Wideo: Świat materialny: David Welch kontra społeczeństwo konsumenckie
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
24 godziny na dobę z ekranów telewizorów i kin, z głośników radiowych, ze stron gazet i stron internetowych słyszymy, widzimy i czytamy: „Kup!”, „Kupuję!”, „Kupuję!” Nasze społeczeństwo zbudowane jest na niekończącej się konsumpcji, a nasza kultura do niej pasuje (przypomnijmy przynajmniej artystycznie wątpliwe, ale szalenie drogie prace Damiena Hirsta). Ale nie każdemu podoba się ten ustalony porządek rzeczy. Na przykład artysta zmaga się z tym poprzez swoją kreatywność. David Welchktóry stworzył serię fotografii Świat materialny.
Ze zdumieniem patrzymy na naszych ojców i dziadków, którzy potrafią różne rzeczy naprawiać i tym samym znacznie przedłużyć swoje życie, zamiast kupować nowe, gdy się psują. We współczesnym społeczeństwie konsumpcyjnym jest to postrzegane jako nonsens, anachronizm i tacy ludzie w końcu odchodzą w przeszłość.
Ale nie wszyscy pogodzili się z ciągłym pragnieniem konsumpcji, które stało się naszym życiem. W tym wśród tych „niezgodnych” i wielu kreatywnych ludzi, artyści. Na przykład Francuzi Emile Barret i Laurent Ponce, którzy stworzyli cykl ilustracji „Le Marche” (Market), Aurora Robson ze swoimi instalacjami z plastikowych butelek, czy David Welch i jego fotografie z cyklu „Material World” („Material World” ).
Zdjęcia te wyraźnie pokazują, że we współczesnym świecie wytwarza się znacznie więcej produktów niż jest to konieczne, a ludzie kupują znacznie więcej rzeczy, niż naprawdę potrzebują. I z tego powodu cierpią zarówno sami ludzie, jak i ogólnie planeta Ziemia.
Róg obfitości, o którym tak marzyli starożytni Grecy, w naszych czasach przestał być nieosiągalną fantazją. Ale okazuje się, że nie jest tak dobrze. Wszakże wylewające się z niej dobra zalewają planetę, prowokując nowy Potop, w którym zamiast wody planeta zostanie zalana naszą chciwością, chciwością i nieumiarkowaniem. Przynajmniej tak myśli David Welch.
Zalecana:
„Ostra” rozrywka w przedrewolucyjnej Rosji: jakimi żartami wymieniało się wyższe społeczeństwo
Pocztówki pojawiły się w Rosji w latach 70. XIX wieku, a po kilku latach jedną z najbardziej "pikantnych" rozrywek wyższych sfer było delikatne, ale sarkastyczne dokuczanie sobie przy pomocy modnej nowości - pocztówek ze zdjęciami. Oprócz dzieci i kwiatów bardzo szybko pomyśleli o wydrukowaniu dla nich bardzo niejednoznacznych życzeń i ilustracji. Po otrzymaniu niektórych z tych „gratulacji” można by poważnie pomyśleć
Abstrakcyjne obrazy Elohima Sancheza: materialny świat pod mikroskopem
Utalentowana osoba jest utalentowana we wszystkim. I nie boi się przekraczać możliwości, których zwykli ludzie nawet nie widzą. Tak właśnie zrobił reżyser Elohim Sanchez. Kręcenie filmów o jego szerokiej osobowości nie wystarczyło - i odkrył talent artysty. I nie tylko odkrył: jego abstrakcyjne obrazy są odważną próbą stworzenia własnego „idealnego” materialnego świata
6 gwiazdorskich ojców, którzy są potępiani przez społeczeństwo z różnych powodów
Bycie dobrym ojcem to wciąż wyzwanie. Zwłaszcza, gdy masz dużo dzieci, a opinia publiczna wymaga dbania o każde dziecko. I nie chodzi o terminowe przekazanie alimentów, ale o udział w wychowaniu dzieci. A może martwi nas to, jak dokładnie ojciec próbuje zaszczepić swój światopogląd w delikatną psychikę dziecka? Przypomnijmy sobie słynnych ojców i spróbujmy dowiedzieć się, do czego byli winni
Dlaczego obraz „Nierówne małżeństwo” narobił dużo hałasu i jak zmienił społeczeństwo?
Publiczność była zachwycona tym obrazem. Za tę pracę Cesarska Akademia Sztuk w Petersburgu przyznała autorowi tytuł profesora (1863), krytycy postrzegali to jako zwycięstwo nowych trendów w sztuce nad starymi, ale starszymi stajennymi, którzy byli więcej niż wystarczająco tym razem ciężko było
15 mało znanych faktów na temat Kliniki Grossa, które zaszokowały społeczeństwo przez realistę Thomasa Eakins
Amerykański malarz realista Thomas Eakins zasłynął ze swoich portretów, malowanych tak szczegółowo, że bywają mylone z fotografiami. Ale jego najbardziej uderzającym dziełem był obraz „Klinika Gross”, namalowany w 1875 roku i robiący dużo hałasu