Wideo: „Księżycowa noc nad Dnieprem”: mistyczna moc i tragiczny los obrazu Arkhipa Kuindzhiego
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
„Księżycowa noc nad Dnieprem” (1880) - jeden z najsłynniejszych obrazów Arkhip Kuindzhi … Ta praca zrobiła furorę i zyskała mistyczną sławę. Wielu nie wierzyło, że światło księżyca można przekazać w ten sposób tylko środkami artystycznymi i zaglądało za płótno, szukając tam lampy. Wielu godzinami stało w milczeniu przed obrazem, a potem wyszło we łzach. Wielki książę Konstantin Konstantinovich kupił „Noc księżycową” do swojej osobistej kolekcji i zabrał ją wszędzie ze sobą, co miało smutne konsekwencje.
Artysta pracował nad tym obrazem latem i jesienią 1880 roku. Jeszcze przed rozpoczęciem wystawy krążyły pogłoski, że Kuindzhi przygotowuje coś zupełnie niesamowitego. Było tak wielu ciekawskich, że w niedziele malarz otwierał drzwi swojej pracowni i wpuszczał tam wszystkich. Jeszcze przed rozpoczęciem wystawy obraz kupił wielki książę Konstantin Konstantinovich.
Kuindzhi zawsze był bardzo zazdrosny o wystawianie swoich obrazów, ale tym razem prześcignął samego siebie. Była to osobista wystawa i pokazano na niej tylko jedną pracę - „Księżycową noc nad Dnieprem”. Artysta kazał zadrapać wszystkie okna i oświetlić płótno skierowaną na nie wiązką światła elektrycznego - w świetle dziennym światło księżyca nie wyglądało tak imponująco. Goście weszli do ciemnego pokoju i jak pod hipnozą zamarli przed tym magicznym obrazem.
Przed salą Towarzystwa Zachęty Artystów w Petersburgu, gdzie odbywała się wystawa, przez cały dzień stała kolejka. Publiczność musiała zostać wpuszczona do sali w grupach, aby uniknąć ścisku. Niesamowity efekt obrazu był legendarny. Blask księżyca był tak fantastyczny, że artysta był podejrzany o używanie niezwykłych farb z masy perłowej sprowadzonych z Japonii czy Chin, a nawet oskarżano go o związki ze złymi duchami. A sceptyczni widzowie próbowali znaleźć ukryte lampy z tyłu płótna.
Oczywiście cała tajemnica tkwiła w niezwykłej kunsztu artystycznego Kuindzhiego, w umiejętnym konstruowaniu kompozycji i takim zestawieniu kolorów, które tworzyło efekt blasku i powodowało iluzję migotania światła. Ciepły czerwonawy odcień ziemi kontrastował z zimnymi srebrzystymi odcieniami, które pogłębiały przestrzeń. Jednak nawet profesjonaliści nie potrafili wytłumaczyć magicznego wrażenia, jakie zdjęcie wywarło na widzach tylko jedną umiejętnością - wielu opuściło wystawę we łzach.
I. Repin powiedział, że publiczność zamarła przed obrazem „w modlitewnej ciszy”: „W ten sposób poetyckie uroki artysty działały na wybranych wierzących i żyli w takich chwilach z najlepszymi uczuciami duszy i cieszyli się niebiańskim błogość sztuki malarskiej”. Poeta Y. Polonsky był zaskoczony: „Pozytywnie nie pamiętam, jak długo stałem przed obrazem … Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? A poeta K. Fofanov, pod wrażeniem tego płótna, napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, który później został ustawiony na muzykę.
I. Kramskoy przewidział los płótna: „Być może Kuindzhi połączył ze sobą takie farby, które są między sobą w naturalnym antagonizmie i po pewnym czasie albo wychodzą, albo zmieniają się i rozkładają do tego stopnia, że potomkowie wzruszą ramionami w oszołomieniu: z czego ucieszyła życzliwa publiczność? Aby więc uniknąć takiej niesprawiedliwej postawy w przyszłości, nie miałbym nic przeciwko sporządzeniu, że tak powiem, protokołu, że jego „Noc nad Dnieprem” jest cały wypełniony prawdziwym światłem i powietrzem, a niebo jest prawdziwe, bez dna, głęboko."
Niestety, współcześni nie potrafią w pełni docenić początkowego efektu obrazu, gdyż w zniekształconej formie doszedł on do naszych czasów. A winą za wszystko jest szczególny stosunek do płótna jego właściciela, wielkiego księcia Konstantyna. Był tak przywiązany do tego zdjęcia, że zabrał je ze sobą w podróż dookoła świata. Dowiedziawszy się o tym, I. Turgieniew był przerażony: „Nie ma wątpliwości, że obraz powróci całkowicie zniszczony dzięki słonym oparom powietrza”. Próbował nawet namówić księcia, by zostawił obraz na jakiś czas w Paryżu, ale był nieugięty.
Niestety, pisarz miał rację: morskie powietrze nasycone solą i wysoka wilgotność negatywnie wpłynęły na skład farb, które zaczęły ciemnieć. Dlatego teraz „Księżycowa noc nad Dnieprem” wygląda zupełnie inaczej. Chociaż światło księżyca nadal działa magicznie na widzów dzisiaj, filozofia krajobrazu uznanego artysty wzbudza ciągłe zainteresowanie.
Zalecana:
Jak powstała mistyczna historia „Wij”: Co uderzyła cenzura i jakie nieporozumienia powstały podczas adaptacji filmu w ZSRR
Nikołaj Wasiliewicz Gogol jest prawdopodobnie najbardziej tajemniczym i mistycznym pisarzem w literaturze rosyjskiej. W ciągu czterdziestu dwóch lat zdołał napisać dziesiątki utworów, które wciąż żyją w sercach czytelników. Ten genialny pisarz pozostawił wiele tajemnic dotyczących swojej twórczości i życia, których wciąż nie potrafią zrozumieć. Przedstawiał zło jako zjawisko i stan wewnętrzny, a nie zewnętrzny, społeczny czy polityczny. Nikołaj Wasiliewicz opisał problemy Rosji nie jako państwa
Sekret popularności obrazu Picassa „Dziewczyna na balu”: Historia obrazu i gra kontrastów
Jeden z najsłynniejszych obrazów Picassa, wraz z „Guernicą” – „Dziewczyną na balu” – powstał w 1905 roku. „Dziewczyna na balu” oznacza koniec „niebieskiego” okresu w twórczości Pabla Picassa i początek nowego, który badacze nazwali „różowym”
Otwarcie wystawy Arkhipa Kuindzhiego w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie
Z okazji 175. rocznicy Arkhipa Kuindzhi Budynek Inżynierii Galerii Trietiakowskiej postanowił otworzyć dużą retrospektywę jego pracy. W sumie na tej wystawie zaprezentowanych zostanie 180 prac tego mistrza
Mistyczna historia obrazu Kramskoya o „tajemniczej reputacji”: Dlaczego artysta był zniechęcony do malowania syren
W historii klasycznego malarstwa rosyjskiego jest wiele tajemniczych i niesamowitych epizodów, które pozwalają nam mówić o istnieniu obrazów o „tajemniczej reputacji”. Ta lista zawiera kilka dzieł słynnego artysty wędrownego Iwana Kramskoya. Większość legend związana jest z jego obrazem „Syreny”
Melancholia księżycowa: klimatyczne serie fotografii, wykonane w ciemnych kolorach
„Księżyc” to nastrojowa seria fotografii w ponurych tonach, gdzie idealna samotność, cisza i cisza, rozpacz i nieme krzyki, szaleństwo i strach, spokój i pacyfikacja są ze sobą ściśle powiązane. W końcu każde ujęcie daje początek zmieniającym się duchom stworzonym przez fotografa Tomohide Ikeyę (Tomohide Ikeya)