Co tak naprawdę kryją znane na całym świecie obrazy, czyli sekretne wiadomości, o których nikt nie wiedział

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Jedną z największych zalet sztuki jest to, że zawsze jest otwarta na interpretację. Niektórzy z najbardziej znanych artystów na świecie celowo umieszczają tajne wiadomości na swoich obrazach, aby podważyć wiarygodność, rzucić wyzwanie publiczności lub ujawnić coś o sobie. Setki lat później, dzięki postępowi technologicznemu, wiele z tych tajnych wiadomości zostało po raz pierwszy odkrytych i przedstawionych publicznie oraz w dyskusji.

1. Ostatnia Wieczerza

Jeśli czytałeś Kod Leonarda da Vinci Dana Browna, wiesz, że ten fresk Leonarda da Vinci z końca XV wieku był przedmiotem wielu spekulacji. Brown zasugerował, że uczennicą po prawicy Jezusa była w rzeczywistości Maria Magdalena przebrana za apostoła Jana. Sugeruje również, że kształt litery „V”, który tworzy się między Jezusem a Janem, reprezentuje łono kobiety, co sugeruje, że Jezus i Maria Magdalena faktycznie poczęli dziecko w sposób naturalny. Jednak historycy sztuki są sceptyczni. Wielu uważa, że wygląd Johna jest kobiecy po prostu dlatego, że tak często jest przedstawiany. Dlatego, zdaniem eksperta Mario Taddei, Leonardo musiał przepisać Ostatnią Wieczerzę, aby jak najdokładniej przekazać kobiecość Johna. Ale znacznie bardziej przekonującą tajną wiadomość odkrył włoski technik komputerowy Giovanni Maria Pala. Twierdzi, że da Vinci ukrył nuty w Ostatniej wieczerzy, które czytane od lewej do prawej odpowiadają czterdziestosekundowemu hymnowi, który brzmi jak requiem.

2. Taras kawiarni nocnej

Na pierwszy rzut oka „Taras kawiarni nocą” Vincenta van Gogha, namalowany olejem w 1888 roku, wygląda tak, jak sama nazwa wskazuje: osobliwy taras kawiarniany w kolorowym francuskim mieście. Ale w 2015 roku ekspert Van Gogha Jared Baxter postawił hipotezę, że obraz był w rzeczywistości wersją Ostatniej Wieczerzy artysty. Po dokładnych badaniach eksperci skupili się na centralnej postaci z długimi włosami otoczonej przez dwanaście osób, z których jedna wydaje się być w cienie jak Judasz. Poza tym znawcy historii i krytyki artystycznej znaleźli na obrazie dziwne symbole, tak podobne do małych krucyfiksów, z których jeden znajduje się nad centralną postacią przypominającą niejasno Jezusa.

3. Prorok Zachariasz

Niektóre prace Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej mogą skrywać całkiem śmiałe, ukryte tajemnice. Na przykład prorok Zachariasz wygląda jak fresk przedstawiający proroka o tym samym imieniu czytającego księgę, podczas gdy dwaj cherubinowie patrzą mu przez ramię i umieszcza kciuk między środkowym i wskazującym palcem. To w zasadzie stara wersja środkowego palca – powiedział rabin Benjamin Blech z Yeshiva University:

4. Mona Lisa

XV-wieczne arcydzieło Da Vinci jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł sztuki na świecie, ale oprócz tego niesławnego półuśmiechu jest wiele do zobaczenia. Po pierwsze, istnieją spekulacje, że tajemnicza Mona Lisa jest w ciąży, biorąc pod uwagę sposób jej dłoni na brzuchu i welon na ramionach, który często nosiły kobiety w ciąży we włoskim renesansie, ale w jej oczach kryją się najnowsze znaleziska z tajemnymi symbolami. W 2011 roku włoski badacz Silvano Vincheti twierdził, że znalazł na nich mikroskopijnie narysowane litery i cyfry. Powiedział The Associated Press, że litera „L" nad prawym okiem prawdopodobnie reprezentuje imię artystki. Ale znaczenie litery „S" widzi w jej lewym oku, a także liczby 72 pod łukowatym mostem w tle, są mniej jasne. Vincheti uważa, że litera „S” może odnosić się do kobiety z dynastii Sforzów, która rządziła Mediolanem, co oznacza, że kobieta na zdjęciu może nie być Lisą Gherardini, jak od dawna sądzi się. Odnośnie liczby 72 Vincheti twierdzi, że może być ona związana ze znaczeniem liczb zarówno w chrześcijaństwie, jak i judaizmie. Na przykład „7” odnosi się do stworzenia świata, a liczba „2” może odnosić się do dualizmu mężczyzn i kobiet.

5. Portret pary Arnolfini

Kiedy po raz pierwszy spojrzysz na obraz „Portret pary Arnolfini” Jana van Eycka, namalowany w 1434 roku, wydaje się, że przedstawia on po prostu kupca Giovanniego di Nicolao Arnolfini i jego żonę. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie lusterku pośrodku pokoju, zobaczysz, że do pokoju wchodzą dwie postacie. Powszechnie uważa się, że jednym z nich musi być sam Van Eyck. Zauważysz również, że na ścianie nad lustrem znajduje się bardzo złożony łaciński napis, który tłumaczy się jako „Jan van Eyck był tutaj. 1434”.

6. Ambasadorowie

Obraz „Ambasadorzy” Hansa Holbeina Młodszego, namalowany w 1533 roku, ma u podstaw dość imponującą iluzję. Jeśli spojrzysz na przekrzywiony obraz na dole obrazu od prawej do lewej, zobaczysz, że jest to anamorficzna czaszka. Naukowcy uważają, że jest to swego rodzaju przypomnienie, że śmierć zawsze czai się za rogiem.

7. Stary gitarzysta

Obsesyjne przedstawienie starszego mężczyzny szarpiącego struny gitary na początku XX wieku przez Pabla Picassa jest jednym z najbardziej szanowanych dzieł jego okresu „niebieskiego” (określenie serii obrazów malowanych w odcieniach niebieskiego lub zielono-niebieskiego). Jednak w 1998 roku badacze użyli kamery na podczerwień i znaleźli pod nią inny obraz przedstawiający kobietę. Teraz, gdy farba wyblakła, łatwiej było zobaczyć twarz kobiety ponad szyją starca. Ale niestety nie udało się ustalić tożsamości tej tajemniczej osoby ukrywającej się pod wizerunkiem „Starego Gitarzysty”.

8. Portret Madame X

W 1884 roku John Singer Sargent namalował portret bogatej paryskiej socjalistki Virginie Amelie Avegno Gautreau. Według ekspertów, pierwotnie przedstawił wysadzany klejnotami pasek jej sukienki zsuwający się z jej ramienia, ale ten kawałek zaszokował wyższe sfery. Sargent musiał założyć pasek z powrotem i zmienić nazwę obrazu, aby ukryć nazwę obiektu, a także przenieść się do Londynu, aby uniknąć dalszych trudności.

9. Widok na piaski Scheveningen

Gdybyście odwiedzili Muzeum Fitzwilliam w Cambridge w Anglii w latach 1873–2014, nie zobaczylibyście tego gigantycznego wieloryba wyrzuconego na brzeg, przedstawionego w filmie Hendrika van Antonissena z Widoku na brzeg morza w Scheveningen. w grupie i nigdzie nie szukaj. Kiedy Shan Kuan (asystent i pracownik naukowy w Associate Conservator of the Kress Program in Paintings Conservation) usunęła warstwę żółtego lakieru, przywracając krajobraz z 1641 roku, odkryła wieloryba wyrzuconego na brzeg i rozwiązała zagadkę ludzi zgromadzonych na Wybrzeże.

10. Wiosna

Prawdziwe znaczenie arcydzieła Sandro Botticellego Wiosna jest kwestionowane. Ale powszechnie uważa się, że na pewnym poziomie to dzieło sztuki uosabia świętowanie wiosny i płodność, jaką przynosi pora roku, i ma sekretne rozkosze dla entuzjastów ogrodnictwa. Wiosną botanicy zidentyfikowali co najmniej dwieście różnych gatunków roślin, które są szczegółowo przedstawione.

11. Świat stoi do góry nogami

Obraz Pietera Bruegla Starszego Przysłowia holenderskie, namalowany w 1559 roku, znany jest również jako „Świat do góry nogami” – według ekspertów zawiera co najmniej sto dwanaście możliwych do zidentyfikowania przysłów. Niektóre z nich to idiomy, których wciąż używamy, np. „pływanie pod prąd”, „uderzenie głową w ceglany mur”, „uzbrojony po zęby” i inne.

12. Lekcja muzyki

Zdaniem krytyków sztuki większość prac Jana Vermeera pełna jest tajemnych symboli o seksualnych konotacjach. Na przykład w Lekcji muzyki wydaje się, że kobieta na obrazie patrzy w dół na klawisze fortepianu, ale w rzeczywistości odwraca się od niego, by spotkać spojrzenie nauczyciela, co widać w lustrze nad nią. Wino na stole to także afrodyzjak, a instrument strunowy na podłodze może być postrzegany jako symbol falliczny. Ale kto wie, co naprawdę miał na myśli artysta, malując ten obraz. Być może jego przesłanie było zupełnie inne i nie ma w tej pracy nic nagannego. W końcu, jak wiecie, współczesne społeczeństwo uwielbia wszystko wulgaryzować.

13. Trwałość pamięci

Biorąc pod uwagę, jakim genialnym artystą surrealistą był Salvador Dali, naturalne jest założenie, że topiący się zegar w jego obrazie z 1931 r. Trwałość pamięci jest ukłonem w stronę teorii względności Alberta Einsteina. Dlatego większość ekspertów skłania się ku przekonaniu, że słynny zegar topiący się to nic innego jak delikatny, ekstrawagancki i samotny, paranoiczny, krytyczny Camembert czasu i przestrzeni.

14. Gwiaździsta noc

W swoim wystąpieniu TED z 2014 r. badaczka Natalia St Clair wyjaśniła, w jaki sposób ruch na obrazie Vincenta van Gogha z 1889 r. Gwiaździsta noc wskazywał na niezwykle złożoną matematyczną koncepcję zwaną przepływem turbulentnym, dziesiątki lat przed odkryciem go przez naukowców. wyjaśnia św. Clair. To skłoniło naukowców do szczegółowego przestudiowania obrazów Van Gogha, a kiedy to zrobili, odkryli, że istnieje wyraźny obraz turbulentnych płynnych struktur ukrytych w wielu pracach legendarnego malarza.

15. Polana z trawą

Obraz Van Gogha z 1887 roku „Polana z trawą żywo odtwarza dynamiczną scenę pasterską, ale to nie wszystko. W 2008 roku holenderscy naukowcy Joris Dick i Cohen Janssens byli pionierami w użyciu technologii rentgenowskiej, która pomogła im odkryć ukryty portret wieśniaczka zakopana pod źdźbłami trawy. Van Gogh był znany z malowania swoich wczesnych prac, a eksperci szacują, że według The Guardian około jedna trzecia jego oryginalnych dzieł ma ukryte kompozycje ukryte pod spodem.

Jeśli jesteś ciekawy, co kryją inne dzieła sztuki, poszukaj odpowiedzi w poniższym artykule.