Co świat zapamiętał dla Aleca Guinnessa, Boba Marleya i innych celebrytów, których pamięta się dziesiątki lat po ich odejściu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Nie trzeba dodawać, że Walt Disney, Bob Marley i wiele innych znanych osobistości dało światu ogromne dziedzictwo, pozostawiając po sobie jasny ślad w świecie muzyki, kina, animacji i parków rozrywki? Ci ludzie żyli jasnym i pełnym wrażeń życiem. Niektóre z nich były ulubieńcami wszystkich i duszą towarzystwa, podczas gdy inne czuły się nie na miejscu wśród tłumu fanów…

1. Paul Newman

Paul Leonard Newman to amerykański aktor, filmowiec, producent, kierowca wyścigowy, właściciel IndyCar, przedsiębiorca i filantrop. Być może jest jednym z niewielu aktorów, którym udało się zdobyć i zdobyć wiele nagród, w tym Oscara za pracę w filmie Kolor pieniędzy z 1986 roku, a także wiele różnego rodzaju nagród, od nagrody BAFTA, po ekran Nagroda Gildii Aktorów, nagrody Festiwalu Filmowego w Cannes, nagrody Emmy i wiele innych. Inne role Newmana obejmowały główne postacie w bardzo popularnych wówczas filmach. Wyraził też głos Doca Hudsona w pierwszym numerze Disneya Pixar's Cars, a później te nagrania dźwiękowe wykorzystano w Autach 3 (2017 r.) Warto również zauważyć, że Newman kilkakrotnie zdobył mistrzostwo kraju jako kierowca wyścigowy w samochodzie sportowym. Amerykańskie wyścigi szosowe i jego zespoły wyścigowe zdobyły kilka tytułów mistrzowskich w wyścigach IndyCar z otwartym kołem. W 1988 roku założył SeriousFun Children's Network, globalną sieć obozów letnich i programów dla dzieci z ciężkimi chorobami, która od początku służyła prawie trzystu tysiącom dzieci. Był także żonaty z popularną aktorką Joan Woodward. Niemniej jednak, pomimo wszystkich swoich nagród i zasług, Pawła ogarnęła straszna choroba.

W 2008 roku Newman miał zadebiutować jako reżyser w Myszy i ludzie Johna Steinbecka, ale 23 maja 2008 roku przeszedł na emeryturę, powołując się na problemy zdrowotne. A w czerwcu 2008 roku w prasie szeroko doniesiono, że zdiagnozowano u niego raka płuc i był leczony w szpitalu Sloan-Kettering w Nowym Jorku. W połowie tego roku A. E. Hotchner, który współpracował z Newmanem, aby założyć Newman's Own w latach 80., powiedział Associated Press w wywiadzie, że Paul powiedział mu o swojej chorobie na krótko przed wyciekiem informacji do mediów… I pomimo oświadczenia sekretarza prasowego Newmana, że gwiazda ma się dobrze, aktor, w wieku 83 lat, zmarł 26 września 2008 roku w otoczeniu rodziny. Jego ciało zostało skremowane po prywatnym nabożeństwie pogrzebowym w pobliżu jego domu w Westport.

2. Walt Disney

Walter Elias Disney to amerykański przedsiębiorca, animator, aktor głosowy i producent filmowy. Pionier w amerykańskiej branży animacji, był pionierem w kilku opracowaniach w produkcji kreskówek. Jako producent filmowy Disney jest rekordzistą pod względem liczby Oscarów otrzymanych przez jedną osobę, zdobywając dwadzieścia dwa Oscary z pięćdziesięciu dziewięciu nominacji. Oprócz tego otrzymał między innymi dwie nagrody specjalne „Złoty Glob” i „Emmy”. Kilka z jego filmów znajduje się w National Film Register przez Bibliotekę Kongresu. Urodzony w Chicago w 1901 roku Disney wykazał zainteresowanie rysowaniem. Jako dziecko uczęszczał na kursy plastyczne, a w wieku osiemnastu lat podjął pracę jako ilustrator reklamowy. Na początku lat dwudziestych Walter przeniósł się do Kalifornii i wraz ze swoim bratem Royem założył studio Disney Brothers. Wraz z Ub Iwerks Walt zaprojektował i stworzył postać Myszki Miki w 1928 roku, odnosząc swój pierwszy kolosalny sukces.

Wraz z rozwojem studia Disney stał się bardziej odważny, wprowadzając zsynchronizowany dźwięk, pełnokolorowy trójzakresowy Technicolor, pełnometrażowe kreskówki i inżynierię w aparacie. Wyniki widoczne w filmach takich jak Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (1937), Pinokio, Fantasy (1940), Dumbo (1941) i Bambi (1942) przyczyniły się do rozwoju filmów animowanych. A po II wojnie światowej pojawiły się nowe filmy animowane i akcji, w tym Kopciuszek (1950) i Mary Poppins (1964), które zdobyły pięć Oscarów. W latach 50. Disney rozszerzył przemysł parków rozrywki, a w 1955 otworzył Disneyland w Anaheim, Kalifornia. Aby sfinansować projekt, dołączył do programów telewizyjnych, takich jak Disneyland Walta Disneya i Klub Myszki Miki; brał również udział w planowaniu targów moskiewskich w 1959 r., zimowych igrzysk olimpijskich w 1960 r. i nowojorskich targów światowych w 1964 r. W 1965 rozpoczął budowę innego parku rozrywki, Disney World, z nowym rodzajem miasta w jego sercu, Experimental Prototype Community of Tomorrow (EPCOT). Wierzcie lub nie, ale Disney był osobą nieśmiałą i niepewną siebie, miał też wysokie standardy i wysokie oczekiwania od tych, z którymi pracował. I pomimo tego, że w jego przemówieniu padały oskarżenia, że jest rasistą lub antysemitą, z czasem wszystkie te osoby, które go znały, odrzuciły. Walt był nałogowym palaczem przez całe życie i zmarł na raka płuc w grudniu 1966 roku, zanim ukończono projekt parku lub EPCOT.

W ciągu lat od śmierci jego reputacja uległa zmianie: z „dostawcy” krajowych wartości patriotycznych stał się przedstawicielem amerykańskiego imperializmu. Niemniej jednak nadal pozostaje ważną postacią w historii animacji i historii kultury Stanów Zjednoczonych, gdzie uważany jest za narodowy symbol kulturowy. Jego prace filmowe są nadal wyświetlane i adaptowane, jego tytułowe studio i firma utrzymują wysokie standardy w produkcji popularnej rozrywki, a parki rozrywki Disneya rozrosły się, aby przyciągnąć jeszcze więcej gości z całego świata.

3. Patryk Swayze

Patrick Wayne Swayze to amerykański aktor, tancerz, piosenkarz i autor tekstów. Jego popularność zaczęła się w latach 80., kiedy grał charyzmatyczne i romantyczne role męskie, dzięki czemu udało mu się podbić niejedną kobiecą serce, zdobywając jednocześnie status symbolu seksu. Nic dziwnego, że w 1991 roku magazyn People nazwał go najseksowniejszym mężczyzną na świecie. W swojej karierze Swayze otrzymał trzy nominacje do Złotego Globu za filmy takie jak: „Dirty Dancing” (1987), „Ghost” (1990) i Wong Fu, Dziękuję za wszystko (1995). Ponadto Patrick napisał i nagrał hit „She's Like the Wind” i został pośmiertnie wyróżniony nagrodą Rolex Dance Award w 2009 roku.

Był jednym z najbardziej udanych i poszukiwanych aktorów, ale pod koniec grudnia 2007 roku, zaraz po nakręceniu odcinka pilotażowego Bestii, Swayze poczuł pieczenie w żołądku spowodowane zablokowaniem dróg żółciowych, a trzy kilka tygodni później, w połowie stycznia 2008, zdiagnozowano u niego raka trzustki w IV stopniu zaawansowania. Patrick udał się do Centrum Medycznego Uniwersytetu Stanforda na chemioterapię i leczenie eksperymentalnym lekiem watalanibem, który, jak mieli nadzieję, pomoże zapobiec rozwojowi guza. Pomimo wielu różnych spekulacji ze strony prasy, Swayze nadal aktywnie rozwijał swoją karierę.

Ale na początku maja 2008 r. tabloidy zaczęły być przepełnione doniesieniami, że Swayze przeszedł operację usunięcia części żołądka po rozprzestrzenieniu się raka, a także doniesiono, że po operacji przepisał swój testament, przenosząc cały swój majątek na swoje żona. W oświadczeniu z 28 maja Swayze powiedział, że nadal dobrze reaguje na leczenie w Centrum Medycznym Uniwersytetu Stanforda. Pod koniec maja 2008 roku został zauważony na meczu koszykówki Los Angeles Lakers w swoim pierwszym publicznym występie od czasu jego diagnozy. Pomimo wszystkich przewidywań lekarzy, Swayze zmarł w 2009 roku w wieku pięćdziesięciu siedmiu lat.

4. Bob Marley

Robert Nesta Marley to jamajski piosenkarz i autor popularnych piosenek, które jeszcze przez długi czas będą brzmiały z głośników na całym świecie. Uważany jest za jednego z pionierów reggae, a jego kariera muzyczna wyróżnia się i wyróżnia na tle innych mieszaniem różnych stylów: od elementów reggae i ska po rocksteady, w połączeniu z niezwykłymi wokalami i wybitnymi tekstami. Nic dziwnego, że Marley jest uważany za jedną z kluczowych postaci muzyki jamajskiej. Przez całą swoją muzyczną karierę stał się ikoną Rastafari, starając się tchnąć w swoją muzykę duchowość. Bob rozpoczął swoją muzyczną karierę od momentu, kiedy stworzył znaną niemal wszystkim grupę o nazwie Bob Marley and The Wailers.

W 1965 roku zespół wydał swój pierwszy studyjny album The Wailing Wailers, na którym znalazł się przebojowy singiel „One Love / People Get Ready”, który w ciągu kilku dni dotarł na szczyt pierwszej piątki światowych list przebojów, ugruntowując solidną pozycję zespołu. kierunek reggae. Na przestrzeni lat kolektyw wydał jedenaście albumów, zyskując ogromną popularność, bijąc niemal wszystkie rekordy w branży muzycznej, jakie były wówczas wyobrażalne i niewyobrażalne. Jednak na początku lat siedemdziesiątych grupa rozpadła się i Bob zmierzył się z karierą solową, wydając swój debiutancki album „Natty Dread” (1974), który został przyjęty z przytupem przez entuzjastyczną publiczność, między innymi, „Wibracje Rastamana” (1976). A kilka miesięcy po prezentacji albumu Bob został usiłowany zabójstwem w swoim domu na Jamajce. Po tym incydencie ostatecznie i nieodwołalnie zdecydował się przenieść do Londynu. To tam nagrał jedną ze swoich najlepszych płyt „Exodus”, w której przeplatały się nie tylko blues i soul, ale także elementy brytyjskiego rocka.

W 1977 u Marleya zdiagnozowano czerniaka akralnego. Zmarł z powodu choroby w 1981 roku. Jego fani na całym świecie wyrazili swój żal i otrzymał państwowy pogrzeb na Jamajce. Album z największymi przebojami Legend został wydany w 1984 roku i od tego czasu stał się najlepiej sprzedającym się albumem reggae wszech czasów. Marley jest również uważany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów muzycznych wszechczasów, z szacunkową sprzedażą ponad siedemdziesięciu pięciu milionów płyt na całym świecie, a jego brzmienie i styl wpłynęły na artystów różnych gatunków. Wkrótce po jego śmierci Jamajka pośmiertnie przyznała mu Order Zasługi dla Ojczyzny.

5. Sir Alec Guinness

Sir Alec Guinness to angielski aktor. Na początku swojej kariery filmowej zagrał w kilku komediach, w jednej z nich („Miłe serca i korony”) zagrał dziewięć ról. A jednak miał szczęście współpracować z legendarnym Davidem Lynchem, grając główne role w sześciu różnych filmach. Ale większość jego współczesnych pamięta go wyłącznie ze względu na jego rolę jako wielkiego i wytrawnego mistrza Jedi Obi-Wana w fantastycznej sadze Gwiezdne Wojny. Jednak ta zapierająca dech w piersiach trylogia przyniosła mu kolejnego Oscara w kategorii najlepszego aktora drugoplanowego, czyniąc go jednym z najbardziej poszukiwanych i rozpoznawalnych aktorów w Hollywood.

I nic dziwnego, że Alec był jednym z trzech angielskich aktorów, obok Johna Gielguda i Laurence Oliviera, którzy odeszli z teatru zaraz po II wojnie światowej i przenieśli się do kina. Poza karierą aktorską Guinness był również znany z pełnienia służby w Królewskim Rezerwacie Marynarki Wojennej. A w szczytowym momencie wojny, w czasie inwazji na Elbę i Sycylię, dowodził okrętem desantowym. Niesamowitą rzeczą w całej tej historii jest to, że temu człowiekowi, pomimo wszystkich trudności wojny, udało się dostać wakacje, aby wziąć udział w produkcji sztuki Flare Path o dowództwie bombowców Sił Powietrznych. o życiu Guinnessa w nieskończoność, bo było naprawdę ciekawie i zabawnie. Miał szczęście, że otrzymał nie tylko Oscara, ale także Złoty Glob wraz z dwoma innymi nagrodami najwyższej kategorii. Ale być może jednym z najbardziej pamiętnych i znaczących momentów w jego życiu była możliwość otrzymania tytułu Sir, pasowania na rycerza przez samą królową Elżbietę II za zasługi dla sztuki.

Ponadto Alec nie tylko otrzymał spersonalizowaną gwiazdę w Hollywood Walk of Fame i zagrał w 9 filmach znajdujących się na liście stu największych brytyjskich filmów XX wieku, ale także napisał autobiografię w trzech tomach w formacie audio, która wkrótce po jego śmierci, dzięki żonie Lady Guinness i przyjacielowi pisarza Pierce'a Paula Reida, stał się prawdziwym bestsellerem, który ukazał się w 2002 roku.

Sir Alec Guinness, pomimo zdiagnozowanego raka, wiódł tętniące życiem i pełne wydarzeń życie i zmarł 5 sierpnia 2000 r. w Midhurst (West Sussex) wraz z rodziną i przyjaciółmi.

Od niepamiętnych czasów człowiek próbował wszelkimi możliwymi i niemożliwymi sposobami zwrócić na siebie uwagę. Jedni uciekali się do chirurgii plastycznej, radykalnie zmieniając swój wygląd, inni oddali hołd szokującemu, a jeszcze innym udało się połączyć wszystko razem. Jednak, jak się okazało, współcześni mężczyźni są gotowi dołożyć wszelkich starań, aby osiągnąć to, czego chcą. A na dowód tego – artykuł o tym, jak osiągnąć sukces.