Wideo: Wycinaj czasopisma, niszcz zdjęcia. Fantastyczne kolaże autorstwa Lucasa Simoesa
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Nasze pokolenie żyje pod hasłem „wymagaj więcej”. Dlatego nasze dezodoranty działają nie 24 godziny, a 48 godzin, pasta chroni nasze zęby nie 24 godziny na dobę, a 25, nie mówiąc już o wszelkiego rodzaju meblach „2 w 1”, „3 w 1” i meblach wielofunkcyjnych. Artyści, fotografowie i mistrzowie instalacji podążają za popularnym trendem. Zamiast strzelać, malować i budować, muszą najpierw niszczyć, aby później tworzyć, lub tworzyć, aby niszczyć, a potem tworzyć od nowa. A więc brazylijski artysta Lucas Simoes, o którym dzisiaj będziemy rozmawiać, tworzy jego niesamowitą kolaże od pre pokrojone fotografie i rozdrobnione strony magazynu. Przede wszystkim Lucas Simoes uwielbia komponować kolaże ze zdjęć przyjaciół i krewnych. Oczywiście za ich zgodą. Artysta zaprasza osobę do udziału w projekcie, wykonuje kilkanaście swoich zdjęć, a dla inspiracji prosi swojego modela o wybranie piosenki, która będzie brzmiała w jego słuchawkach podczas pracy. I w tym, dzięki wspólnym siłom uformowanej atmosfery, rodzą się niesamowite mozaikowe portrety, w których bardzo trudno odgadnąć oryginalny model. Ale to jest tajemnica kolaży Lucasa.
W podobny sposób rodzą się magazynowe kolaże artysty. Chyba że do tego nie musi prosić modeli o pozwolenie. Kolorowe, błyszczące czasopisma są zawsze pod dostatkiem w pracowni roboczej Lucasa. To prawda, że wielu z nich brakuje sporej porcji stron - wszystkie dobrze służyły sztuce współczesnej, zamieniając się w znane kolaże - mozaiki lub kolaże - "węże", dla których autor nie strzępi stron, ale zwija je za pomocą rura.
Lucas Simoes od ponad dwóch lat używa magazynów i zdjęć nie zgodnie z ich przeznaczeniem, ale wymyśla dla nich nowe role i role. Artysta mieszka i pracuje w brazylijskim mieście São Paulo, a wszystkie te fantastyczne prace można podziwiać na jego stronie internetowej.
Zalecana:
O czym pisały pierwsze w ZSRR czasopisma kobiece i jak akcenty druku zmieniały się wraz z reżimami
Już w początkach XVIII wieku uwagę wydawców druków zwrócono na kobiety. Na łamach popularnych czasopism wizerunek godnej kobiety rysował się poprzez skojarzenia z powściągliwością, domowością i rodzinnym ogniskiem. Jeśli chodzi o czasopisma z wczesnego okresu sowieckiego, schematy haftu lub przepisy kulinarne zostały zastąpione propagandowymi artykułami redakcyjnymi i esejami o losie bolszewików. Piętę skarcono za krzywdę wyrządzoną zdrowiu, ao modzie mówiono z punktu widzenia mieszczańskich szczątków
Fly Hats: kreatywne zdjęcia i kolaże autorstwa Sarolty Ban
Właściwie 29-letnia Sarolta Ban z Budapesztu jest projektantką biżuterii, ale pewnego dnia zainteresowała się fotografią kreatywną i wtedy wszystko się zaczęło. Z czasem nowe hobby wyparło pracę w specjalności. Mimo to: autor kolaży ma wyraźny talent do tworzenia surrealistycznych obrazów. Witamy w świecie kreatywnej fotografii, w którym można zagubić się w lesie kluczy lub oglądać walki między krzesłami w okresie rykowiska
Zdjęcia z kawałków gazet i czasopism. Kolaże autorstwa Mayuko Fujino
O tego rodzaju kreatywności jako kolażu pisaliśmy już wielokrotnie na naszej stronie internetowej. I za każdym razem wydaje się, że nie da się stworzyć czegoś ciekawszego, piękniejszego i oryginalnego. I jak miło jest zrozumieć, że się mylisz, kiedy natrafiasz w Internecie na nowe, ciekawe prace nowych, interesujących artystów kolaży. Na przykład taka jak dzisiejsza bohaterka naszej publikacji, artystka Mayuko Fujino
Wystawa wraków: podwodne zdjęcia i kolaże autorstwa Andreasa Franke
Austriak Andreas Franke jest profesjonalnym fotografem nurkowym. W zeszłym roku miał okazję obejrzeć statek „Vandenberg”, który zatonął u wybrzeży Florydy. Oprócz standardowych fotografii podwodnych Andreas Franke przywiózł z wyprawy ciekawy pomysł - wykorzystanie zatopionego statku jako sali wystawowej dla swoich fotografii i kolaży. Jak jest gorszy od Jasona Taylora, który otworzył własny park rzeźb podwodnych? Nie wcześniej powiedziane, niż zrobione
Twórz i niszcz: destrukcyjna kreatywność kanadyjskiego artysty
Kanadyjski artysta Brian Donnelly na różne sposoby celowo niszczy strukturę obrazu. Płótno traktuje terpentyną lub nakłada na obraz specjalny higieniczny środek czyszczący. W ten sposób Brian stara się postawić trudne pytania dotyczące kruchości i kruchości życia w swojej pracy