Wideo: Ziołowe rzeźby australijskiej artystki Beth Hatton
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Oglądając prace australijskiej artystki Beth Hatton nie mogłam oderwać od nich oczu, nie mogłam uwierzyć, że te same nożyczki czy pistolety mogą powstać z suchej trawy. A dla australijskiej artystki nie jest to wcale trudne, ponieważ zna wiele starożytnych tajemnic, a technika jej pracy opiera się na tradycyjnej praktyce tkania z suchej trawy, którą nadal stosowali aborygeni.
Tkając niesamowite rzeźby, Beth Hutton używa różnych rodzajów ziół i nici lnianych, aby utrzymać swoje ziołowe dzieła razem i nie kruszyć się. Od 2003 roku, po przestudiowaniu rdzennej techniki tkackiej, zaczęła ją stosować do tworzenia różnych produktów z suchej trawy. Jej praca jest wyraźnym świadectwem połączenia nowoczesnych umiejętności i starożytnych praktyk.
Po ukończeniu Uniwersytetu w Kanadzie Beth Hutton pracowała w Europie przez osiem lat. Wyjeżdżając do Rumunii w celu poznania rodzinnych korzeni, poznała tradycje tego kraju, co rozbudziło jej zainteresowanie tekstyliami szytymi w górach i zaczęła studiować tkactwo w Londynie. Po przeprowadzce do Australii ukończyła College of Fine Arts w Sydney. Zdobyte kwalifikacje pomagają jej tworzyć cuda z darów świata przyrody.
Prace Bat Huttona były wystawiane w całej Australii i za granicą (Japonia, Niemcy, USA), otrzymały liczne nagrody, w tym dwa stypendia Rady Australijskiej (1996, 2000) i znajdują się w głównych kolekcjach, w tym w National Gallery of Australia.
Zalecana:
Absurdalny świat ukochanej artystki Katarzyny II: Widoki Rzymu i wyimaginowane więzienia Piranesi
Giovanni Battista Piranesi jest kluczową postacią XVIII-wiecznej sztuki europejskiej. Podniósł umiejętności grafiki architektonicznej do wcześniej nieosiągalnego poziomu, stał się przodkiem kilku nowych gatunków w sztuce, jego ryciny inspirowały architektów na całym świecie, jego imię grzmiało wszędzie za jego życia, a komnaty Katarzyny II były zaśmiecone jego grafikami od podłogi do sufitu. A on sam poświęcił dekadę na zobrazowanie… więzień
Rzeźby topograficzne żywności. Projekt rzeźby topograficznej żywności autorstwa Stephanie Herr
Inspiracją dla niemieckiej artystki Stephanie Herr jest twórczość kompilatorów map topograficznych, ich wolumetryczne kreacje, które można nazwać niemal rzeźbami, specyficznymi płaskorzeźbami. Trzeba ich nie tylko brać pod uwagę, ale umieć rozumieć i czytać, tak jak czyta się komiksy czy opowiadania pisane obrazkami. Artystka, po przestudiowaniu techniki wykonywania rzeźb reliefowych, chętnie stosuje ją we własnej twórczości, o czym można się przekonać przyglądając się pracom z cyklu rzeźby topograficznej Food
Niezwykły widok pór roku. Maski-rzeźby ścienne Muertita autorstwa artystki Krisztianna
Jedno z najzabawniejszych i najbardziej uroczystych świąt w Ameryce Łacińskiej, pomimo swojej nazwy, jest uważane za „Dzień Zmarłych”, czyli Dzień Zmarłych. Oczywiście wspólnym symbolem święta jest czaszka, a wysoko cenione są słodycze w postaci martwych głów, szkieletów, zombie i części ciała. Na to święto artystka, znana jako Krisztianna, zaplanowała prezentację swojego projektu artystycznego Four Seasons Muertitas, serii niesamowitych masek-rzeźb przedstawiających pory roku
Rzeźby 3D artystki Freya Jobbins: dawanie lalkom drugiego życia
Wygląda na to, że ktoś w dzieciństwie nie bawił się wystarczająco lalkami. Świadczą o tym zabawne i nieco prowokacyjne prace australijskiej artystki Freyi Jobbins, stworzone z przestarzałej plastikowej ropy. Co więcej, na pierwszy rzut oka nie jest nawet jasne, z czego składa się ta lub inna struktura. Ale obrazy są łatwe do odgadnięcia. Freya Jobbins przyznaje, że czasami tworzy karykatury przyjaciół i znajomych, tworząc trójwymiarowe, rozpoznawalne twarze
Obrazy książkowe-rzeźby autorstwa artystki Rachael Ashe (Rachael Ashe)
Książki są największym skarbem ludzkości, ale ponieważ niektóre książki nie zasługują na ponowne przeczytanie i przechowywanie na zawsze, artyści i projektanci znajdują dla nich nowe zastosowania, zmuszając ich do służby w imię i w imię sztuki. Wielokrotnie pisaliśmy więc o papierowych rzeźbach i instalacjach z książek. Artystka z Vancouver, Rachael Ashe, wykonuje tę samą pracę