Wideo: Entropia i dekadencja: rzeźby z topniejącego wosku autorstwa Tatiany Blass
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Twórczość Tatiany Blass jest wieloaspektowa i niezwykła. Wiele osób niepokoi się kontemplacją kilku mistycznych instalacji artysty, w których fizyczny stan przedmiotów wydaje się spychany na dalszy plan, a na plan pierwszy wysuwa się to, co niewidzialne i nieuchwytne.
Jednym z najciekawszych ucieleśnionych pomysłów artysty były rzeźby woskowe, które podczas instalacji przekształcają się w coś bezkształtnego i przerażającego. Rodzaj dekadencji form z naciskiem na triumf treści. Wosk mikrokrystaliczny jest podgrzewany, przedmiot powoli odkształca się - a widz może jedynie docenić tajniki rzeczy i przedmiotów w całej ich pięknej brzydocie. Horror życia, horror śmierci, absurd i entropia. Nie bez powodu Blass uważa poznanie za jeden z głównych celów sztuki. Wiedza przez zniszczenie, wiedza przez zmianę, przez śmierć. I… w końcu odrodzenie.
Tatiana Blass urodziła się w Sao Paulo w 1979 roku. Pracuje na styku sztuk, umiejętnie ożywiając śmiałe i niejednoznaczne projekty. W równym stopniu pociąga ją malarstwo, instalacje, rzeźba, fotografia i kolaże. Odnosi się wrażenie, że nie rozróżnia materiałów, a wszelkie formy podyktowane są wyłącznie koncepcją przyszłego dzieła. Jej prace były wielokrotnie nagradzane prestiżowymi nagrodami, a prace Blassa można znaleźć w znanych muzeach w Stanach Zjednoczonych i Brazylii.
Pomimo tego, że przez całą swoją karierę Blass preferowała malarstwo, trudno nie zauważyć zainteresowania artystki teatrem – w 2007 roku po raz pierwszy spróbowała siebie na scenie. Spektakl "Oszustwo to szczęście zadowolonych" odniósł wielki sukces. Blass ma bardzo czuły związek z teatrem i teraz celowo rozwija swoją technikę pantomimy dramatycznej.
Projektant Bart Hess również wykorzystuje w swoich pracach wosk: tworzy z niego… ubrania dla swoich modelek. Tak więc na wystawę Future Perfect stworzył oryginalne kostiumy i detale toaletowe z tego giętkiego, ale tak kapryśnego materiału.
Zalecana:
35 lat w tłumie i chwała po 50: Testy wytrzymałości gwiazdy „Daddy's Daughters” Tatiany Orłowej
1 lipca przypada 65. rocznica Honorowego Artysty Federacji Rosyjskiej, aktorki Tatiany Orłowej, znanej widzom z ról w serialu „My Fair Nanny”, „Woroninie”, „Córki tatusia”, „Dyldy” i innych Jej filmografia obejmuje ponad 90 ról, ale wśród nich praktycznie nie ma głównych. Jej wygląd daleki jest od standardów urody, ale jednocześnie Orlova ma błyskotliwy talent komediowy i taką charyzmę, że przyciąga uwagę od pierwszego wejrzenia. Ale na początku nie mogła nawet marzyć o takim żądaniu, 35 lat gier
Od „French Lessons” do cioci Asi: jak rola w reklamie złamała aktorskie przeznaczenie Tatiany Tashkovej
Ta aktorka zagrała ponad 40 ról filmowych, ale większość widzów kojarzy tylko jeden obraz z głównym bohaterem z reklamy wybielacza, przy której pojawieniu się fraza „Ciocia Asiu przybyła!” Ta reklama z lat 90. tak często powtarzane w różnych kanałach telewizyjnych, że wszyscy zapomnieli o wszystkich poprzednich pracach w kinie Tatiany Tashkovej, nawet o jej najbardziej uderzającej roli w filmie „Lekcje francuskie”. Z jakiego powodu aktorka uznała ten film za przełom nie tylko w życiu zawodowym, ale i osobistym?
Rzeźby topograficzne żywności. Projekt rzeźby topograficznej żywności autorstwa Stephanie Herr
Inspiracją dla niemieckiej artystki Stephanie Herr jest twórczość kompilatorów map topograficznych, ich wolumetryczne kreacje, które można nazwać niemal rzeźbami, specyficznymi płaskorzeźbami. Trzeba ich nie tylko brać pod uwagę, ale umieć rozumieć i czytać, tak jak czyta się komiksy czy opowiadania pisane obrazkami. Artystka, po przestudiowaniu techniki wykonywania rzeźb reliefowych, chętnie stosuje ją we własnej twórczości, o czym można się przekonać przyglądając się pracom z cyklu rzeźby topograficznej Food
Flora z fauny. Dziwne rzeźby z wosku autorstwa Rebeki Stevenson
Kiedy fabryki dymią, samochody szumią, tankowce rozbijają się w oceanach, aw lasach jest coraz mniej drzew, a konopi coraz więcej, tylko leniwy rzeźbiarz czy artysta odmówi zagrania w „zieloną kartę” w swojej pracy. Mówimy o artystycznej interpretacji tak popularnych w ostatnich latach tematów, jak bliskość człowieka i natury, pokojowe współistnienie ludzi i zwierząt, problemy środowiskowe i katastrofy, które zagrażają naszemu światu. Londyn również bierze udział w tym „flash mobie”
Chrystus z wosku i tysiąca barków: tak to jest - chrześcijaństwo
Oto jak sformułować główną esencję chrześcijaństwa w jednej instalacji? Może na to odpowiedzieć artysta Tomas Gabzdil ze Studio Libertiny. Jego zdaniem istotę tej religii można odkryć za pomocą kilku kilogramów wosku i czterdziestu tysięcy pszczół. Swoją instalację „Nieznośna lekkość” zaprezentował w London Carpenters Workshop Gallery