Wideo: Mozaika Florian: obrazy bez farb rosyjskiego artysty Aleksandra Jurkowa
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
„Rzeźbię lasy, wsie, rzeki, góry z mozaiką flory” – to motto twórcze oryginału Rosyjski florysta Aleksander Jurkow. Na pierwszy rzut oka jego obrazy niczym nie różnią się od setek pejzaży inspirowanych pięknem natury. Jeśli jednak przyjrzysz się bliżej, zauważysz, że mistrz obszedł się bez pędzla i farb, zamiast tego używał… suchych liści, ziół i kwiatów.
Aleksander Jurkow stworzył wyjątkowy kierunek w sztuce - mozaika floryjska … Technika jego tworzenia jest jednocześnie prosta i złożona: mistrz ze szczególną starannością wybiera suszone liście i źdźbła trawy, „komponując” z nich całe obrazy bez użycia farb i ołówków. Artysta tak precyzyjnie dobiera kolorystykę, że widz ma wrażenie, że ma przed sobą prawdziwe obrazy olejne. Oczywiście tworzenie mozaik floriańskich to żmudna sprawa, wymagająca od mistrza nie tylko cierpliwości, ale także dobrego wzroku, a także subtelnego wyczucia koloru.
Aleksander Jurkow urodził się w 1935 r. w obwodzie permskim. Od dzieciństwa wykazywał zdolności twórcze: po ukończeniu szkoły artystycznej wstąpił do szkoły artystycznej. Mistrz poświęcił swoje życie teatrowi: pracował jako scenograf w teatrach dramatycznych w Krasnojarsku, Kansku, Krasnodarze i innych miastach, projektował spektakle w teatrach w Leningradzie i Moskwie, był głównym scenografem Akademickiego Teatru Dramatycznego w Niżnym Nowogrodzie im. I. Pan Gorky. W 1998 roku Jurkow otworzył autorską galerię „Jurkowka”, w której prezentowanych jest ponad sto jego obrazów. Można tam znaleźć prace wykonane nie tylko z jesiennych liści, ale także z zapałek, nasion arbuza i skrawków papierów wartościowych.
Zalecana:
Artysta maluje realistyczne obrazy bez farb, pędzli i płótna
Jeszcze nie tak dawno nie miał środków na edukację w szkole artystycznej, a teraz jego prace wystawiane są w muzeach na całym świecie, codziennie podbijając serca i zdobywając coraz większą armię fanów. Spędza setki tysięcy godzin na doskonaleniu swoich umiejętności, pracując niestrudzenie w najprawdziwszym tego słowa znaczeniu, a wszystko dlatego, że każdy rysunek Jaime Sanjuan Ocabo rysuje nie pędzlem, ołówkiem, markerem czy rysikiem, ale własnymi palcami na tablecie, który
Zamiast farb - konfetti. Obrazy aplikacji Nikki Douthwaite
Dziurkowane kawałki papieru są używane przez ludzi w różny sposób. Cóż, jak to wykorzystują: wyrzucają to, albo dają dzieciom do zabawy, a potem i tak to wyrzucają. Chociaż w miarę zbliżania się nowego roku niektórzy mogą zbierać te kolorowe kółka, aby zrobić świąteczne dekoracje do swoich kostiumów lub wnętrz… Ale angielska artystka Nikki Douthwaite zbiera papierowe kropki przez cały rok, niezależnie od nadchodzących świąt. Nie, nie robi sylwestrowego chlo w wolnym czasie
Liniowe obrazy rosyjskiego artysty Wasilija Godża (Vasilj Godzh)
Niedawno rozmawialiśmy o takiej sztuce jak puentylizm, a także o obrazach współczesnych artystów malowanych milionami małych kropek. W tym duchu grzechem jest nie wspomnieć o tych, którzy najpierw stawiają kropkę na papierze, a potem zamieniają ją w kreskę. Na przykład o utalentowanym rosyjskim artyście o nazwisku Vasilj Godzh, który oczarował niemal cały świat swoimi minimalistycznymi czarno-białymi ilustracjami rysowanymi zwykłymi kreskami
Wielobarwna mozaika z farb akwarelowych. Projekt artystyczny Millefiori autorstwa Fabiana Oefner
Różnokolorowe labirynty na fotografiach szwajcarskiego artysty Fabiana Oefnera to nie szalki Petriego pod mikroskopem, a nie obrazy wirusów czy innych mikroorganizmów, jak mogłoby się początkowo wydawać. Są to surrealistyczne obrazy, które otrzymujesz, gdy zmieszasz farbę akwarelową z fluidem magnetycznym. Zabawa wielobarwną farbą to jeden z ulubionych kierunków w twórczości tego utalentowanego młodego artysty
Niezwykłe obrazy skrzydeł motyla autorstwa rosyjskiego artysty Wadima Zaritskiego
Piękne obrazy natury, ulotne, niczym łopot skrzydeł motyla, zastygają w pracach utalentowanego rosyjskiego artysty Wadima Zaritskiego. Sekret sukcesu, jak wszystko genialne, jest jednocześnie prosty i złożony: mistrz „rysuje” nie farbami czy ołówkami, ale… wielokolorowymi skrzydłami ciem