Wideo: Obrazy Borisa Kasyanova, czyli Who Said Meow?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Czerwono-białe, puszyste i niezbyt, wąsate i ogoniaste, bohaterowie tego artykułu wzruszająco patrzą na ciebie swoimi wielkimi oczami. Sprawiają, że się uśmiechasz i nie możesz pomóc, ale je lubisz. Przed tobą artysta Boris Kasyanov i jego koty.
Boris Kasyanov jest niezależnym artystą z Nowosybirska. Temat kotów nie jest jedynym w twórczości autora, ale być może seria w paski wąsy jest najmilsza, najcieplejsza i najbardziej wzruszająca. Jeśli zobaczysz przynajmniej jedno zdjęcie z futrzanym, miauczącym stworzeniem, na pewno zechcesz zobaczyć wszystkie inne.
Strona artysty zawiera 115 jego obrazów, które przedstawiają 235 kotów, kociąt i kotów. I wszyscy są oczywiście inni, mają własne charaktery i własny nastrój. Obrazy podzielone są na cykle: „Portret”, „Rodzina i dzieci”, „Wypoczynek i odpoczynek”, „Kot w pejzażu” i „Różne”. Co więcej, każdy obraz ma swoją nazwę, w której często jest trochę humoru: na przykład „Kąpiący kota czerwonego”, „Kot Murzika migoczący w ciemności” czy „Mała chmurka”.
Dlaczego koty i skąd wziął się ten pomysł? Boris Kasyanov wymijająco odpowiada, że zawsze tak było. Tworzone jeden po drugim obrazy na temat kota stopniowo stawały się niezależnym gatunkiem w twórczości artysty.
Oczywiście wszystkie obrazy Borisa powstały na płótnie. Jednak po pewnym czasie wszyscy rozproszyli się po świecie, osiedlając się w zbiorach koneserów sztuki. Na podstawie pozostałych szkiców powstała seria rysunków na papierze, które następnie wydano w małym nakładzie (5-10 egzemplarzy) w formie pocztówek, które można zamówić na stronie internetowej artysty. „Prawdziwe historie prawdziwych kotów, kotów i kociąt” – tak nazywa swoje prace Boris Kasyanov.
Boris, podobnie jak wielu utalentowanych autorów, nie ma specjalnego wykształcenia artystycznego. Przyznaje też, że nie rozumie znaczenia słowa „inspiracja” – oczywiście w odniesieniu do swojej pracy. Głaszcze swojego kota Quinny'ego, pije mocną herbatę, słucha rock and rolla - i po prostu tworzy.
Zalecana:
Co tak naprawdę kryją znane na całym świecie obrazy, czyli sekretne wiadomości, o których nikt nie wiedział
Jedną z największych zalet sztuki jest to, że zawsze jest otwarta na interpretację. Niektórzy z najsłynniejszych artystów na świecie celowo umieszczają w swoich obrazach tajne wiadomości, aby podważyć wiarygodność, rzucić wyzwanie publiczności lub ujawnić coś o sobie. Setki lat później, dzięki postępowi technologicznemu, wiele z tych tajnych wiadomości zostało po raz pierwszy odkrytych i przedstawionych publicznie oraz w dyskusji
Obrazy patch, czyli sztuka pikowania
Sztuka patchworku i pikowania jest tak samo podobna i różna jak graffiti i murale. Pikowanie to szersza koncepcja, która obejmuje patchwork, aplikacje, hafty i ściegi śladowe, w wyniku czego stos kolorowych skrawków i kilometrów nici zamienia się w prawdziwe obrazy z tkaniny, co czasami może dać znaczący początek malowaniu i grafiki akwarelowe… Eileen Doughty jest jedną z szwaczek, którym udało się osiągnąć pewne wyżyny w tym nel
Symbolizm, surrealizm i fantazja, czyli kapryśne obrazy Dragana Ilica
Surrealistyczne prace serbskiego artysty Dragana Ilica (aka Di Vogo) łączą pozornie niekompatybilne rzeczy, w których motywy fantasy i dziwaczne obrazy splatają się ściśle na tle symbolicznych pejzaży podsycanych metafizyczną atmosferą. Wszystko to i wiele więcej zostało wymyślone przez autora nie bez powodu, ponieważ w ten sposób nie tylko nakreślił cienką granicę między rzeczywistością a fikcją, ale także pokazał widzowi, jak daleko p
Obrazy z elementami steampunk, czyli fikcyjne światy z nieudanymi wynalazkami z XVIII-XIX wieku
Wspaniałe dzieła artysty Vadima Voitekhovitcha (Vadima Voitekhovitcha) przenoszą widza w odległą przeszłość czasów XVIII-XIX wieku. W tych obrazach fikcyjne światy ożywają dzięki nieudanym wynalazkom tamtych czasów, a obfitość fantastycznych elementów w stylu steampunk ma bardzo atrakcyjną siłę
Obrazy z duszą, czyli zrobione szczerze z miłością
Wzruszające i na pierwszy rzut oka naiwne prace gruzińskiej artystki Nino Chakvetadze, której głównym tematem jest - miłe, urocze dzieci o mądrych oczach ponad nasze wieki, przywracają nam odległe dzieciństwo, wywołując najjaśniejsze uczucia i doświadczenia. Każdy obraz jest nie tylko nasycony niesamowitą czułością, ciepłem i komfortem, ale też doprawiony kroplą smutku, cicho zamrożonym w powietrzu