Wideo: Kolekcja Wire Couture: Haute Couture z drutu kolczastego
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Suknie, które tworzy Leigh Pennebaker, bardzo przypominają modowe ilustracje na zdjęciach. Ale w tym przypadku prawie nie wyróżnialiby się spośród tysięcy swoich. W rzeczywistości stylowe i pełne wdzięku prace naszej bohaterki to rzeźby wykonane ze sztywnego drutu kolczastego.
Według Lee styl to coś więcej niż tkanina czy moda. Styl wyjaśnia, jak nosić dany przedmiot i, co ważniejsze, dlaczego. W każdej drucianej sukience autorka eksploruje kobiece formy i gesty bez rzeźbiarskiej reprezentacji konkretnych części ciała. „Intryguje mnie kontrast między materiałem a przedmiotami, które z niego pochodzą”, mówi Lee Pennbaker. Rzeczywiście, niewielu by się domyśliło, że drut kolczasty stworzy tak eleganckie i wyrafinowane sylwetki.
„Moje rzeźby są wynikiem mojego nieustannego podziwu dla mody, kobiet i piękna. Uważam, że moja praca to trójwymiarowe karykatury, dzięki którym przekazuję ducha południowych piękności, diw, suk i pomysłowości”- mówi Lee Pennbaker. Każda suknia rzeźbiarska nosi imię kobiety. Jak wyjaśnia autorka, sama gotowa suknia „zasugerowała”, jaka nazwa będzie mu najbardziej odpowiadać. Tak więc w kolekcji znajdują się rzeźby o nazwach Audrey, Bridget, Camilla, Carmen, Coco, Vivienne, Gwen, Isabel i inni. Ponadto wszystkie sukienki reprezentują różne style, a „pozy” wyimaginowanych kobiet nie powtarzają się. W kolekcji znajdują się miniaturowe modele i sukienki „na wysokość człowieka”.
Lee urodził się i wychował w Star w stanie Mississippi. Tworzenie fantastycznych ilustracji modowych było jej ulubioną rozrywką jako dziecko, a w wieku 14 lat zaczęła brać lekcje rysunku. Po ukończeniu studiów w 2001 roku Lee przeniosła się na Manhattan, gdzie miała większe szanse na spełnienie swojego marzenia o pracy w branży modowej. Od tego czasu osiągnęła wiele: jej prace wystawiane były w witrynach Barneys New York, Saks Fifth Avenue, Calypso, Frock Vintage, Fragments, Shreve Crump & Low. Jej prace znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach w Stanach Zjednoczonych, a także w Europie i Afryce Południowej.
Zalecana:
Haute couture: zdjęcia legendarnego fotografa mody Milesa Aldridge
Zdjęcia legendy fotografii błyszczącej Milesa Aldridge'a można rozpoznać bez wahania i bez wątpienia - to prawdziwa, skoncentrowana branża modowa w całym swoim pięknie i celowo sztuczności, w całym jej szyku i oderwaniu od prawdziwego życia. Tak jak wyrafinowane stroje haute couture nie są przeznaczone do noszenia na co dzień, tak fotografie Aldridge nie mają nic wspólnego ze zwykłymi portretami – powinny zachwycać, zachwycać i zachwycać
Haute couture podwodna moda
Która z dziewcząt nigdy nie marzyła o karierze modelki, kręceniu pięknych ubrań do błyszczących magazynów i pokazywaniu się na tygodniach mody w europejskich stolicach? Chwała Claudii Schiffer, Natalii Vodianovej czy Gisele Bundchen prześladuje wielu. Ale Raphael Dallaporta udowadnia, że można z powodzeniem demonstrować arcydzieła projektowania bez uciekania się do pomocy modeli. I pokazuje, jak dokładnie możesz to zrobić - pod wodą
Jak Velazquez i Goya zainspirowali najbardziej odważnego projektanta XX wieku do stworzenia haute couture
Cristobal Balenciaga powiedział kiedyś, że „dobry projektant mody musi być architektem od wzorów, rzeźbiarzem od formy, artystą od projektowania, muzykiem od harmonii i filozofem od dopasowania". Nic dziwnego, że w XX wieku rządził modą z innowacyjną odzieżą inspirowaną niezwykle tradycyjnymi źródłami hiszpańskimi. Baskijska projektantka mody czerpała inspiracje z regionalnych strojów, strojów ludowych, walk byków, tańców flamenco, katolicyzmu i oczywiście z historii malarstwa. I w tym
Najmodniejsze psy. Czworonożne „haute couture” na Florydzie
Pies jest modny tylko z bardzo wygodnego życia w amerykańskim stanie Floryda. Ale to się nadal zdarza! Najmodniejsze psy w USA zebrały się w ubiegłą środę 12 października w Fort Lauderdale. A jeśli wielu z nich przebierało się wyłącznie w celach estetycznych, to inni przychodzili na wystawę, aby znaleźć nowych właścicieli
Ubrana w puch i pióra. Kolekcja Roadkill Couture z piórami martwego ptaka
Kontrowersyjny brytyjski projektant Jess Eaton jest często krytykowany za niekonwencjonalną pracę, której kierunek z trudem mieści się w głowach zbyt wrażliwych, konserwatywnych ludzi. Swoją reputację dziewczyna zyskała dzięki rewelacyjnym projektom artystycznym z serii Roadkill Couture, które przedstawiają modne, ekstrawaganckie stroje, biżuterię i akcesoria wykonane z części… martwych zwierząt, które padły ofiarą wypadków drogowych lub innych wypadków. Linia odzieży z puchu i pierza