Jak artysta-kronikarz czasów Stalina otrzymał pseudonim imię pogańskiego boga

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

W ostatnich latach coraz częściej wśród kolekcjonerów zaczęto cytować dzieła socrealistów, którzy tworzyli swoje płótna w pierwszej połowie XX wieku. Historia jest historią, a cokolwiek to jest, nie da się jej wykreślić jednym pociągnięciem pióra. I bez względu na to, jak bardzo oczerniano galaktykę artystów z czasów sowieckich, wśród nich byli niesamowici mistrzowie i wspaniali ludzie, którzy mocno wierzyli w ideały systemu socjalistycznego. A na potwierdzenie tego dzieło malarza Wasilij Svarog.

Naprawdę niesamowity był artysta i organizator Wasilij Siemionowicz, który wniósł oryginalność, jasną paletę kolorów i pozytywny nastrój do sztuki socrealizmu, nawet tworząc obrazy o głębokim politycznym znaczeniu, a także dokonał dla siebie wielu dobrych uczynków. rodzinne miasto Staraya Russa.

Między innymi, mając wspaniały głos i doskonały ton, Svarog samodzielnie nauczył się grać na gitarze i poświęcił się temu z całą swoją pasją: pisał muzykę, koncertował, a nawet stworzył grupę operową w swoim rodzinnym mieście. Często lubił mówić:

Kilka stron z biografii socrealisty

Prawdziwe nazwisko Wasilija Siemionowicza Svaroga (1883-1946) to Korochkin. Urodził się w miejscowości Staraja Russa w obwodzie nowogrodzkim w rodzinie chłopskiej. Wkrótce rodzina straciła ojca żywiciela rodziny, a matka zaopiekowała się dwiema córkami i dwuletnim synem. Żyli bardzo biednie, ledwo wiążąc koniec z końcem. A co innego Wasilij mógłby pomyśleć o edukacji, zwłaszcza artystycznej.

Jednak dar Wasyi do rysowania od wczesnego dzieciństwa nie pozostał niezauważony. Zauważył go słynny nauczyciel Akademii Sztuk Pięknych, a potem tylko nauczyciel rysunku starej rosyjskiej szkoły miejskiej - Paweł Czystyakow. To on rzucił krzyk wśród przedstawicieli inteligencji Starej Russy i zorganizował zbiórkę pieniędzy, aby utalentowany rodak mógł kontynuować edukację artystyczną po studiach. I tak dzięki życzliwym ludziom Wasilij Koroczkin w 1896 roku, w wieku 13 lat, wstąpił do petersburskiej szkoły artystycznej barona Stieglitza. I już cztery lata później z powodzeniem ukończył szkołę. I co ciekawe, to właśnie tam Vasya Korochkin zdobędzie swój dźwięczny pseudonim artysty - „Svarog”.

I było tak … W trzecim roku, na pracę semestralną, początkujący artysta otrzymał zadanie: namalować obraz na temat „Bóg Niebiańskiego Ognia Svarog”, gdzie główny bohater przedstawiałby bóstwo z mitologia pogańskich Słowian. A potem Wasilij, pokazując cały swój arsenał wyobraźni, „namalował słońce, gwiazdy, błyskawice, błyski zorzy polarnej, świt, tęcze, aw tym błyszczącym środowisku - twarz bóstwa - Svaroga”. Egzaminatorom spodobał się obraz, a jeden z nich, jakby żartobliwie, powiedział:. Od tego dnia to imię wydawało się przylgnąć do faceta. Najpierw dla żartu, a potem na serio wszyscy zaczęli go nazywać Svarog. A Wasilij z czasem, przyzwyczajając się do tego pseudonimu, wziął go za pseudonim.

Po ukończeniu instytucji edukacyjnej w 1900 r. utalentowany młody człowiek zaczął współpracować z wydawnictwami popularnych w tym czasie w Petersburgu czasopism i wkrótce został zwycięzcą konkursu na cykl rysunków do sztuki Lwa Tołstoja „Życie Zwłoki.

W jakiś sposób Svarog miał szczęście zaprzyjaźnić się z synem Ilji Repina - Yuri, również artystą, i namalować od niego portret. A potem, aby zapoznać się z samym mistrzem malarstwa rosyjskiego, Ilją Efimowiczem, który dostrzegając wielkie skłonności talentu w Svarogu, da młodemu obiecującemu malarzowi rekomendację do wstąpienia do Stowarzyszenia Wędrowców. Właśnie wtedy Wasilij napisał „Portret matki”, który zdobył pierwszą nagrodę na wystawie objazdowej w 1916 roku.

I bardzo szybko w kraju miało miejsce wydarzenie, które radykalnie zmieniło życie Rosji - wybuchła wielka rewolucja październikowa, którą Svarog przyjął całym swoim ognistym sercem. Do pierwszej rocznicy wydarzeń rewolucyjnych malarz stworzy portrety Marksa, Engelsa, Lenina.

Ale wkrótce artysta opuszcza Piotra w związku z poważną chorobą matki i wraca do rodzinnego miasta. Kilka lat spędzonych w Starej Russie było dla artysty bardzo obfitujące w wydarzenia. Organizuje Dom Ludowy, tworzy pracownię artystyczną, amatorskie koła chóralne i orkiestrowe, amatorską operę.

Oprócz burzliwej działalności organizacyjnej Wasilij Svarog pisze wiele obrazów poświęconych jego rodzinnemu miastu i jego mieszkańcom - „Portret Wasyi Uszakowa”, „Dzieci”, „Rogaczewka”.

Po powrocie do Petersburga w 1923 wstąpił do Stowarzyszenia Artystów Rewolucyjnej Rosji. Aż do wojny malował portrety przywódców rewolucji, ich najbliższych współpracowników, pracowników szoku, wyczyny Armii Czerwonej, uroczystości i spotkania narodowe, tworzył kompozycje o tematyce przemysłowej i kołchozowej. Wasilij nie omieszkał wystawić swoich prac w 1925 roku na Wystawie Światowej w Paryżu. Za jedenaście swoich upolitycznionych plakatów z albumu „9 stycznia” Svarog zostaje posiadaczem srebrnego medalu.

Jednak najważniejszy etap w twórczości Wasilija Swaroga rozpoczął się w latach 30. XX wieku. Po przeprowadzce do Moskwy malarz stworzył kilkanaście ogromnych płócien przedstawiających przywódców rewolucji. Tak więc Svarog stopniowo kieruje cały swój twórczy potencjał na kanał polityczny, a gatunek, w którym zaczął pracować, zaczął nazywać się „kompozycją polityczną”. Malarz napisał niektóre obrazy na podstawie osobistych wrażeń, inne - na podstawie doniesień prasowych. To właśnie te prace przyniosły mu oficjalne uznanie i bogactwo materialne.

W czasie wojny artysta został ewakuowany do Samarkandy, gdzie pracował owocnie, przedstawiając wydarzenia z frontu. A kiedy Niemcy zostali wyparci z Moskwy, wielu Moskali z Uzbekistanu zaczęło wracać do stolicy. Wśród nich był Wasilij Svarog. Jednak na dworcu w Samarkandy artyście przytrafiły się kłopoty: przejeżdżając z walizkami tory kolejowe, przypadkowo potknął się i upadając, uderzył lewą skroń w szyny. W stanie krytycznym został przewieziony do Moskwy. Przez długi czas lekarze walczyli o życie artysty. Przeżył, ale nie mógł wrócić do malarstwa. A cztery lata później Wasilij Siemionowicz Svarog zniknął.

Podsumowując, chciałbym zauważyć, że Wasilij Siemionowicz był nie tylko jednym z najjaśniejszych kronikarzy wydarzeń historycznych pierwszej połowy XX wieku, słynnym grafikiem z gatunku plakatów propagandowych, ale także doskonałym mistrzem portretu. Jego prace są nadal przechowywane w magazynach centralnych muzeów kraju i krajów sąsiednich. Są częścią naszej historii. Galeria obrazów w Starej Russie, w której przechowywana jest połowa jego dziedzictwa, nosi imię artysty.

Przeczytaj także: Moskwa i Moskali na płótnach impresjonisty epoki socrealizmu Jurija Pimenowa, który był daleki od polityki i malował obrazy o życiu zwykłych sowieckich ludzi.