Mistyczna historia obrazu Kramskoya o „tajemniczej reputacji”: Dlaczego artysta był zniechęcony do malowania syren

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

W historii klasycznego malarstwa rosyjskiego jest wiele tajemniczych i niesamowitych epizodów, które pozwalają nam mówić o istnieniu obrazów o „tajemniczej reputacji”. Ta lista zawiera kilka dzieł słynnego artysty wędrownego Iwana Kramskoya. Większość legend związana jest z jego obrazem „Syreny”.

Prehistoria stworzenia

Obraz został stworzony przez Kramskoya na podstawie historii N. V. „Majowa noc albo utopiona kobieta” Gogola. Kramskoy namalował tajemnicze płótno we wsi Khoteń w obwodzie Czernihowskim latem 1871 r., a w 1872 r. dwukrotnie dokonał w nim zmian. Jest to rodzaj remake'u literatury Gogola, inspirowany, w którym artysta oddawał tajemnicze piękno księżycowa noc i harmonia człowieka i natury. Kramskoy dość swobodnie zinterpretował sen bohatera Levko, skupiając się nie na fabule, ale na obrazie magicznej księżycowej nocy.

Ten temat okazał się bardzo nieoczekiwany i nowy dla artysty-realisty. Mistrz bardzo lubił Gogola i wielokrotnie czytał wszystkie jego prace. Kramskoy szczerze chciał przekazać atmosferę majowej nocy, zanurzyć widza w tajemniczy świat ukraińskiego folkloru. Pojawienie się takiego dzieła Kramskoya nie jest przypadkowe. W tym czasie w sztuce aktywnie rosło zainteresowanie tradycyjną rosyjską kulturą i tradycjami. Tak więc przed widzem pojawia się zarośnięty i usiany kłodami brzeg rzeki, na którym spokojnie siedzi malownicza grupa syren.

Wątek

Noc, ciemna pora dnia. Bohaterki wyróżniają się jaskrawo i kontrastowo na tle ciemnej nocy. To 19 syren, które według słowiańskiej mitologii były duchami rzek lub jezior. Pojawiły się w nocy pod postacią młodych kobiet. Niektóre mity opisują syreny jako duchy, które zmarły nieochrzczone lub niezamężne i utonęły w wyniku nieodwzajemnionej miłości. W nocy duchy syren wyszły z wody, aby śpiewać i tańczyć. W kulturze europejskiej istnieje analogia do słowiańskich mitów o syrenach - to syreny, które fascynowały młodych ludzi, zanim zwabiły ich na samo dno rzeki.

Większość kobiet stłoczyła się razem. Inni są na skraju wybrzeża, jedna syrena stoi samotnie po prawej stronie, najwyraźniej jest pogrążona w swoich myślach. Po lewej, na pierwszym planie, z trzcin wypełza kolejna kramskoj syrena, a w tle jedna z kobiet wyciska wodę z włosów. Wygląda na to, że syreny są nawet okryte światłem (bardzo podobnym do Kuindzhi, prawda?). Blask dodaje tajemnicy tej mitologicznej fabule. Ich smukłe sylwetki rozświetla księżyc w pełni, co czyni je jeszcze bardziej surrealistycznymi, a nawet bajecznymi. Ale twarze dziewczyn są smutne i ponure. Nabrzeże znajduje się u podnóża stromego wzgórza i jest otoczone gęstym lasem. W tle widoczny zrujnowany dom. Ciekawa jest ogólna kolorystyka obrazu: spokojna i jednocześnie posępna, tajemnicza dzięki księżycowemu blaskowi, a jednocześnie nieco przerażająca.

Prezentacja malarstwa

Krytycy zgodzili się, że praca została pomyślnie zakończona przez Kramskoya. „Więc jesteśmy zmęczeni tymi wszystkimi szarymi chłopami, niezdarnymi wiejskimi kobietami, pijanymi urzędnikami … Podoba nam się wygląd pracy”. Obraz wywarł więc na publiczności najprzyjemniejsze, odświeżające wrażenie. Na tym jednak zakończył się pozytywny wynik. I zaczął się mistycyzm.

Mistycyzm malarski

Podczas pracy nad obrazem artystę prześladowała jedna sytuacja. Temat płótna - duchy i tamten świat - nazwano bardzo niebezpiecznym. Wielu współczesnych Kramskoya poważnie wierzyło, że fabuły Gogola doprowadzają artystów do szaleństwa. „Cieszę się, że przy takim spisku nie skręciłem w końcu karku, a jeśli nie złapałem księżyca, wyszło coś fantastycznego” – powiedział Kramskoy.

Na pierwszej wystawie „Pieredwiżników” „Syrenki” I. Kramskoya znajdowały się obok obrazu A. Savrasowa „Przybyły gawrony”. W nocy druga praca nagle spadła. Początkowo sytuacja zmieniła się w żart. Podobno syreny nie lubią przebywać w pobliżu gawron. Wkrótce jednak nie było czasu na żarty, po wystawie Tretiakow nabył oba obrazy do swojej galerii. Gawrony wisiały w biurze, ale przez długi czas nie mogły znaleźć odpowiedniego miejsca dla Syren, wieszając obraz od sali do sali, z pokoju do pokoju. Kiedyś w holu, w którym postanowili powiesić „Majową noc”, w nocy pracownicy galerii słyszeli lekki śpiew, a nawet czuli się fajnie. Nie skłonny do mistycyzmu, Tretiakow nie wierzył plotkom, ale kiedy sam zwrócił uwagę na fakt, że czuł się zmęczony, jeśli zbyt długo był obok płótna Kramskoya. Odwiedzający galerię narzekali również, że długo nie można patrzeć na ten obraz. I wkrótce pojawiły się plotki, że młode damy, które od dłuższego czasu obserwowały Syreny, oszaleją. Jeden podobno nawet utonął w Yauzie. Oczywiście nie było przekonujących dowodów na związek incydentów z obrazem. Ale pewnego dnia asystent, który mieszkał z rodziną Tretiakowa, poradził mi, abym przeniósł obraz w odległy zakątek galerii, aby w ciągu dnia nie padało na niego światło. W jej tradycyjnej opinii: „Słońce jest trudne dla syren, więc nie mogą się „uspokoić”. Tretiakow, daleki od przesądów, posłuchał jednak rady. Cudowny! Ale od tego czasu odwiedzający galerię nie narzekali na pracę Kramskoya.

Tak, Kramskoy napisał fantastyczną pracę! Wydaje się, że fabuła jest jego snem, który widział poprzedniej nocy, a rano odbił się na płótnie. Kramskoy był wyraźnie zafascynowany światem ukraińskich baśni ludowych z ich mistyczną tematyką (diabły, czarownice, syreny). Płótno w pełni oddaje pragnienie artysty, aby odzwierciedlić piękno bajecznej ukraińskiej nocy, a także jego współczucie dla nieszczęsnych małych syren, które tak tragicznie zakończyły swoją młodą, ziemską egzystencję. A światło księżyca, niewidzialny bohater dzieła, jest naprawdę bardzo romantyczny i harmonijnie wpasowuje się w nocną atmosferę.