z okresu podwójnej wiary przedstawiające zwierzęta, ptaki, mityczne stworzenia i inne tematy.
Zalecana:
Jak świat zapamiętał Nicholasa Roericha - człowieka, który namalował Shangri-La
Nicholas Roerich był artystą, naukowcem, archeologiem, poszukiwaczem przygód, redaktorem i pisarzem, a to tylko niewielka część tego, co wiadomo o tym niesamowitym człowieku. Łącząc wszystkie swoje wysiłki, napisał i przedstawił pierwszy na świecie „Traktat o ochronie instytucji artystycznych i naukowych oraz zabytków”. Roerich był dwukrotnie nominowany do Pokojowej Nagrody Nobla i stworzył filozoficzną szkołę żywej etyki. Ale najciekawszym z jego przedsięwzięć było poszukiwanie ukrytych tajemnic świata, w tym nieuchwytnej Shangri-La
Jak w średniowieczu niewierne żony były skazane za zdradę, czyli Sekret wykrywacza kłamstw w obrazie Cranacha „Usta prawdy”
Usta Prawdy Cranacha ukazują jedną z najpopularniejszych legend, które powstały w starożytnych Włoszech. W tym okresie w malarstwie europejskim bardzo popularne były obrazy na tematy różnych historii i wierzeń. Jaka jest fabuła płótna i dlaczego lew na zdjęciu nazywany jest wykrywaczem kłamstw swoich czasów?
„Zawsze było nas dwóch – moja matka i ja. Zawsze nosiła czerń…”: Jak Yohji Yamamoto podbił europejską modę dla swojej matki
Życie wdowy Fumi Yamamoto było wypełnione ciężką pracą. W powojennej Japonii właścicielowi warsztatu krawieckiego trudno było utrzymać się na powierzchni. Jej mąż zmarł w 1945 roku i od tego czasu od wszystkich ubrań wolała jeden kolor – czerń. Jej syn Yohji, którego dzieciństwo przyćmiły wspomnienia bombardowań Hiroszimy i Nagasaki, zaczął jej pomagać niezwykle wcześnie. Wiele lat później zasłynął jako projektant, który porzucił jasną paletę na rzecz koloru sukien matki
Egzekucji nie można ułaskawić: jak Piotr Wielki postępował z kochankiem swojej żony
Być może wszyscy słyszeli o Kunstkamerze - muzeum, do którego na rozkaz Piotra I przywieziono dziwne "rzeczy" z całej Rosji. W jego murach znajdują się liczne zabytki kultury, a także słynne ciała „dziwaków” – ludzi i zwierząt z niepełnosprawnością ruchową. Ale czasami zwykli ludzie również trafiali do Kunstkamera. Jednym z nich był William Mons – przystojny dworzanin, z którym według plotek zdradziła żona Piotra Wielkiego
Za kulisami filmu „Szkarłatne żagle”: Jak Wasilij Lanovoy powtórzył akt kapitana Graya dla swojej żony
28 stycznia 2021 r. Odszedł słynny aktor teatralny i filmowy, Artysta Ludowy ZSRR Wasilij Lanowoj. Jedną z pierwszych ról, która przyniosła mu niesamowitą popularność, była rola Kapitana Graya w filmie „Szkarłatne żagle”. Niewiele osób wie, że aktor ucieleśniał tę bajkę nie tylko na ekranie, ale także w życiu, stając się dla swojej żony romantycznym bohaterem na statku ze szkarłatnymi żaglami