Wideo: Graffiti na płótnie. Obrazy artysty Jaybo (mnicha)
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Francuski artysta graffiti Jaybo, znany również pod pseudonimem Monk, długo zaskakiwał przechodniów swoimi graffiti na ścianach domów, aż w pewnym momencie postanowił przenieść swoją sztukę na wyższy poziom. W ostatnich latach swoją sztukę uliczną przeniósł do galerii. I ten eksperyment się powiódł.
Jaybo to jedna z tych tajemniczych twórczych osobowości, które zawsze są świadome wszystkich najnowszych wydarzeń i zawsze mają kontrolę nad każdą sytuacją. Obywatel Francji, Jaybo przeniósł się do Berlina z rodzinnej Francji w latach 80. i szybko zyskał sławę jako artysta graffiti, aktor uliczny i muzyk hip-hopowy. W latach 90. stworzył swoją markę modową Irie Daily i założył magazyn Style, wywierając w ten sposób silny wpływ na kulturę i modę młodzieżową. Działalność handlowa i artystyczna Monka do dziś wywiera silny wpływ na subkulturę miejską.
W ostatnich latach znacznie wzrosło zainteresowanie i zainteresowanie jego osobą, w szczególności jego niezwykłym i nieco przerażającym malarstwem. Do tworzenia swoich płócien artysta używa farby w sprayu, którą maluje na płótnie. Sztuka puszek aerozolowych bardziej kojarzy się z ulicznym graffiti, ale Jaybo (Mnich) postanowił wykorzystać te narzędzia do malowania portretów na ogromnych płótnach.
Obrazy Jaybo (Monka) prezentowane są na indywidualnych i zbiorowych wystawach w Berlinie i całych Niemczech, a także w The Leonard Street Gallery w Londynie i na całym świecie.
Zalecana:
Dlaczego obraz „Zwiastowanie” mnicha Fra Angelico jest uważany za mistyczny i jakie tajemne znaki są na nim zaszyfrowane?
Sztuka jest zawsze fascynująca. Zachęca cię do wyjścia poza zwykłe istnienie i kusi swoimi sekretami. Słynny XV-wieczny fresk dominikańskiego mnicha Fra Giovanniego da Fiesole, nazywany „Mnichem Anielskim”, do dziś zdobi ściany klasztoru św. Marka we Florencji. Przedstawia scenę, w której Dziewica Maryja dowiedziała się od archanioła Gabriela, że ma zostać matką Mesjasza. Płótno przyciąga wzrok często powtarzanym na nim symbolem. Co dokładnie miał na myśli chudy?
Ostatni obraz Repina, czyli jakie rezultaty życiowe podsumował wielki artysta na swoim płótnie „Hopak”
Ostatnim dziełem wielkiego rosyjskiego malarza Ilji Efimowicza Repina był obraz „Hopak”. Pisał ją fragmentami (od 1926 do śmierci we wrześniu 1930). Krytycy sztuki oceniają ten obraz bardzo krytycznie ze względu na niestandardową kompozycję i bardzo jasną kolorystykę. Nawiasem mówiąc, „Hopak” naprawdę wyraźnie wyróżnia się na tle innych prac Repina, co wynika ze starości i złego stanu zdrowia artysty. Ale są też inne powody. Jaka fabuła jest obarczona ostatnim dziełem mistrza i jakiego rodzaju
Haftowane obrazy na filcowym płótnie. Michala Gyetvai aka Kayla Coo
Dawno, dawno temu hafty i dziewiarstwo były postrzegane jako nudne hobby, charakterystyczne tylko dla emerytów i dziewcząt Turgieniewa, które nudzą się w oknie, czekając na przystojnego księcia. Ale w pewnym momencie wszystko się zmieniło i teraz haftowanie, dziewiarstwo, tkanie, ogólnie robótki ręczne, stało się bardzo modnym, a nawet dochodowym hobby, o czym świadczy popularny sklep internetowy Etsy, artykuły o rękodzieła na naszej stronie internetowej, czy praca brytyjska artystka – hafciarka Michala Gyetvai, znana w Internecie pod nazwiskami
Oryginalne obrazy Sheili Kernan. Olej, akryl, akwarela na płótnie
Sheila Kernan jest artystką dziedziczną. Według niej ci, którzy dorastali w rodzinie, w której babcia jest krawcową i artystką, ojciec jest utalentowanym snycerzem, a wujek fotografem, jest napisane, by poświęcić się sztuce, którą dziewczyna zrobiła w wieku trzech lat. Sheila wspomina, że nawet w przedszkolu nauczycielka mówiła mamie, że dziewczynka nie zwraca uwagi na otaczających ją ludzi, bo była pochłonięta tworzeniem aplikacji, potem modelowaniem, a potem rysowaniem
Olej na płótnie pozytyw. Kolorowe pejzaże francuskiego artysty Jean-Marca Janiaczyka
Liliowe płatki kwitnącej lawendy, jaskrawa czerwień - maki, słoneczna żółć - słoneczniki, pomarańcz i ciepła zieleń - jesienne i wiosenne liście… To główne kolory, którymi współczesny francuski artysta Jean-Marc Janiaczyk maluje swoje oszałamiające, żywe i pozytywne krajobrazy. Mówisz, że impresjonizm nie jest obecnie w modzie? Ale pozytywne i dobre samopoczucie nigdy nie wychodzą z mody