Wideo: Religijna ekstaza: obraz z kościoła baptystów Graffiti autorstwa artysty Hense
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Ktoś prawdopodobnie zbulwersuje pomysł przekształcenia świątyni Boga w gigantyczne płótno, na którym przedstawiciele sztuki ulicznej pozostawią swoje wielobarwne malarstwo. Ale amerykański artysta graffiti Hense nie uważa się za osobę wywrotową; ponadto zapewnia, że wszystkim, w tym przedstawicielom kościoła, bardzo spodobała się „zmodernizowana” wersja świątyni.
Hense, wraz z małą armią swoich asystentów, w ciągu kilku tygodni zarządzał całym budynkiem w Waszyngtonie. Sam artysta graffiti pełnił funkcję „dyrektora artystycznego” projektu, ale każdy z uczestników zostawił co najmniej jeden „kawałek” swojego. Nie dążyli do surowości i wykorzystywali wszystkie kolory tęczy w najbardziej niesamowitych kombinacjach.
W większości graffiti pokrywające świątynię w Waszyngtonie jest pozbawione fabuły: jasne paski, geometryczne kształty i wybuchowe kolorowe plamy. Sam Hense opublikował na swojej stronie internetowej „odwołanie”, w którym stwierdził, że reakcja na jego pracę była w większości pozytywna: choć niektórzy byli niezadowoleni.
To nie jedyny projekt Hense, na który przypadkowy przechodzień przechadzający się ulicami jednego z amerykańskich miast ma szansę zwrócić uwagę. Murale amerykańskiego artysty można znaleźć na budynkach w Atlancie, Georgii, Richmond, Wirginii.
Jak już powiedział Dla czytelników Kulturologia.ru wiele kościołów różnych wyznań chrześcijańskich od wieków znajdowało się na listach największych skarbów sztuki światowej. W naszych czasach co jakiś czas podejmowane są próby powiedzenia czegoś nowego w dziedzinie rejestracji kościołów - przynajmniej śnieżny kościół w niemieckiej Bawarii. Współpraca Hense i jego współpracowników z właścicielami Świątyni Baptystów w Waszyngtonie jest jedną z najbardziej udanych tego typu. Co więcej, duchowieństwo zaryzykowało zawarcie „układu” ze sztuką uliczną, która ze wszystkich rodzajów sztuki współczesnej jest najbardziej potępiona.
Zalecana:
O jakich rosyjskich problemach XIX wieku opowiada „Procesja religijna w obwodzie kurskim” wielkiego artysty Repina?
Ilya Repin jest prawdopodobnie najbardziej kultowym i znanym rosyjskim malarzem realistycznym. Napisał: „Życie wokół mnie jest bardzo niepokojące i prześladowało mnie. Prosi o uwiecznienie jej na płótnie.” To wyjaśnia, dlaczego większość jego prac to komentarz społeczny przebrany za sztukę. Jego duże dzieło „Procesja krzyżowa w obwodzie kurskim”, napisane w latach 1880-1883, przedstawia skuloną i kipiącą mszę obecną na corocznej procesji
Obraz szpachelką autorstwa wietnamskiego artysty Phan Thu Trang
Kiedy spojrzysz na oszałamiająco żywe obrazy młodego wietnamskiego artysty o imieniu Phan Thu Trang, wydaje się, że są one obszerne i wykonane z ulotek naklejonych na płótno. Ale po bliższym przyjrzeniu się staje się jasne, że to "płótno, olej" - i szpachelka. Z malowaniem szpachelką, kiedy artysta nakłada farbę na płótno nie za pomocą pędzla, ale za pomocą małego noża-szpatułki, znamy się już dzięki twórczości Leonida Afremova i jego barwnym jesiennym pejzażom. Tak samo kolorowe
Naładowana emocjonalnie rzeźba Ekstaza autorstwa Karen Cusolito
Metal jest dobrym przewodnikiem prądu elektrycznego. A jeśli ładunek emocjonalny można porównać z ładunkiem elektrycznym, to nie na próżno na rzeźbę Ecstasy, stworzoną przez mistrzynię Karen Cusolito, wydano 9 ton złomu. Ta rzeźba, przedstawiająca uczuciową kobietę w stanie euforii, w dosłownym tego słowa znaczeniu, ma uosabiać namiętność
„Wiejska procesja religijna na Wielkanoc”: Jak Perow prawie został wysłany na wygnanie za ten obraz
Wasilij Pierow zawsze martwił się rosyjskimi typami. Wrócił nawet z podróży do Włoch, gdzie Akademia Sztuk Pięknych wysłała go za zasługi, wrócił przed terminem, bo uważał, że to życie jest dla niego niezrozumiałe i nie będzie w stanie stworzyć tam czegoś własnego . Być może najbardziej wybrzmiewający z jego obrazów był „Procesja wiejska na Wielkanoc”. Niektórzy chwalili obraz za jego prawdziwość, inni byli oburzeni: jak nie sprowadzić artysty na wygnanie do Sołowek za jego bezczelność
ATV „Narodziny Kościoła” autorstwa artysty Eda Anischenkov
Nie jest to tradycyjny tryptyk, rodzaj semantycznej trójcy, która pozwala na trójwymiarowe spojrzenie na poruszany przez autorkę temat artystyczny. Edowi Anischenkovowi brakowało trzech wymiarów, tradycyjnie uważanych za przestrzenne. Dodał czwarty - ale czy to tymczasowe? Prawdopodobnie nie