Ciemna strona francuskiej cyganerii na przełomie wieków: herbata i morfina: kobiety w Paryżu, 1880 - 1914
Ciemna strona francuskiej cyganerii na przełomie wieków: herbata i morfina: kobiety w Paryżu, 1880 - 1914

Wideo: Ciemna strona francuskiej cyganerii na przełomie wieków: herbata i morfina: kobiety w Paryżu, 1880 - 1914

Wideo: Ciemna strona francuskiej cyganerii na przełomie wieków: herbata i morfina: kobiety w Paryżu, 1880 - 1914
Wideo: 😏 o goleniu twarzy, relacjach, zmianach i grzeszkach organizatorów [Q&A] 2.1 😊 - YouTube 2024, Może
Anonim
Paul Albert Besnard, Morphinomanes ou Le Plumet (Morfiniści lub Pióro), 1887
Paul Albert Besnard, Morphinomanes ou Le Plumet (Morfiniści lub Pióro), 1887

Kiedy myślimy o kobiecych obrazach w XIX-wiecznym malarstwie, pierwsze, co przychodzi na myśl, to imponujące matrony Mary Cassatt, spędzające wolny czas przy filiżance herbaty lub popołudniowe ćwiczenia. Na płótnach artystów pojawiły się jednak dużo ciemniejsze sceny z życia tych kobiet, dla których pojęcie „godziny wypoczynku” w ogóle nie istniało.

Narkotyki, prostytucja, alkoholizm – oto, co stanowiło ostrą rzeczywistość kobiet na obrazach wielu francuskich artystów tamtego okresu. Przynajmniej tych, którzy postawili sobie za zadanie pokazanie nieestetycznego spodu „fin-de-siècle” – okresu rewolucji kulturalnej końca XIX wieku.

Eugene Grasset, La vitrioleuse (Miotacz kwasu), 1894
Eugene Grasset, La vitrioleuse (Miotacz kwasu), 1894

Wystawa Herbata i morfina. Kobiety w Paryżu 1880-1914 tworzy wielowymiarowy obraz paryżanek z przełomu wieków, który obejmuje zarówno koronkowe kołnierzyki klasy wyższej, jak i brudne strzykawki zdesperowanych, biednych. Ta wielka epoka podniosła postać artysty i ogólnie sztuk pięknych do zupełnie nowego statusu, ale jednocześnie doprowadziła do głębokich wstrząsów społecznych i kulturowych, pozostawiając tysiące mężczyzn i kobiet rozpaczliwie trzymających się nieuchwytnego życia i zdrowy rozsądek.

George Bottini, Galeria Litografii Sagot, 1898
George Bottini, Galeria Litografii Sagot, 1898

Na obrazie George'a Bottiniego z Galerii Litografii Sagot kobiety w gorsetach i kapeluszach z piórami, zalotnie akimbo, przyglądają się nowościom w gablocie sklepu z dziełami sztuki. Na drugim końcu drabiny społecznej znajduje się The Morphine Addict (Eugene Grasset), delikatna dziewczyna w podkoszulku, z grymasem bólu na twarzy, wbijająca igłę w udo.

Uzależniony od morfiny, Eugene Grasset, 1897
Uzależniony od morfiny, Eugene Grasset, 1897

Niektóre obrazy są celowo pozbawione wszelkich oznak przynależności klasowej. Na przykład „Cisza” Henri Jean Guillaume Martin („Cisza”, Henri Jean Guillaume Martin) przedstawia upiorne piękno w koronie cierniowej, najwyraźniej istniejące poza rzeczywistym światem z materialnymi kajdanami.

„Cisza” Henri Jean Guillaume Martin („Cisza”, Henri Jean Guillaume Martin), 1894 - 1897
„Cisza” Henri Jean Guillaume Martin („Cisza”, Henri Jean Guillaume Martin), 1894 - 1897
Francis Jourdain, La Lecture (czytanie), 1900
Francis Jourdain, La Lecture (czytanie), 1900

Mimo znacznego zróżnicowania tematycznego, stylistycznie ekspozycja jest dość jednorodna. Nieważne, kto jest na portrecie, bezcielesna nimfa czy złośliwa uwodzicielka, dziewczyna z wyższych sfer, która po raz pierwszy wychodzi w świat, czy ubogi uzależniony od morfiny - wszystkie kobiece wizerunki są wyidealizowane i stylizowane na limit. Bez względu na to, jak mroczne mogą być cierpienia bohaterek, jest to tragedia w swoim starożytnym rozumieniu - teatralnym, pretensjonalnym i estetycznym.

Alfredo Muller, Beatrice (Beatrice), 1899
Alfredo Muller, Beatrice (Beatrice), 1899
Louis Abel-Truchet, program „Dym i ogień”, 1895
Louis Abel-Truchet, program „Dym i ogień”, 1895

Tea and Morphine zawiera 100 prac wielu znanych artystów, w tym Edgara Degasa, Odilona Redona, Mary Cassatt, Henri Toulouse-Lautreca i wielu innych. Oprócz obrazów i reprodukcji na wystawie znajdą się rzadkie książki, menu i plakaty teatralne, które oddają ducha tej szalejącej, kontrowersyjnej epoki.

Victor Emile Prouve, L'Opium (opium), 1894
Victor Emile Prouve, L'Opium (opium), 1894

Wpływ estetyki artystycznej prerafaelitów i impresjonistów na twórczość kolejnych pokoleń jest tak duży, że nie sposób go w zasadzie przecenić. Co więcej, dotyczy to nie tylko malarstwa, ale także wszystkich innych gatunków sztuki. Na przykład można go łatwo zauważyć u słynnego fotografa Davida Hamiltona.

Zalecana: