Wideo: Artystka Martine Johanna i jej ciemna strona
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Każdy z nas, mimo życzliwości, wrażliwości i miłości, z pewnością ma pewną ciemną stronę, która skrywa się głęboko w duszy, ale od czasu do czasu wciąż się wyłamuje. W przypadku Holenderki Martine Johanny jej ciemna strona zamienia się w bardzo zróżnicowaną w formie (graffiti, ołówki, farby akrylowe) i odważną w treści kreatywność.
Martine Johanna tak pisze o swojej pracy: „Sądząc po recenzjach moich prac, są one gdzieś pomiędzy współczesnymi ilustracjami, pop surrealizmem, modernizmem i prymitywizmem. Nie uważam żadnych obszarów mojej pracy za dominujące. Czasami chcę pracować z technologiami 3D, czasami chcę tworzyć filmy z fotografii i rzeźb”. Martine to kolejna artystka, której w sztuce nie wystarcza jedna rzecz.
Od dzieciństwa rysunek był dla artysty sposobem na ucieczkę od rzeczywistości, tworzenie nowych światów i wymiarów. Młoda Martine Johanna uwielbiała marzyć o innych rzeczywistościach. Do 2006 roku przez 10 lat pracowała jako projektantka mody, po czym ponownie zajęła się malarstwem. Jednak moda wciąż inaczej wpływa na nią i jej kreatywność. „Moja praca ujawnia część ciemnej strony mojej osobowości” – mówi Martine Johanna.
Artystka mówi, że nigdy nie jest w pełni zadowolona ze swojej pracy, co jest jednak bardziej niż naturalne dla osoby twórczej. „Moim zadaniem nie jest promowanie swojego nazwiska, ale twórczy rozwój. Stworzyć coś ponadczasowego, bo pozostanie w sercach ludzi.”
Martine ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Arnhem w Holandii. Na jej stronie internetowej możesz zobaczyć więcej bardziej wyrazistych i odważnych prac stworzonych przez ciemną stronę Martine, zwłaszcza w dziale płótno.
Zalecana:
Ciemna strona życia lalek Barbie: rozpusta, morderstwo i wszystko, jak ludzie
Marielle Clayton jest fotografką samoukiem, znaną z pasji do zabijania i wyśmiewania lalek Barbie w każdy możliwy sposób. Artysta fotografuje osobny świat, w którym lalki żyją dzikim życiem, robią okropne rzeczy, a Clayton wydaje się je szpiegować i chwyta w obiektyw tylko te chwile, które same lalki chciałyby zostawić z dala od wścibskich oczu
Ciemna sztuka. „Ciemna sztuka” ilustratora Erlenda Mork
Norweski artysta, fotograf, ilustrator Erlend Mork jest mistrzem wręcz ponurych, jeśli nie samobójczych obrazów. Jak sam Erlend Mork mówi o swojej twórczości, czerpie inspirację z obsesji na punkcie filozofii, dzięki której codzienność widzi zupełnie nie tak, jak wydaje się większości innych ludzi. Mówiąc najprościej, jego obrazy są próbą wyobrażenia sobie, co dzieje się w głowie chorego psychicznie człowieka, który zmuszony jest żyć w izolacji od świata
Sztuka uliczna Herr Nilssona: ciemna strona postaci niewinnych księżniczek Disneya
Jaka dziewczyna w dzieciństwie nie marzyła o byciu księżniczką: noszenie eleganckich strojów, tańczenie na balach, oczekiwanie bajkowego księcia i oczywiście ucieleśnienie wszystkich cnót. Większość z nas tak sobie wyobraża baśniowe bohaterki, ale artysta, który wybrał dla siebie pseudonim Herr Nilsson, nie chce ulec fałszywemu urokowi i wcale nie jest łaskawy dla księżniczek Disneya
Ciemna strona Alicji po drugiej stronie lustra: ilustracje Kena Wonga
Praca Kena Wonga jest podobna do przygód Alice, które nie zostały zawarte w książce. Jego twórcza Kraina Czarów, czasem mroczna i absurdalna, a czasem słodka i zabawna, wydaje się być stworzona, by zadziwiać: piękne dziewczyny z kawałkami mięsa, płaczące potwory, latające statki pod wodą. To prawdziwa ciemna strona Alicji po drugiej stronie lustra, w której możesz znaleźć wszystko
Ciemna strona francuskiej cyganerii na przełomie wieków: herbata i morfina: kobiety w Paryżu, 1880 - 1914
Kiedy myślimy o kobiecych obrazach w XIX-wiecznym malarstwie, pierwsze, co przychodzi na myśl, to imponujące matrony Mary Cassatt, spędzające wolny czas przy filiżance herbaty lub popołudniowe ćwiczenia. Ale znacznie ciemniejsze sceny z życia tych kobiet, dla których coś takiego jak „godziny wypoczynku” w ogóle nie istniało, pojawiło się w obfitości na płótnach artystów