Spisu treści:
- Kilka słów o wydarzeniach odzwierciedlonych w fabule filmu
- Jak kręcono film „Secret Fairway”
- Ciekawostki filmowej codzienności
- Aktorzy filmu „Secret Fairway” 32 lata temu i lata później
Wideo: Sekret filmu „Secret Fairway”: Dlaczego okazał się lepszy niż powieść o tym samym tytule
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Publiczność często nie jest zadowolona z filmowych adaptacji dzieł literackich, zarzucając filmowcom usunięcie wielu ważnych rzeczy i dodanie czegoś niepotrzebnego. To rzadki przypadek w rosyjskim kinie, kiedy film jest lepszy niż książka. Jeden z nich można śmiało nazwać sowieckim czteroczęściowym filmem fabularnym, opartym na powieści Leonida Płatowa o tym samym tytule - "Tajny tor wodny", wydany na niebieskich ekranach kraju dokładnie 32 lata temu. I, co ciekawe, według samego reżysera filmu, Vadima Kostromenki, w dzisiejszych czasach nigdy nie byłby w stanie tak rzetelnie nakręcić literackiego oryginału. I dlaczego? Czytaj dalej - w recenzji.
„Tajemniczy tor” to dla wielu widzów żyjących w bezkresie postsowieckiej przestrzeni jeden z ulubionych filmów militarnych z dzieciństwa. Ponad trzy dekady temu pojawił się w telewizji i od razu podbił serca milionów. Czteroczęściowy film wyreżyserował Vadim Kostromenko w Odeskim Studiu Filmowym na podstawie powieści Leonida Płatowa, napisanej w 1963 roku. Filmowanie odbyło się w latach 1986-1987.
- wspominał dyrektor Vadim Kostromenko, -
Reżyser powiedział też z goryczą, że jego obraz w pewnym sensie okazał się niestety proroczy. Bo w ostatniej scenie na łodzi podwodnej niemiecki oficer, nie bez dumy, wypowiada takie fatalne zdanie:
Zastanawiając się nad tymi słowami, przychodzi mi do głowy gorzkie uświadomienie sobie, że dziś, nawet tutaj, faszyzm naprawdę znów podnosi głowę, odurzając umysły młodszego pokolenia. Dlatego naprawdę chcę wierzyć, że ten film sprawi, że przynajmniej ktoś pomyśli o przyszłości swoich dzieci i wnuków…
Kilka słów o wydarzeniach odzwierciedlonych w fabule filmu
1944 … Rok kardynalnego przełomu w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Wykonując misję bojową zleconą przez dowództwo Floty Bałtyckiej, dowódca torpedowca Boris Shubin w tragicznych okolicznościach odkrywa tajny tor wodny tajemniczego niemieckiego okrętu podwodnego bez znaków identyfikacyjnych.
Nieprzewidziany incydent rzuca go na Latającego Holendra. Na pokładzie łodzi-widmo Shubin udaje się wcielić w zestrzelonego fińskiego pilota i wkrótce dowiaduje się, że tajemnicza łódź służy do tajnych celów Naczelnego Dowództwa Trzeciej Rzeszy, a także dowiaduje się o planach nazistów dotyczących dalszego prowadzenia wojny. Kiedy łódź podwodna wynurza się w strefie przybrzeżnej, radzieckiemu marynarzowi udaje się uciec i wrócić do swojej bazy torpedowców. Wiele lat później Shubin będzie kontynuował polowanie na łódź-widmo w czasie pokoju. Według fabuły jest to rok 1952.
Jak kręcono film „Secret Fairway”
Nie trzeba dodawać, że w filmie, w którym bierze udział łódź podwodna, nie można było obejść się bez scen pod wodą. Na początku zdjęć twórcy taśmy zakładali, że zanurzenie i wynurzenie łodzi podwodnej zostanie sfilmowane w słynnym basenie Odeskiego Studia Filmowego. Basen ten został zbudowany specjalnie do filmowania scen bitew morskich. Wlano do niego wodę, jak mówią, przez krawędź. Modele statków z różnych epok wrzucano do sztucznego zbiornika, w zależności od fabuły filmów, i za pomocą różnych urządzeń wprawiano je w ruch. W tle otworzyła się prawdziwa panorama Morza Czarnego, dzięki czemu powstała iluzja morskiej odległości z linią horyzontu.
Mistrzom montażu i kombinowanego filmowania udało się odtworzyć całkiem wiarygodne rejsy morskie i bitwy … A mimo to, dziś, rewidując te zdjęcia, trudno uwierzyć, że w tych scenach nie były zaangażowane prawdziwe okręty wojenne i statki, ale ich małe w zależności od wielkości makiet.
Należy zauważyć, że taki model łodzi podwodnej był pierwotnie przygotowywany na „Secret Fairway”, jednak gdy reżyser zobaczył na własne oczy zanurzenie prawdziwej łodzi podwodnej, dosłownie chciał nakręcić tę scenę prawdziwą łodzią podwodną.
- przekonywał swoją decyzję Kostromenko. I postawił na swoim. A wszystko dlatego, że filmowcy w tamtych czasach byli traktowani z wielkim szacunkiem. Dowiedziawszy się, że kręci się film o bohaterstwie sowieckich marynarzy, dowództwo marynarki bez zbędnych ceregieli i bezpłatnie wydało dosłownie wszystko, co było potrzebne ekipie filmowej. (Nawiasem mówiąc, w obecnych warunkach takie kręcenie kosztowałoby studio filmowe ponad milion dolarów). Nawiasem mówiąc, pomimo tego, że akcja filmu rozgrywała się na Bałtyku, podwodne sceny kręcono na Krymie, w Bałakławie koło Sewastopola.
Jednak, jak się później okazało, nakręcenie odcinka z prawdziwą łodzią zajęło trochę czasu. Kapitan okrętu podwodnego, który został wysłany przez dowództwo floty do strzelania, dowiedziawszy się, na jakie ryzyko będzie narażony operator, kategorycznie odmówił współpracy z dyrektorem, kategorycznie oświadczając:. Tymi słowami wydał rozkaz obrócenia łodzi o 180 stopni… i wyszedł.
Dyrektor ponownie udał się do Sewastopola do dowódcy floty z prośbą o pomoc. Tym razem wysłali kolejną łódź podwodną z innym kapitanem, który miał unikalne imię i patronimikę - Afrikanovich Afrikanovich o imieniu Popov. Ryzykowny, energiczny dowódca łodzi podwodnej znakomicie wykonał powierzone mu zadanie, a odcinek został pomyślnie sfilmowany.
Mało kto wie, że w "Secret Fairway" po raz pierwszy w światowym kinie sfilmowano także przejście pod wodą prawdziwego okrętu podwodnego. Nawiasem mówiąc, nawet amerykańscy filmowcy, z całym swoim sprzętem technicznym, dopiero po pięciu latach zaryzykowali sfilmowanie prawdziwego nurkowania podwodnego. Laury odkrywców pozostały więc u sowieckich filmowców.
Ciekawostki filmowej codzienności
Na planie było kilka ciekawostek. Tak więc przy kręceniu szczególnie niebezpiecznych odcinków w kinie obowiązuje niepisana zasada: osobista obecność reżysera na planie jest obowiązkowa. Tak więc podczas podwodnego kręcenia filmu „The Secret Fairway” reżyser Vadim Kostromenko musiał przejść kurs nurkowania w przyspieszonym tempie, a nawet spróbować nurkowania próbnego.
Ale tutaj zdarzyła się, jak mówią, sytuacja anegdotyczna. Gdy tylko zaczął nurkować, jego maska natychmiast wypełniła się wodą. Eksperci wyjaśnili reżyserowi, że to wcale nie maska, ale wąsy - trzeba je zgolić. Na co kategorycznie stwierdził: - i dalej się uśmiechał, że gdy raz w młodości wykonał taki zabieg, poczuł się tak, jakby został zostawiony bez spodni. To był śmiech…
A potem główny aktor Anatolij Koteniew przyszedł na ratunek Kostromenko, który przekonał reżysera, by pozostał na brzegu i nie nurkował pod wodą z ekipą filmową. Reżyser uległ perswazji i został na brzegu.
Szybko kręcąc odcinek pod wodą, aktorzy wraz z operatorem odpłynęli od oczu reżysera i spokojnie zaczęli się opalać, oczekując, jak Wadim Wasiljewicz „pieni się”. W tym czasie Kostromenko naprawdę rzucił się wzdłuż brzegu z nieopisanym przerażeniem, zakładając, że najgorsza rzecz przytrafiła się jednemu z aktorów i przeklinając siebie za żałowanie swoich wspaniałych wąsów. Oczywiście, gdy dowcipnisie wrócili do obozu filmowego, dostali niezłe lanie.
A takie zabawne odcinki podczas kręcenia filmu zdarzyły się kilkanaście razy. Tak więc, kręcąc odcinki w Bałtyku, grupa techniczna dosłownie musiała postępować zgodnie ze scenariuszem, w którym był napisany czarno na białym:. Oczywiście, aby osiągnąć ten efekt, pirotechnicy przepłynęli małą łódką i przeprawili się przez zatokę rzucając ładunki wybuchowe. Woda naprawdę się zagotowała, a efekt był niesamowity. Ale wtedy nikt nie pomyślał o jego konsekwencjach. Jednak oszołomiona ryba wkrótce zaczęła wypływać na powierzchnię wody. Pod koniec kręcenia była już policzona w tysiącach trupów. I wtedy, jakby to był grzech, pojawił się inspektor inspekcji rybołówstwa z żądaniem zapłaty kary grzywny na szczególnie dużą skalę.
Oczywiście takiego artykułu nie było w budżecie na film - nie było czym płacić. Reżyser musiał pokazać cały swój talent, prowadząc rozmowę z inspektorem o tym, jaki niesamowity film kręcił, jacy w nim grali aktorzy i wiele więcej… ogromny kocioł. Oczywiście, czego inspektor nie mógł w żaden sposób odmówić…
Aktorzy filmu „Secret Fairway” 32 lata temu i lata później
Czteroczęściowy film „Secret Fairway” przyniósł popularność wielu artystom, w tym głównemu aktorowi Anatolijowi Koteniewowi. Nawiasem mówiąc, teraz jest jednym z czołowych artystów w Rosji i Białorusi, zagrał w ponad 100 filmach i serialach telewizyjnych oraz został wybrany wiceprzewodniczącym Białoruskiej Gildii Aktorów Filmowych.
Możesz dowiedzieć się więcej o życiu osobistym słynnego aktora z recenzji: Niezawodny tył aktora Anatolija Koteniewa: 30 lat na drogach życia ze swoją ukochaną kobietą.
Anatolij Koteniew zagrał rolę Borysa Szubina, który zgodnie z fabułą otworzył zasłonę najściślejszych tajemnic Trzeciej Rzeszy. Należy zauważyć, że aktor musiał skakać ze spadochronem, pływać pod wodą i długo utrzymywać się na otwartym morzu. Ale w szczególnie niebezpiecznych epizodach był zaangażowany jego dubler. Wielu, patrząc na atletyczną sylwetkę i postawę wojskową, wierzyło, że służył w marynarce wojennej. Jednak Anatolij służył w artylerii, ponadto większość służby spędził na scenie, ponieważ od najmłodszych lat brał udział w przedstawieniach teatralnych i miał niewielkie doświadczenie.
Podsumowując powyższe, chciałbym zauważyć, że tego filmu nie można nazwać arcydziełem światowego kina, jest to po prostu uczciwe, solidne dzieło, które od trzeciej stulecia cieszy się ogromnym zainteresowaniem. Jednym słowem - "dziecko wojny". Wojna, która z bólem i łzami przeszła przez los prawie każdej sowieckiej rodziny. Do dziś ten skromny film jest regularnie pokazywany w różnych kanałach telewizyjnych, a nowe pokolenie widzów śledzi już przygody dowódcy sowieckiego torpedowca Borysa Szubina. A jeśli mówimy o tajemnicy długowieczności tego filmu, to przede wszystkim trzeba wymienić jego wiarygodność i szczerość, której tak bardzo brakuje we współczesnym kinie.
Kontynuując wątek bohaterskich czynów, uwiecznionych przez kino, przeczytaj: Prawda i fikcja w uznanym rosyjskim filmie „Batalion”, który otrzymał ponad 30 międzynarodowych nagród.
Zalecana:
Jak to się stało, że Majakowski stał się tym samym wiekiem co lotnictwo, kino i igrzyska olimpijskie?
Jeśli myślisz o erze man w literaturze rosyjskiej, możesz wymienić jednocześnie kilka różnych nazwisk. A jednym z nich będzie niewątpliwie Majakowski, który jako poeta przeszedł długą drogę w swoim stosunkowo krótkim życiu. Na oczach tego człowieka życie na całym świecie zmieniło się radykalnie. I mówimy raczej o rewolucji technicznej i naukowej, a nie o bolszewiku
14 aktorów i aktorek, którzy pozostają na tym samym obrazie z filmu na film
Współczesnemu kinie nie brakuje aktorów. Ale często reżyserzy zapraszają tych samych aktorów do grania „swoich” postaci. Być może jest to łatwiejsze dla samych aktorów, muszą przyzwyczaić się do jednej roli i łatwo przenosić się z filmu na film w podobny sposób. Na przykład ktoś zawsze gra słodkiego romantyka, ktoś jest brutalnym nierobem, a ktoś naiwnym prostakiem. Czasami ci aktorzy próbują uciec od obrazu, ale to nie przynosi większego sukcesu. To ich nie umniejsza
Jak Andrei Mironov dogadywał się w tym samym mieszkaniu ze świnią i innymi mało znanymi faktami z biografii sowieckich gwiazd kina
Zebraliśmy dla Ciebie najbardziej nieoczekiwane, ale jednak prawdziwe fakty z życia sowieckich aktorów. Dlaczego Oleg Anofriev prawie w pojedynkę zaśpiewał wszystkie partie wokalne w „The Bremen Town Musicians”? Jak zgrabnie Andrei Mironov dogadywał się w tym samym mieszkaniu ze świnią? Dlaczego Frunzik Mkrtchyan nie potrzebował paszportu? To i wiele więcej zostanie omówionych poniżej
Szalony eksperyment: co się dzieje, gdy trzech Jezusów zostaje umieszczonych w tym samym szpitalu psychiatrycznym?
Jeśli jeden Syn Boży jest dobry, to trzy razy lepiej? Mogłoby się wydawać, że tak właśnie pomyślał człowiek, gdy postanowił zebrać trzech mężczyzn, z których każdy uważał się za Jezusa Chrystusa. I tak, a nie jakiś kompletny imiennik. W rzeczywistości mówimy o jednym z wielu niemoralnych eksperymentów na osobach chorych psychicznie, przeprowadzonych w Stanach Zjednoczonych w połowie XX wieku
Im większy tym lepszy. Ogromny żółty zając po Florentijn Hofman
Ci, którzy uważają, że rozmiar nie ma znaczenia, powinni porozmawiać z rzeźbiarzem Florentijnem Hofmanem z Holandii. To on od czasu do czasu zabawia ludzi gigantycznymi rzeźbami i instalacjami, układając na ulicy z gumowych kapci ogromną „Grubą Małpę” lub konstruując równie wielkiego żółtego zająca (Big Yellow Rabbit) tuż przy Placu Orebro w Szwecji