Wideo: James Bennet: bajki olejne czy więcej?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Karykatury olejne wydają się być idealną frazą charakteryzującą dziwaczne i zabawne obrazy Jamesa Benneta. A jednak, patrząc na to, jak szczegółowo narysowana jest każda postać, jak wiele różnych tematów dotyka artysta - od zwierząt i hazardu po portrety Jimiego Hendrixa i Boba Dylana oraz jak wysoko jego prace są doceniane przez takie firmy jak „New York Times”, „ Paramount Pictures”,„ American Express”i wiele innych, rozumiesz - te dwa słowa na tak monumentalne dzieło mogą nie wystarczyć.
James Bennet rozpoczął karierę zawodową natychmiast po przyjęciu zaproszenia na studia w School of Fine Arts w Nowym Jorku jako stypendysta. Od tego czasu jego konceptualne i bardzo zabawne prace (przypominające bajki olejne) pojawiły się na okładkach i stronach New-York Times, The LA Times, Sports Illustrated, Business Week i wielu innych. Ponadto malował dla Paramount Pictures, American Express, Milton Bradley i innych firm, które specjalizują się w zupełnie innych rzeczach. Niedawno James ukończył pracę nad kilkoma książkami z obrazkami, z których dwie znalazły się w pierwszej piątce bestsellerów według New York Times.
James Bennett jest także zwycięzcą wielu konkursów i nagród, w tym „Najlepszy Ilustrator Roku”. Członek wielu społeczności ilustratorów. Ponadto wykłada techniki portfolio i rysunek ilustracyjny na uniwersytetach w Nowym Jorku, Filadelfii i kilku innych. Obecnie mieszka i pracuje w Pensylwanii. Osobnym kamieniem milowym w jego karierze jest obraz przedstawiający grupę Aerosmith, stworzony na potrzeby wydania dedykowanej im gry Guitar Hero.
James Bennet z przyjemnością opowiada o swoim przepływie pracy: po pierwsze, od samego początku, tak dokładnie i szczegółowo, jak to możliwe, wyobraź sobie, jak będzie wyglądał wynikowy obraz. Im wyraźniej widać efekt końcowy, tym szybciej artysta może zacząć dobierać najważniejsze elementy, bez których stworzenie obrazu nie byłoby tak przyjemnym i ciekawym biznesem. Ponadto konieczne jest, aby publiczność była nie mniej zabawna i interesująca. Wtedy myśli przede wszystkim o akcji, patrząc na nią pod różnymi kątami, z różnych perspektyw. Gdy wszystko jest już jasne pod względem kompozycji i perspektywy, James jest zajęty zbieraniem szczegółów i gestów postaci ze swojego zbioru szkiców i fotografii. Następnie rozwiązywane są kwestie światła i kolorów. Choć artysta od początku zastanawia się nad zakończeniem, równie dobrze może dokonać pewnych zmian, jeśli wydadzą mu się odpowiednie. Po rozpoczęciu procesu rysowania James Bennet stara się pracować znacznie szybciej, aby ostateczny obraz nie wyszedł mu z głowy. Otóż na samym końcu pracy, po nałożeniu farb, sprawdza każdy fragment płótna na wypadek, gdyby coś nie zostało zrealizowane tak, jak w jego pierwotnym pomyśle.
Rezultatem jest niemal coś monumentalnego i zawsze zabawnego. Na przykład, co jest warte, na przykład, świnia ze śmieszną buzią nurkuje do beczki z wodą, albo zostaje uderzona w twarz przez George'a W. Busha. Co więcej, jeśli weźmiemy pod uwagę, że ten ciężar jest narysowany olejem, to obrazy te są znacznie cenniejsze niż zwykłe szkice karykaturalne, z których słynie wielu artystów.
Strona artysty pełna jest zupełnie innych i zabawnych kreacji - od portretów celebrytów po plakaty reklamowe.
Zalecana:
Roselina Hung i jej jasne farby olejne
Niewiele osób w XXI wieku popiera tak „przestarzałe” ruchy w sztuce, jak surrealizm czy grafika portretowa lat 60-tych. Teraz wszyscy twórcy na próżno próbują wymyślić coś własnego, co różniłoby się od „reszty szarej masy”. Na szczęście dla nas, postronnych obserwatorów, nierzadko tak dobre prace w duchu minionego stulecia wychodzą spod pędzla współczesnych artystów. Cieszą zarówno oko, jak i duszę, jednak gdyby było ich więcej, bardziej gustownych twórców, byłoby absolutnie cudownie
Rzeźby olejne Jima Victora
Często z ironią mówi się o twórczości tego rzeźbiarza, że namawia swoich klientów. Amerykański Jim Victor, ten właśnie rzeźbiarz, wcale się nie obraża, bo w tym stwierdzeniu jest trochę prawdy: materiał na jego rzeźby to najprawdziwsze masło
Człowiek i telefon. Obrazy olejne podobne do fotografii artysty Dana Witz
Uważa się, że najlepszym przyjacielem człowieka jest pies. Jednak amerykański artysta realista Dan Witz jest pewien, że najlepszym przyjacielem mężczyzny nadal jest jego telefon komórkowy. Gdziekolwiek jedziemy, bez względu na to, co robimy, z kim i kiedykolwiek się komunikujemy, telefon komórkowy jest zawsze z nami – pod ręką, a nawet pod ręką. A Dan Witz jest realistą nie tylko dlatego, że zdaje sobie sprawę, że uzależniliśmy się od pewnych gadżetów – maluje też realistyczne obrazy na gorące tematy. V
Papier czy „mydło”? Bajki pocztowe w epoce Internetu
Poczta Stanów Zjednoczonych, która obsługuje 40% światowej poczty, ma kłopoty. Tak, faktury, zaproszenia, katalogi i ulotki nadal przesyłane są w formie papierowej. Ale w zasadzie ta organizacja jest nieopłacalna. Planuje wyjść z długów, zwalniając tysiące pracowników i zaprzestając dostarczania poczty w soboty. Zagraniczne bajki na temat przyszłych zmian opowiadają o obecnej sytuacji
Podwójna ekspozycja? Pakaila Re Bean Malarstwo akrylowe i olejne
Artystka z San Francisco, Pacaila Rae Bean, nie cierpi na zeza, ale to lubi. Przecież choroba wrodzona dała jej możliwość zobaczenia świata w szczególny sposób. Kiedy obrazy są ułożone jeden na drugim, możesz nauczyć się je przechwytywać, podejmując malarstwo olejne. A obrazy Pacaili Rae Bing niezwykle przypominają fotografie z podwójną ekspozycją